作者： 曹增渝
“那里是坟茔之岛，沉默的地方；那里也是我青春之坟茔所在，我要带一个常绿的花绳做成的生命之圈往那里去。”
我心中计算已定，我便航过了海。——
啊，你们，我的青春之形象与幻象啊!啊，你们，爱之眼波，你们，神圣的刹那啊!你们消逝得多快啊!现在我思念着你们，如我的亲爱的死者一样。
我的最亲爱的死者啊，一种安慰心灵的，激动泪泉的香气，从你们那里飘来。真的，它使孤独的航海者战栗而舒畅。
我还是最富的，最被妒忌的，——我这最孤独者!因为我曾占有过你们，你们还占有着我：告诉我，这树上的金苹果，可曾为别人像为我一样地落下过呢?
我还是你们的爱之遗产和继承者。啊，我的最亲爱的，我为纪念你们，开出一阵多色的野生的道德!
啊，珍异而被祝福的奇物啊，我们是生来应当在一起的；你们走近我和我的渴望时，不像畏怯的鸟，——而像有信任的人走近有信任的人!
是的，像我一样，你们也是忠实和爱之永恒做成的。难道现在我得因你们的不忠实另称你们一个名字吗?神圣的眼波和刹那啊：我还不曾学过别的名字呢。
真的，消逝者啊，你们死灭得太快了!但是，你们不曾逃避我，我也不曾逃避你们：我们之于我们互相的不忠实是无罪的。
我的希望之鸟啊，他们为着杀我而缢死了你们!是的，恶总是向我的最亲爱的你们射箭，——以贯穿我的心!
而它已经中的!因为你们永是我的最亲爱的，我的占有物与占有者：所以你们不得不早夭速死了!
他们向我最易受伤的地方，向你们这些娇嫩而如一瞥即逝之笑的，射出了他们的箭!
但是，我要向我的仇敌说：杀人罪比起你们对我所做的，又算什么大事呢!
你们对我所作的恶，甚于一个杀人罪；你们夺去了我的不可补偿的：——我向你们如是说。
杀人的歌者，恶之工具，最无辜的你啊!我已经准备作一个最好的跳舞，而你的音调屠杀了我的狂热!
只有跳舞能使我说出最高贵之物的象征：——但是，现在，这最高的象征不曾被我的四肢说出!
我的最高希望，终于不曾被启示!我的青春之一切幻象与一切安慰都死了!
我怎样忍受了这一切呢?我怎样担受了克服了这些创伤呢?我的灵魂怎样从那些坟茔里又出来了呢?
是的，我有一件不致受伤之物，一件裂开岩石的不能埋没之物：这便是我的意志。它沉默地不变地经过许多年岁。
我的老意志，它用我的腿迈步着；它的本性是无情的，不致受伤的。
只在脚跟上，我才有受伤的可能。你，我的忍耐的意志啊，你永远不变地存在着!你已经从一切坟茔里找到出路了!
你身上还有我的未实现的青春；你像生命与青春似地充满着希望，坐在坟茔的黄色的废丘上。
是的，你永是我的一切坟茔之破坏者：我的意志，我敬礼你!只是坟茔所在的地方，才有复活。
查拉斯图拉如是歌唱。
(尹溟 译)
这支《坟茔之歌》集中地体现了尼采个性的另一个侧面——与其惊雷闪电般的思想同在的、汹涌澎湃的激情。
他用一个简单而富于象征性的情节框架来负载他的激情：“我”只身远航，前往“坟茔之岛”——“我青春之坟茔所在”；“我”在歌声中追怀和悼念被埋葬在坟茔之中的“我的青春的形象与幻象”，控诉“恶”之箭射杀“我的希望之鸟”、“贯穿我的心”的罪行，并且回顾了“我的灵魂”凭借“我”不屈的意志从“坟茔里找到出路”实现复活的历程。
这里采用了在西方文化中源远流长的耶稣死后复活的神话模式，从而为自己的精神受难和顽强抗争罩上了一重圣洁的光环，有力地暗示了“我”——查拉斯图拉或尼采本人——肩负的神圣使命。
这篇作品的语言也给读者留下了深刻的印象。“我”把已逝的“青春之形象与幻象”称作“爱之眼波”、“神圣的刹那”、“我的希望之鸟”，言其“娇嫩而如一瞥即逝之笑”，充分表达了那种眷恋珍惜之情；而对于帮助“我”担受克服所有那些精神伤害、支持“我的灵魂”冲出坟茔的“我的意志”，则称为“我”的“一件不致受伤之物，一件裂开岩石的不能埋没之物”，并以呼告的方式，直接为其讴歌：“你身上还有我的未实现的青春；你像生命与青春似地充满着希望，坐在坟茔的黄色的废丘上。”自豪之情，溢于言表。
作品中，“我”、“我的青春之形象与幻象”、“我的灵魂”与“我的意志”，都被描绘为独立的存在。他们的结合和分离，他们的相互占有和各自的生死，以及他们的相互怀念和相互支撑等等，构成了“我”的生命和精神世界中色彩丰富而又诡异多变的壮丽图景。所有这些，都令人眼花缭乱，目不暇接，堪称散文诗艺术世界中的奇观。