西方文学·电影·《甜蜜的生活》
意大利著名现代派导演弗德里克·费里尼的代表作。由费里尼与杜里奥·皮内利共同编剧，摄制于1960年，黑白，180分钟。于同年获戛纳电影节最佳影片奖。
影片主要是通过一个来自外省的年轻记者马尔切诺的经历和视点，表现了罗马上层社会的空虚、腐败和人的精神堕落。影片开始时，是一座被直升飞机吊着的耶稣圣像在罗马上空盘旋，接着，便展开了马尔切诺一连串四处奔波的活动。他先是与一名富翁之女玛达莱娜跑到一个妓女家去幽会，回家后，发现女友爱玛服安眠药自杀，又急忙把她送入医院。然后，他又匆匆忙忙赶往机场，迎接一位美国女明星的到来，随后便“粘”上了她，直至挨了其丈夫的一顿拳脚。接着，他去采访一次所谓的圣母显灵的奇迹，但看到的情景却使他大失所望，在一位朋友、教授斯特奈家里，他被一种高雅、宁静的生活所打动，决心静下心来，好好写点东西，但随即传来的教授打死了自己的两个孩子后，自己也自杀的消息，使他的幻想彻底破灭了。他丢开打字机，跑到一座贵族的城堡中参加聚会，而后，又和一群青年喝得大醉，还鼓动一位姑娘跳起脱衣舞。最后，一夜寻欢作乐的浪子们来到海边，看到渔夫们从海里捞起一条僵死的怪鱼……
《甜蜜的生活》是标志着费里尼走上现代派道路的第一部影片。在影片中，他从其50年代的“孤独三部曲”对下层社会小人物的表现，开始转向主要是对罗马上层社会生活的批判，集中揭示了意大利60年代初经济奇迹高峰时期，社会生活背后的精神危机和道德颓败。所谓“甜密的生活”这是对这种社会现实的一种讽刺性说法。
为了适应他所瞩目的那种非理性和破碎的生活，费里尼在片中抛弃了传统的戏剧式情节结构，而采用了纪实性和散文化的叙事方法。影片的“故事”是由12个与马尔切诺有关的生活片断构成，其间只有自然的时序联系，而并未构成彼此呼应，具有严密的因果关系的情节线索，剧中的人物也只有马尔切诺作为罗马上层社会腐败、堕落的代表和见证人贯穿始终，其它人物则主要是作为其生活中的一种“环境因素”，只在有关的场景中出现，而未与马尔切诺的生活形成贯穿始终的联系。如在马尔切诺生活中出现的众多女性里，玛达莱娜和女明星赛尔维娅，都只不过是其在生活的某一时刻所勾引或试图勾引过的一个女性，女友爱玛也只是在片中有限的几个段落中出现。在以后的段落中，对这些人物的命运都没有作出交待。而我们最后看到的是马尔切诺又与另一些青年男女混在了一起。
与此相联系，影片也并不精心于人物性格的刻画，而主要是通过对环境的造型和表现来构成主题的表达。片中所描绘的诸如马尔切诺对女明星的疯狂追逐，圣母显灵的“丑剧”，以及现代的豪华别墅里通宵达旦的胡闹等一幅幅或空虚、或狂乱、或奢华侈靡的生活图景，使影片被认为是一部堪与但丁《神曲·地狱篇》相媲美的现代罗马生活的“史诗”。其中所谓圣母显灵的奇迹，主要表现的是下层社会的精神愚昧，与上层社会的空虚颓废形成了一种鲜明的对比。同样引人注目的是费里尼大量运用的象征手法。影片开始时直升飞机下那座俯视着罗马城的耶稣像，暗示着这种颓败、腐朽的生活正是在神圣的基督无可奈何的注视下发生的，表达了作者宗教理想和理性的破灭。影片后部，那条已经死去、却还瞪着眼珠的怪鱼，则既可看作是此岸世界那些醉生梦死的人物的写照，也代表了一种对这个世界来自彼岸的惊异，片中有一位代表着费里尼的理想的人物——一个来自乡村的天使般的少女帕奥拉，曾在马尔切诺的生活中如惊鸿一瞥般地闪过。在影片最后的画面中，她又出现了，隔水向马尔切诺呼喊着什么，马尔切诺却什么也听不见——这个奈人寻味的结尾被认为是表现了费里尼对生活的困惑。