谢朓
戚戚苦无悰，携手共行乐。寻云陟累榭，随山望菌阁。
远树暧阡阡，生烟纷漠漠。鱼戏新荷动，鸟散余花落。
不对芳春酒，还望青山郭。
东田是建康(今南京市)有名的游览胜地，西临富丽豪华的台城，北傍虎踞龙盘的锺山，东靠纡回迤逦的青龙山，南有热闹繁华的秦淮河，居中雀湖(即前湖)，游鱼成群，碧荷覆面，更是意态万千。齐武帝的文惠太子非常喜爱东田的景色，特在此设立楼馆，并经常到这一带游幸。楼馆的华丽，甚至超过台城的上宫。
谢朓在建康时，因有庄在锺山，所以也经常到东田去游览，《游东田》就是一首记游之作。
诗歌从叙事入手。开头两句“戚戚苦无悰，携手共行乐”，交代了出游的原因和目的。这两句说自己平时忧心忡忡、愁闷难解，于是和朋友一起外出游玩，想在大自然中寻找乐趣，消除忧闷。
谢朓虽然是南朝的世家豪门子弟，但是，由于统治阶级内部矛盾十分尖锐，他也时常受到同僚的排挤和陷害，因此，总是心怀惴惴。他在《暂使下都夜发新林至京邑赠西府同僚》一诗中，曾很形象地揭示过这种心境：“常恐鹰隼击，时菊委严霜，”说自己常怕被人迫害，就象鸟雀怕苍鹰搏击，菊花怕严霜摧残一样。在这样的环境中生活，还有什么欢乐可言呢?
开头两句虽是叙事，但笔端饱含感情，表明他的出游，不是单纯地欣赏山水，还寄托着忧谗畏讥、远害避祸的思想情绪。
果然，一投入大自然的怀抱，就立刻被图画般的美景激发出强烈的游兴：“寻云陟累榭，随山望菌阁。”为了寻觅那变幻无常的彩云，登上了一层又一层高高的台榭，顺着盘旋而上的山势，眺望回峰叠嶂中一座又一座檐如菌芝的华美楼阁，一时间目不暇接，美不胜收。
建康是东吴、东晋和南朝的京城，统治者为了尽情享乐，在台城周围大建舞榭歌台、佛寺楼阁，锺山一带更是风台累翼，月榭重，这些虽然是统治者奢侈生活的记录，但作为名胜却对游人有着强烈的吸引力。
在叙述中写景，笔墨非常经济，句中每一个字都有作用：“寻云”透露了作者高涨的兴致;“随山”引人想象山势的蜿蜒起伏;“累”字写台榭之多;“菌”字状楼阁之美;“陟”字表现愈登愈高的过程，把“寻云”具体化;“望”描摩驻足四顾的情状。与“随山”相照应。
登上高台，极目远眺，只见“远树暧阡阡，生烟纷漠漠。”远处的古树修竹，蓊郁茏茏，白雾素烟，迷漫其间，这诗情画意，令人赞叹之余，不由得联想起陶渊明“暧暧远人村，依依墟里烟”的名句，虽然意境不尽相同，却同样引人心驰神往。
高处是美不胜收，远处是诗意无穷，那低处、近处又如何呢?“鱼戏新荷动，鸟散余花落。”湖塘中，游鱼戏逐，碧水成纹，新荷轻摇，微风送香;树林间，众鸟颉颃，间关上下，落英缤纷，清幽芬芳。这“新荷”、“余花”不仅生动凝炼地呈现出“莲叶何田田，鱼戏莲叶间”的江南初夏景象，而且使人仿佛嗅到了群芳飘散的阵阵馨香。这两句由于刻画得细致入微，生动地表现了大自然中所蕴含的美，所以历来为人传诵。
诗歌的最后两句由写景转入抒情：“不对芳春酒，还望青山郭。”东田的景色是那么美好，那么迷人，以致出游归来以后，无心去饮那香甜的春酒，而是以无限依恋之情回望着东田一带的青山、城郭，回味着此次出游的意兴，向往着今后的再游……以“芳春酒”反衬“青山郭”，既是对这次游览的总结，又与开头照应，正因为平时忧惧不乐，才到东田去游玩，大自然的美景，使人忘记了仕途的艰险和谗言的可畏，因此更觉依恋不舍。
