印章趣谈·李可染

《李可染》：李可染（1907—1990），书画家。江苏徐州人。13岁拜师学画。1929年考入国立西湖艺术院研究部。同年参加鲁迅创办的美术团体“一八艺社”，开始致力于中国画的研究。曾拜齐白石、黄宾虹为师。历任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长、中央美术学院教授等。

“白发学童”印

李可染的印章常有格言、警句，如“可贵者胆”、“所要者魂”、“峰高无坦途”、“实者慧”、“千难一易”等，这些闲章构成画家的艺术见解与追求。他有一方唐云为他刻的“白发学童”印，尤其感人。

李可染是当代画坛大师，堪称“一世之雄”，他毕生致力于中国画的研究与创新。但他从不满足已取得的成就，总是采取“自我否定”的态度。他在社会上已有一定名气的情况下，又拜齐白石为师，后又拜在黄宾虹门下。得名师亲炙，李可染从用笔方法到画风意境变化巨大，由此奠定了艺林巨匠的根基。有这样一件事，黄宾虹曾倾其所藏历代中国画，用特制的小滑车一张张拉挂起来，请李可染赏鉴，据说是足足看了两天才全部看完。李可染大饱眼福之余，钦佩老师画艺更胜古人一筹，说道：“吾师所藏皆不如吾师所画。”黄宾虹则说：“李生太过狭隘，须知吾之藏画皆吾之朋友，良朋益友愈多，识见愈广，他人之长尽收矣。”李可染感悟先生的高论，他依从黄宾虹所教，不断向艺术的高峰攀登。“白发学童”正是李可染勤奋自励的剖白。他还刻有“废画三千”、“七十始知己无知”等闲章，可谓虚怀若谷，发人猛省。

“师牛堂”印

李可染擅长画牛，在画上用“师牛堂”印，表示自己甘作孺子牛的精神，使画别添一层深意。

“师牛堂”的取义除了表示“以牛为师”外，还有另一层意思。那是上世纪40年代，李可染住在重庆金刚坡下的一户农民家里，卧室隔壁就是牛棚。入夜，牛的喘气声和反刍声勾起了他对童年牧牛情景的回忆。他披衣而起，借着油灯的微光，兴致勃勃地画起牛来。由于他与牛朝夕相伴，对牛的形态、性格了如指掌，故而所画之牛栩栩如生。时值重庆要开画展，李可染便送这幅《牧牛图》参展。开幕那天，国画大师徐悲鸿对他的《牧牛图》十分赏识，当即订购而去。这使他深受鼓舞。以后以牛为题材的作品频频出现在他的笔下。1947年，他年届不惑，在画坛已经小有名气，却投奔齐白石门下，为齐铺纸磨墨10年之久。一次，他又画了幅《晚凉风中看浴牛》，画中两头水牛沐浴池中，两个牧童嬉戏于牛背。画面上右上角晚风拂柳，柳枝上高悬牧童草帽。浓郁的乡村情趣，扑面而来。齐白石自称“耕砚牛”，对画牛颇有造诣，但他看到这幅画后，惊喜万分，对之大加赞赏，对李可染说：“原来你和我一样，也是牧童出身。好吧，我画的牛不如你了，从此我再也不画牛了，就让贤弟走这一条路吧。”从此，牛便成了李可染的“专利品”。为此，他取“师牛堂”为斋名，“师牛堂”印章便出现在他的绘画作品上。

“为祖国河山立传”印

此印道出了李可染画山水的创作意图，立意很高，很有气派。

李可染热爱祖国的大好河山，三日一山，五日一水，坚持不懈地从大自然中汲取创作营养，然而他“为祖国河山立传”并不是给景物“照相”，而是给景物“升华”。他说：“吾三游漓江，觉江山虽胜，然构图不易，兹以传统以大观小法写之，人在漓江边上终不见此景也。”这正是可染先生的高明之处。他描绘祖国河山是“以心为主，以笔为辅，默识于心，蕴养久之，手中之物已非眼中之物矣”。他的山水雄浑朴茂，令人称绝，恰恰贵在这里。

“不与照相机争功”印

此印恰点出画家的艺术追求，生动别致。有一幅李可染55岁时在广东从化温泉宾馆所画《钟馗嫁妹图》，馗重墨，妹淡色，馗在右，妹在左稍靠后，兄妹二人并立于画中央偏右处。观此画，不难看出李可染设色一黑一白，一浓一淡，以此反差，衬出馗之魁伟，妹之媚柔，凑其墨趣，故题“戏写此图”。真不枉戏写，大有时下老少皆宜的“卡通”意味。这别开生面的《钟馗嫁妹图》岂不是“不与照相机争功”的诠解？

白发学童

师牛堂

师牛堂

在精微

李可染绘《牧童看山图》，上钤“可染”、“孺子牛”、“陈言务去”印