作者: 孙培人
肉体是悲惨的,唉!我读过所有的书籍,
逃遁!逃向那边!我感到鸟儿们醉心
在无名的泡沫和蓝天的中间!
沉入大海的这颗心将一无所恋,
映入眼帘的古老花园,
夜啊!这照耀着洁白无瑕的
空纸上凄凉的灯光,
还有那哺乳婴儿的少妇,都不能将我留住。
我要离去!轮船,摇晃着你的桅樯,
向着一个异国的自然起锚!
烦恼,我受着热望的折磨,
眼前犹自闪现着那挥泪诀别的情景,
也许,桅樯会招来风暴,
风暴倾复了船只,
沉没了桅樯,沉没了桅樯,又不见肥沃的岛屿……
然而,我的心啊,倾听着水手的歌!
(葛雷译)
(法国)马拉美
马拉美一生都在追求一个纯艺术的、美的世界,这是一个由完美形式与语言真谛构筑的永恒、无限的境界,它在虚无之中,却包含着万事万物的本质。这个与冷酷而丑恶的现实世界对立的“绝对世界”是诗人最高理想。《海风》这首诗表现了诗人企望离开现实世界,去追寻那个永恒境界的心愿。
自古诗人多爱海。大海奔腾咆哮时显示出来的自由的力量,浩瀚无垠的碧波所蕴含的襟怀,使人们神往。但法国浪漫与象征诗大师波特莱尔(1821~1867)《恶之花》中的《人和海》一诗,却将大海比同于人的世界,二者都是痛苦的深渊。马拉美以波德莱尔为师;他的《海风》与《人和海》亦有一致之处,即大海并不神圣。马拉美笔下的大海充满了莫名其妙的泡沫。肉体之悲惨,是因为其沉溺在欲望的大海中。“古老花园”象征着沉溺在欲海之中的人类历史的荒唐、淫荡。凡夫俗子们的人生之光,与真正纯粹的语言之间存在着巨大反差(“凄凉的灯光”、“洁白无瑕的空纸”)。要逃离这一切就得依赖“鸟儿们醉心”的“海风”。“海风”这个意象,在这首诗里也如同浩然神行于大海蓝天之间,来去无踪迹的大自然中的海风一样,具有极大的不确定性。读者无法,也不必去确认其真正的含义,但却要尽力去捕捉,响应“海风”这个意象所带来的全部暗示。这样,就会很自然地和诗人一起进入诗的最后部分。人非鸟,七情六欲的羁绊与折磨令人“烦恼”;高唱出纯粹语言的诗笔也许会招来飞短流长,以及种种无妄之灾;灾难的“风暴”吞没了一切,一切化为虚无。然而,正是在追求与毁灭之中,诗人的心平静下来了,他感受到了海风拂面而来时的那种心旷神怡,他的心声化为了海风中的歌声,无形无影,却是如此美妙地前行、上升着!
和马拉美的所有诗作一样,这首诗充满了神秘氛围,再加上梦幻般的画面,全诗胧罩在浓郁的朦胧之中。但由强烈的超脱感所形成的高昂的诗意,尤如清新的海风鼓动着这一片片朦胧的诗行,向着希望的彼岸飘然而去。尽管那个彼岸世界带着诗人自己以及他生活的那个时代的印记,但向希望而“起锚”,却是人类永恒的意向,因此,海风永远是清新的,《海风》永远有生命力!