唐代的大诗人杜甫对谢朓的诗有很高的评价，他说：“谢朓每篇堪讽诵。”(《寄岑嘉州》)《游东田》是谢朓的名篇之一，与他的其他优秀山水诗篇一样，吸取了谢灵运观察细致、描写逼真的优点，克服了语言上平板晦涩的弊病，摆脱了玄言诗的影响，从而体现了他那清新俊秀的艺术风格。
《游东田》是写景为主的纪游诗，全诗以情显景，以景生情，和谐统一而又自然生动。尤其是写景六句，层次鲜明而又错落有致，犹如一幅浓淡相间的水墨画。画面中首先出现的是作者攀登重重叠叠的台榭、环视飞檐参差的楼阁的生动形象，这是高处的景象，动中有静;接着是浓阴淡翠、烟雾轻笼的远景、大景、静景;最后出现了鱼游荷动的湖塘、鸟飞花落的林荫，这是近景、小景、动景。作者就是这样由低到高、由远到近、动中有静、静中有动、从多方面描绘出清新秀美的自然景色，使画面不仅富有立体感，而且富有动态感，让读者吟诵此诗时犹如身临其境。
层次井然而又不平板呆滞，这是作者精心炼句的结果。仅就句型的安排来看，就显得灵活多变、错落有致。五、六句一句一景，用的是描写句。三四句和七八句，虽然都是一句二景的叙述句，但又有所不同：“寻云”是“陟累榭”的目的，“随山”是“望菌阁”的方式，主要动词“陟”和“望”在句中;而“鱼戏”和“鸟散”分别是“新荷动”和“余花落”的原因，主要动词“动”和“落”在句末。这样，在句型上就形成一种错落美，使诗歌显得更生动活泼、摇曳多姿。
值得注意的是作者虽然从不同角度写了众多景色，但这些景色并不是相互孤立或游离的，而是有一个统一的背景。原来，那时现于层峦重阁间的彩云，那葱郁含烟的远树，那清香婀娜的嫩荷，那一触即落的熟花，无一不是统一在东田的初夏这一背景上。更为难得的是，整首诗从叙事、写景到抒情，都环绕“游东田”展开，全诗是一个统一的和谐的整体。
谢脁是“永明体”的代表诗人，沈约曾盛赞他的诗“调与金石谐，思逐风云上”(《伤谢脁》)、“二百年来无此诗也”(《南齐书·谢脁传》)，锺嵘在《诗品》中也赞美其“奇章秀句，往往警遒”，可见谢脁的诗在当时就受到诗家的推崇，尤其是在调声与炼句上，更为人注意。这是因为，谢朓的新体诗固然与唐人的近体诗已十分相似，就是象《游东田》这一类古体诗，在声调与词藻的运用上也十分讲究。作者经过精心的艺术处理，使诗歌音韵铿锵，平淡而富有思致，秀丽而不流于淫靡。诗中双音词“戚戚”、“阡阡”、“漠漠”，又增强了形象性和音韵美。全诗除了开头两句外，其余都讲究修辞上的对仗，而且对得相当精工。至于语言的清新自然，不仅使画面秀美清丽，而且蕴含一种深长细微的情致，使人读了，“觉笔墨之中，笔墨之外，别有一段深情妙理。”(沈德潜《古诗源》)胡应麟说：“唐人……五言短古，多法宣城，亦以其朗艳近律耳。”(《诗薮·外编》卷四)这话是很有道理的。谢朓的诗歌，尤其是山水诗，不仅对王维、孟浩然有显著的影响，而且受到李白的击节赞赏，甚至使这位大诗人“一生低首谢宣城”(王士祯《论诗绝句》)，这些都证明谢朓的诗歌确实有着开启唐风的意义。