诗词鉴赏《两宋词·苏轼·水调歌头》苏 轼

苏 轼

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有，把酒问青天^①。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇^②，高处不胜寒。起舞弄清影^③，何似在人间^④。转朱阁，低绮户^⑤，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。^⑥人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟^⑦。

注释 ①“明月”句：化用李白《把酒问月》：“青天有月来几时，我今停杯一问之。”②琼楼玉宇：光辉华美的楼阁，这里指月宫。③“起舞”句：用李白《月下独酌》诗“我歌月徘徊，我舞影凌乱”等句的句意。④何似：何如，比起……怎么样。⑤绮户：雕饰华美的窗户。⑥“不应”二句：司马光《温公续诗话》：“李长吉歌‘天若有情天亦老’，人以为奇绝无对。曼卿对‘月如无恨月长圆’，人以为劲敌。”何事，为什么。⑦婵娟：指月亮。

鉴赏 这首作于宋神宗熙宁九年(1076)密州任上的长调词是苏轼词最具有代表性的作品之一，可能也是流传最广的一首。熙宁四年苏轼因与当权者政见不合而外调任杭州通判。熙宁七年因弟弟苏辙在济南，苏轼请求调往附近任职，获准，五月任密州知州，可一直到熙宁九年写这首词的时候他还是没能见到弟弟。本词小序说“欢饮”又说“大醉”，实际上词中表现出的浓浓忧伤并不与此相符。不过这种忧伤又并不完全是出于对弟弟的思念，因此小序也说了是“兼怀子由”——手足之思只是一部分。时至今日，我们已经很难清楚地知道当时苏轼所面对的真实环境和内心情绪，因此也就很难完全读懂词里蕴涵的全部感情。不过宋代蔡絛《铁围山丛谈》所记载的事件给我们提供了一种参考：“歌者袁绹……尝为吾言：东坡公昔与客游金山，适中秋夕，天宇四垂，一碧无际，加江流澒漫，俄月色如画，遂共登金山山顶之妙高台，命绹歌其《水调歌头》曰：‘明月几时有，把酒问青天。’歌罢，坡为起舞而顾问曰：‘此便是神仙矣!’吾谓文章人物，诚千载一时，后世安所得乎?”这次游历所面对的自然环境虽然不是作词时候的环境，但大概非常接近，因此苏轼才忍不住起舞而顾问，自己也觉得飘然若神仙了。所以《草堂诗馀》卷四杨慎评：“此等词翩翩羽化而仙，岂是烟火人道得只字。中秋词，古今绝唱。”

后人多评价苏轼有“仙气”，如清代李佳《左庵词话》说：“此老不特兴会高骞，直觉有仙气缥缈于毫端。”在中国文学史上当得起“仙”字的恐怕只有两个人，一个是诗仙李白，另一个就是苏轼(本词就多处化用李白的诗句)。后人称苏轼为“坡仙”时，往往带着许多的亲切，这是因为苏轼的仙气中除了高贵脱俗的那部分之外，更多的是平凡、真切、旷达的内容，而归结起来就是一个“真”字：真情、真事、真景……这也是这首词的最大特点之一。所以欣赏这首词的时候大可不必去猜测它背后是否藏着各种暗喻(我们不否认它的存在)，也不需要完全明白每一句话所化用的前人语意或者典故，而只需想象作者描绘的那种环境，讲述的那些道理，诉说的那些心绪。这首词没有任何复杂的词句，所用典故也大多平易，前人注释很多，这里不做详述。不过有一个特点需要说明，就是本词“无一句离月”的巧妙构思。且看：上阕首句直接问月，次句问月中宫阙，三句写对月的向往和畏惧，四句写影，但月光下才有影，表面写影实际上还是写月;换头又直接写月的运行和转照，次句怨月的圆缺，三句以月喻人事，末句又借月寄托思念。真正的无一句离月，但读来丝毫不觉得重复，这就是绝妙神品。

关于本词“起舞弄清影”一句，前人理解多有分歧，有说是作者对月自舞的，也有说是描写月宫嫦娥起舞的，各有一定道理。但从语境和后人的一些记载看，应该以理解成作者对月起舞为妙，因为苏轼明显化用李白《月下独酌》“我舞影凌乱”的句意，而李白诗肯定是写自舞;且据前文所引蔡絛《铁围山丛谈》，苏轼的确有和着这首词对月起舞的例子，意境合，心绪合，境界也高，因此不必再做别样理解。

举杯邀月图 徐菊庵

从整体上看，这首词还反映了苏轼理解事物的三重境界。《五灯会元》卷一七“惟信”条：“老僧三十年前未参禅时，见山是山，见水是水。及至后来，亲见知识，有个人处，见山不是山，见水不是水。而今得个休歇处，依旧见山只是山，见水只是水。”从一开始只看到事物的表象(“见山是山，见水是水”)，到思考事物所蕴涵的道理(“见山不是山，见水不是水”)，到最后摆脱一切束缚，超然地观察事物(“见山只是山，见水只是水”)，这是禅宗所说悟“禅”的一个过程。本词一开始就是对一切都充满了疑问甚至不信任的情绪(“明月”至“不胜寒”)，这是因为作者被事物表面的曲折所迷惑;然后在无奈中关注尘世，思考人生，认识到了事物的真实面貌(“起舞”到“别时圆”);最后恍然大悟，明白宇宙万物的本质，进而悟出人世间的永恒道理，得到了心灵的解脱。这正是禅宗三境的体现。苏轼一生在遇到苦难时，都是经由这样三重境界的转化才得以自我解脱的。而这首词的作用之一，大概也是苏轼解脱自己、寻求终极慰藉的一种途径。

《水调歌头》是一个高亢而悠扬的曼声长调。我们可以想象这样一个高亢而悠扬的旋律，穿过中秋的月光夜色，应该是怎样的缥缈动听和凄厉悲凉，再配上这样充满仙气的歌词，难怪宋人胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷三九里说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，馀词尽废。”此后，《水调歌头》成为文人写中秋词最常用的词牌。(姚苏杰)

集评 清·黄苏：“按通首只是咏月耳。前阕是见月思君，言天上宫阙，高处不胜寒，但仿佛神魂归去，几不知身在凡间也。次阕言月何不照人欢洽，何似有恨，偏于人离索之时而圆乎?复又自解，人有离合，月有圆缺，皆是常事，惟望长久共婵娟耳。缠绵惋恻之思，愈转愈曲，愈曲愈深。忠爱之思，令人玩味不尽。”(《蓼园词选》)

清·郑文焯：“发端从太白仙心脱化，顿成奇逸之笔。”(《手批东坡乐府》)

链接 婉约、豪放并行的宋代词风。宋词的发展进程中，形成了许多不同的风格流派，但从总体上来说，形成了两大词风(也有的学者称为两大词派)的并行发展，即以晏殊、欧阳修、柳永等词人为代表的婉约词风(也有学者径称为“婉约派”)和以苏轼、辛弃疾等词人为代表的豪放词风(也有学者径称为“豪放派”)。这样的划分虽然不尽确切，但作为一种“取便说明”的方式，如苏轼、辛弃疾都有写得婉转含蓄的词，像姜夔风格峭拔的词作，跟婉约也有一定的区别。但不管怎样，这样的“取便说明”常被人们采用，这一说法也基本上能够较为清晰地勾勒出两宋时期词风的发展脉络。

词中最长的句式——十一字句。十一字句乃词体中最长也是最罕见的一种句式，以黄庭坚《归田乐令》“引调得、甚近日心肠不恋家”一句最为典范，似乎也可以看作是由三、八两句或者是由三字领八字句复合而成。