我的心呀在高原，这儿没有我的心，

我的心呀在高原，追赶着鹿群，

追赶着野鹿，跟踪着小鹿，

我的心呀在高原，别处没有我的心！

再会吧，高原！再会吧，北方！

你是品德的国家、壮士的故乡，

不管我在哪儿游荡、到哪儿流浪，

高原的群山我永不相忘！

再会吧，皑皑的高山，

再会吧，绿色的山谷同河滩，

再会吧，高耸的大树，无尽的林涛，

再会吧，汹涌的急流，雷鸣的浪潮！

我的心呀在高原，这儿没有我的心，

我的心呀在高原，追赶着鹿群，

追赶着野鹿，跟踪着小鹿，

我的心呀在高原，别处没有我的心！

(王佐良译)

【赏析】

罗伯特·彭斯是苏格兰历史上最伟大的民族歌手，也是英国浪漫主义重要的先驱之一。彭斯用英语和苏格兰方言写诗，留下了不少赞扬美国独立战争、鼓吹苏格兰反抗英国统治的政治讽喻诗篇，但他最为著名的，却是大量咏叹苏格兰山水风情的抒情歌谣，那些激昂的乐章歌唱着对苏格兰的热爱，成为诗歌史上不朽的音符。这首《我的心呀在高原》，就是一曲典型的苏格兰颂歌，饱含民族情怀，以及彭斯诗歌特有的激昂气质与音乐旋律，成为其最为脍炙人口的代表作之一。

1787年，28岁的彭斯多次独自或携伴游历苏格兰西部高原。回到伦敦后，对高原的眷恋仍时时萦绕在心头，于是写下了这首诗。该诗最重要的特征就是音乐性，大量的反复和回旋，使这支颂歌一唱三叹，可谓余音绕梁、三日不绝；不断的对比和对照，则把豪迈的气度和细腻的情感融合起来，时而大江东去，时而浅唱低吟，共同构成了这琅琅上口的诗篇。

全诗一共四个诗节。第一节不断咏叹“我的心呀在高原”这个主题旋律，抒发着对苏格兰高原的无比留恋之情。1787年，彭斯游西部高原回到伦敦不久，写下了这首歌谣。开头便是“我的心呀在高原，这儿没有我的心”。我的心在哪里？“我的心呀在高原，追赶着鹿群”，这一句诗把我们的视线从连绵的高原，定位到了鹿群之中。接下来，“追赶着野鹿”是一幅壮丽的图景，而“跟踪着小鹿”则是缠绵的低语。情绪初而雄浑，继而柔美。这种描绘和情感的对照时时牵动着读者的心弦。最后一句：“我的心呀在高原，别处没有我的心”与首句的“我的心呀在高原，这儿没有我的心”，只改动一词，而视野由“这里”(Here)延伸到“别处”(Everywhere)，从高原和鹿群转向了更加广阔的山水之间。

《我的心呀在高原》的第二节，从自然的风景转入对故土和民族的情感抒发。归根到底，彭斯的诗歌最重要的主题，就是对苏格兰的热爱。无论是政治讽喻诗，还是描写苏格兰风光、历史、风俗，甚至美人与爱情的诗篇，大都统一在民族情感主题之下，所以他高歌“你是品德的国家、壮士的故乡”。其后，“不管我在哪儿游荡、到哪儿流浪，/高原的群山我永不相忘”，又从抽象的民族情感，再次回到了山水之间。

第三节以整齐的句式，大笔描绘着记忆中的苏格兰高原，无论高山还是河谷，无论森林还是激流，无不令人牵挂。第三句“再会吧，高耸的大树，无尽的林涛”，既写个体的树木，又可扩展到无尽的林涛。而第四句的“再会吧，汹涌的急流，雷鸣的浪潮”，则先绘水流之形，再渲染雷鸣之声，一步一步将读者与苏格兰的山水拉近了距离；同时，从“急流”写到“浪潮”，读者的印象也从整体到局部，离得越来越近。这种对照式的笔触，引导着我们从远观开始，逐渐走近高原，走近苏格兰。

最后，第四节与第一节首尾相接，反复咏唱歌谣的主旋律，强烈地抒发了对高原的热爱和依恋。一曲高歌，唱出了西部高原的壮美；而其中细腻温婉的回旋和对照，又表露出歌手缠绵的眷恋。

这首《我的心呀在高原》作为彭斯的代表作之一，继承了苏格兰民歌特有的气质和音乐形式，歌颂美好的故乡苏格兰。音乐性是彭斯诗歌最重要的特质之一，事实上他的抒情歌谣几乎都可以谱曲演唱，彭斯曾潜心研究诗歌的音乐性问题，并且发展出一整套为诗歌谱曲的方案。1968年牛津版的彭斯诗歌全集就全部配有曲谱，一首《友谊地久天长》传唱至今。对于诗歌音乐性的追求，使彭斯的诗歌不受格律的约束，却又琅琅上口；既能自由地抒发情感，又能够通过音乐节奏的变幻，控制情感的释放，使直抒胸臆的歌谣避免流于浅白。这种抒情方式和对音乐性的追求，深深地影响了后来的浪漫主义诗歌。

(刘云雁)