作者： 陈邦炎

西湖春感

接叶巢莺，平波卷絮，断桥斜日归船。能几番游?看花又是明年。东风且伴蔷薇住，到蔷薇、春已堪怜。更凄然。万绿西泠，一抹荒烟。 当年燕子知何处?但苔深韦曲，草暗斜川。见说新愁，如今也到鸥边。无心再续笙歌梦，掩重门、浅醉闲眠。莫开帘。怕见飞花，怕听啼鹃。

张炎

张炎的这首《高阳台》词，凄怆深婉，一气卷舒。全词十韵，逐韵换意，层层递进，每转愈深。词的上片，景中见情，以写景为主；下片由景入情，以抒情为主。通观上、下片，则情景相生，虚实兼到，为《山中白云词》中的压卷作之一。

上片五韵，既摄取了晚春的季节特征，也显示了西湖的本地风光，同时还透露了作者的“春感”。“船”韵三句实写眼前景。“接叶巢莺，平波卷絮”一联，属对精切；陆辅之在《词旨》中举为“乐笑翁奇对”之一。从所描摹的景物看，树叶之密接、柳絮之飘落，固为晚春当令之景，至于落絮之为水波所卷，则正因西湖之柳多在堤上岸边，而以“平波”二字形容水波荡漾之状，就写西湖而言，也是极为贴切的。再继以一个用“断桥”、“斜日”、“归船”组成的名词句，点明所写空间是断桥一带，所写时间是日斜之际，而在这一特定时间内进入这一特定空间的则是归去的游船。这一画面，正似周密《曲游春》词的小序所说：“盖平时游舫，至午后则尽入里湖，抵暮始出断桥，小驻而归，非习于游者不知也。”这首词的起调三句是“平起”(唐圭璋《唐宋词简释》)，看似“淡淡写来”(许昂霄《词综偶评》)，而所展现的景物，对生长在西湖边、“习于游”的作者来说，是如此亲切，后面的感慨就都由此而生发。

如上述，“归船”两字已暗示湖上之游，紧承这两字的“年”韵二句就以“能儿番游”句发问，以“看花又是明年”句自答，在一问、一答间运转词笔，表达了似苏轼《东栏梨花》诗“惆怅东栏一株雪，人生看得几清明”两句所表达的花事易尽、人生几何的怅恨。吴衡照《莲子居词话》把这两句列入张炎的“警句”中。其“警”在于既陡然掉转词笔，进而表露“春感”，而又与“断桥”句暗相钩连，确有谭献所说的“运掉虚浑”(《复堂词话》)之妙。后面“怜”韵二句在承转中又翻进一层。上句“东风且伴蔷薇住”承“看花”句，由惜春产生留春的愿望。联系下句“到蔷薇、春已堪怜”看，则在写法上是以上句衬垫、逗引下句，而下句，如沈祥龙所说，“即从上句转出，而意更深远”(《论词随笔》)。从词情看，这两句较“年”韵两句更为凄婉，表面仍是伤春，言外却寓有感时伤世的哀痛，所象喻的正是作者所处的时世。沈祖棻评这两句说：“由赋而比，字字凄咽，不辨是墨，是泪，是血，其当帝昰、帝昺之时乎?”(《宋词赏析·张炎词小札》)这是说，两句暗指景炎、祥兴年间(1276——1279)的局势。虽然这首词的写作时间，如缪钺在《灵谿词说·论张炎词》中所主张，似应从张惠言之说，将其定在宋恭帝德祐元年(1275)，即临安(今浙江杭州论陷前一年，但无论在临安沦陷前夕，还是在临安已沦陷后，作者面临的同样是国亡在即的局势，而其写这两句词时之泪墨难分也是可以想见的。接下去，上片词就在歇拍处以“然”韵短句——“更凄然”三字，把词情进一步引入低谷；再以“烟”韵二句——“万绿西泠，一抹荒烟”，把词笔由界分外湖和里湖的断桥移向界分里湖和内湖的西泠桥。这里展现的是绿树朦胧、荒烟笼罩的远景。如果说上片开头“接叶”两句还是客观地描摹西湖的晚春景物，这歇拍两句则更多地渗入了作者的主观情感，使景物染上了一层凄凉色彩，而下片要抒发的兴废之感、家国之痛也呼之欲出了。

