(宋)仲殊
柳梢青·吴中
岸草平沙。吴王故苑，柳袅烟斜。雨后寒轻，风前香软，春在梨花。行人一棹天涯。酒醒处，残阳乱鸦。门外秋千，墙头红粉，深院谁家？
宋人黄升《唐宋诸贤绝妙词选》说：“仲殊之词多矣，佳者固不少，而小令为最。”是的，这位本叫张挥的杭州吴山宝月寺和尚，小词写得玲珑剔透，清新俊雅。这首小令就是其中脍炙人口的一首。
你看他一落笔，就写“岸草平沙”。这里既无动词，又只列出“岸草”、“平沙”两种场景，可它给我们展现了多么秀美迷人的画面：江岸两旁绿草如茵，绿草后面是平坦如镜的细沙。这个画面是从什么角度看的呢？一个“岸”字提示我们，只有在江中船上了。这一点，直到下阕方才点明，然而在起笔中已有所暗示，其间草蛇灰线，一脉贯通，我们能不佩服词人炼字遣意之精练、含蓄，构思布局之严谨、巧妙吗？
我们可以想象，舟中之词人沿着吴江一路看去，其间该见到多少美景，他却一概略去，只突出了“吴王故苑，柳袅烟斜”。吴王夫差纳美女西施，在吴县西南灵岩山上筑馆娃宫让她住。“故苑”，旧有的宫苑，今吴县灵岩山的灵岩寺即其旧址。词人面对吴王故苑，只见柳条细软柔弱，轻烟随风斜飘。景色仍是这么美好，而吴王却已成历史的陈迹，字里行间隐含着风景不殊而人事全非的感慨。
词人就在沉醉于山光水色之间，感慨于历史兴亡之时，发现一阵轻雨之后寒意淡淡，微风过处芳香柔和，原来大好春色正在那千万朵明丽似雪的梨花上，“雨后寒轻”等三句，写江南吴中的春景如诗似画，韵味十足。第一句，写出江南早春的特色和给人的感受；第二句，则抓住了吴中地区春暖花开、香气飘溢的典型场景；第三句紧承前两句而来，描画出雨过风软之际梨花怒放的迷人景象。春在哪里？春在梨花。这真是一个奇特而又入理的发现！辛弃疾说：“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。”(《鹧鸪天》)，那也是一个创造性的发现，不过还是受到了仲殊和尚的启发吧？
上阕写船行所见的吴中春色，下阕写酒醒所见的吴中暮景。
下阕的换头“行人一棹天涯”，把上阕景色不断转换的秘密一语道出，原来那都是“行人”在船行之时的所见啊。“行人”，行旅之人，指词人自己。“一棹”，犹言一桨。“天涯”，形容极远的地方。“一棹天涯”，划一下桨就到了极远的地方，不仅写出了风顺舟轻，水流极快，而且词人陶醉于大好春色的轻快心境也正寓含其中。他是那样的无拘无束，放浪天涯，任舟飘流，活画出这位四海为家的浪漫和尚的神态来。
“酒醒处，残阳乱鸦。”既说“酒醒”，那么在舟行之时，词人一面陶醉于山光水色、一面开怀畅饮不觉醉倒的狂放情景，也就不言而喻。待到酒醒时一看，一轮夕阳冉冉欲下，成群暮鸦聒噪乱飞。这儿把酒醉初醒时所见的江南春暮渲染一笔，用语洗炼，形象鲜明；其中的“残”字、“乱”字，又把春色撩人、忽感迟暮的恍惚心境，不着痕迹地流露出来，真可谓融情入景、情景交融了。
“门外秋千，墙头红粉，深院谁家？”词人正为春残日暮而心神迷离之际，突然发现了人间还有比自然景色更加动人的春景，使得词人更加神往而深深陶醉了。“红粉”，本为妇女所需，即用来称妇女。试想，秋千荡到墙门之外，墙的上部露出了荡秋千姑娘的倩影，这秋千荡得是如何酣畅淋漓，这姑娘的心头又是如何欢快无羁，所以竟引得词人发出痴问：这是谁家深院的姑娘呢？看来似乎岔出了描写吴中春景的本题，实则这才是大自然中最美好最动人的春色。因此词人这一问，可说是画龙点睛之笔，它不仅深化了主题，而且刻画了词人精神一振的神态，揭示了词人向往着青春生活的秘密。而以问作结，无须作答，更使全词留有一种悠然不尽的神韵。