过片“川”韵三句与上片藕断丝连，意脉不断。“当年燕子知何处”一问，承上启下，重开词境。“当年燕子”，化用刘禹锡《乌衣巷》诗“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”句意，以寄寓其大厦倾覆、栖身何地的迷惘和悲哀。而“当年”二字则使昔日的繁盛与今日的荒凉之景一时并现，两相重叠。下面“但苔深韦曲，草暗斜川”两句，则既是回答“当年”句，也是把词笔仍拉回到眼前的西湖。“苔深”、“草暗”与上片的“万绿”、“荒烟”遥相照应，而把景物点染得更加凄凉。上片首尾分别点明“断桥”、“西泠”，是实写；这两句则以“韦曲”、“斜川”代指西湖，化实为虚，使词境更空灵、词意更深曲，其中含有西湖昔盛今衰的历史，含有作者思昔抚今的感慨。韦曲，在唐长安(今陕西西安)城南，因韦后世居其地而得名；斜川，在江西星子、都昌两县间，因陶渊明曾游其地而著称。前者是贵族居住之处；后者是诗人游览之地。张炎既是一位世居临安的王孙，又是一位寄情湖山的词人，但在写这首词时，“韦曲”的歌舞之梦固已破灭，“斜川”的遨游之乐也不可得了。

下片的后三韵进而把词笔转向自我。“边”韵二句本写万恨千愁齐集心头的自我感受，却“用‘见说’二字虚提一笔，托之他人口气”(俞平伯《唐宋词选释》)；而且，明明是愁到身边，却说“新愁已到鸥边”，以鸥作为自己的化身。古人以鸥为忘机之鸟，以“鸥盟”喻隐居生活。这两句实暗承“斜川”句，意谓陶渊明还有田园可归隐，而今国亡无日，遍地皆愁，已无所逃于天地之间。这里，终于揭出“愁”字，且在“愁”上加一“新”字，以见愁上不断添愁，时有“新愁”。南宋的西湖是歌舞之地，而作者在二十几岁前更生活于一个富有园林、广蓄歌伎的家庭中。这首词就在接近终篇处，更以“眠”韵二句表达了他的万念俱灰的心情。“无心再续笙歌梦”一句中，寓藏无限复杂的感情，其中有对今后生活的认知和取舍，对过去生活的追省和反思，如吴则虞所说，这“是包括张炎在内的一切南宋词人的愧悔之情”(《山中白云词·序言》)。“掩重门、浅醉闲眠”句，则是在回天无力、逃愁无地的处境中冀图封闭自我的无可奈何的选择。但“新愁”是无所不在的，重门之内也并非与世隔离的桃源，作者就在下一韵中，更以简短而决绝的“莫开帘”三字，希求把自己置于双重封闭之中。其所以自苦如此，则如结末“鹃”韵二句所写，是因为“怕见飞花，怕听啼鹃”。“飞花”、“啼鹃”，照应全词，字面上仍切晚春之景，词意所指则是国家的命运、人民的血泪，而连用两个“怕”字，正表露其心灵所受创伤之深重。但是，值此民族大难临头之际，触目无非痛心之事，入耳无非伤心之语，虽“怕见”、“怕听”，又怎能不见、不听?陆辅之在《词旨》中把“莫开帘”三句及前面“见说”二句均列为“乐笑翁警句”；其所以警动，应主要归因于词句中所倾注的是一片深厚缠绵、千回百转的宗国之情。陈廷焯评这首词“凄凉幽怨，郁之至，厚之至”(《白雨斋词话》)，也是就其感情内涵而言的。