咏物类·语语超隽的宋词艺术技巧|风格|特点|特征
【依据】此词佳处，不在 “一枝斜”句。佳在前后段跳脱处，情景交融，语多隽永耳。前段梅不御 “铅华”，如佳人安于寂寞院落也。人尚不自见，况风雨 “江头”，谁知其清香乎。次阕言不独花开冷淡，即 “结子欲黄”，尚多如尘之雨。盖伊一生，唯供人之有情者见而生愁，今我亦瘦如 “东阳”，花知之乎。语语超隽，自是一篇拔俗文字。(黄苏《蓼园词选》)
【词例】
蓦 山 溪
梅
曹 组
洗妆真态，不假铅华御。竹外一枝斜，想佳人、天寒日暮。黄昏小院，无处着清香，风细细，雪垂垂，何况江头路。
月边疏影，梦到销魂处。结子欲黄时，又须著廉纤细雨。孤芳一世，供断有情愁，消瘦却，东阳也，试问花知否?
【解析】我国古代咏梅诗词数量之多，在咏物篇什中大概是首屈一指的。南朝梁何逊就写下了 《扬州早梅》诗; 唐代大诗人杜甫的 《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》 被王世贞推为“古今咏梅第一” (《杜少陵集详注》 引);张谓的 《早梅》，李商隐的《忆梅》和 《十一月中旬至扶风界见梅花》，都是咏梅上品; 北宋“梅妻鹤子”的林逋，更以咏梅而闻名; 南宋陆游写了大量的咏梅诗，见于 《剑南诗稿》 的就有140多首，他的《卜算子·咏梅》 词更是脍炙人口; 姜夔的 《疏影》、《暗香》 也为人们所传诵。在咏梅好手辈出、佳作如林的情况下，曹组的 《蓦山溪·梅》 能“超隽”、“拔俗”，是很不容易的。
词一开头就径直把梅花写成芳泽无加、铅华弗御、天生丽质的美女，用拟人手法来形容梅花的朴素、雅洁。接着，作者写道： 这“竹外一枝斜”的梅花，令人想起天寒日暮，独倚修竹的佳人，巧用“想”字，再次把梅花比拟成美女，写出她清高的品格和寂寞的处境。沈际飞曾指出这里暗用苏东坡“竹外一枝斜更好”的诗句(《蓼园词评》 引)，其实这里还化用了杜甫“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”的诗句。“此词佳处” 当然不只在“一枝斜”句，但连接化用前人成句而恰到好处，浑然无迹，毕竟还是“佳”的。上片的第二层次，由比拟转为直言，用递进语句来点明梅花的孤独、愁苦： 身在院落尚且无人赞赏，何况风中雪里、江头路边，更有谁知其清香! 风雪江头，梅花一枝独放的景象中，显然饱含着作者的感慨和情思。陆游咏梅词“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨”，意境与此相似。
词的下片由上片的“黄昏”写到夜晚。朦胧月色下，梅花也只能形影相吊。更深夜阑之际，梅花渐入梦境，在现实生活中悲情难诉的梅花，想在梦里找到一点慰藉，寄希望于将来，结果“梦到销魂处”：不独今日花开冷落，“结子欲黄”时，还要受 “廉纤细雨”的折磨 (廉纤，细雨貌)。不幸遭遇如此，怎能不黯然销魂! 下片第二层次由梅花写到自己。“孤芳一世”，是对梅花一生的总结，“供断有情愁”，是说与梅花一样孤独愁苦的人才和梅花同病相怜，把梅花引为知己。据 《梁书·沈约传》载，沈约给徐勉的信中说自己“百日数旬，革带常应移孔。”皮带移孔指腰瘦。又沈约曾为南朝宋的东阳太守。词的末尾是说自己消瘦如沈约，忧愁苦恼唯有梅花知之。
沈际飞在 《草堂诗余正集》 中评曹组此词“微思远致，愧粘题装饰者，结句自清俊脱尘。”沈际飞的评语对我们理解曹组这首咏梅词的“超隽”“拔俗”很有帮助。首先，作者赋物言情，借咏梅寄寓了自己的微思远致。词里 “竹外一枝斜”、风雪“江头路”、“月边疏影”是实写，同时多处用拟人手法，写梅花的不御铅华，独倚修竹，梦里销魂，孤芳一世，其既写梅花又写人的构思立意是显而易见的。词的结尾尤为耐人寻味。沈约历仕宋齐二代，又助梁武帝登位，官至尚书令，后为萧衍所忌，忧郁而死。曹组虽早年“六举未第”，但后来赐同进士出身，任睿思殿待制，是宋徽宗赵佶的近幸之臣，咏梅词中自比沈约，其有伴君如虎之忧欤?抑或有欲洁身自好而不可得之苦衷欤?具体所指尚难确定(也不一定要坐实)，含义深远、寄意题外则是肯定的。“诗言志”，“诗缘情”。咏物诗词若“粘题”，即粘着物上，就物写物，意义就不大，要托物言志，赋物抒情，才有价值。杜甫的 《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》，就重在抒写与故人的情谊和自己忧国伤时的愁怀。李商隐的《十一月中旬至扶风界见梅花》，借“亭亭艳”、“裛裛香”而处非其地、生不逢时的梅花，寄寓自己有志难伸、怀才不遇的身世之感，写得不脱不粘，不即不离，物我合一，天衣无缝。曹组并非 “孤芳一世”，与梅花遭遇不尽吻合，结尾写沈约事，也与梅花无关，略嫌离题，但总体上切题而不 “粘题”，仍属上品之作。其次，曹组这首咏梅词情景交融，意味深长，语言却是质朴、平易的，象 “黄昏小院，无处着清香，风细细，雪垂垂，何况江头路”和 “结子欲黄时，又须著廉纤细雨”等，都明白如话，与当时众多附庸风雅、浮辞 “装饰”的咏梅诗词相比，自然 “超隽”、“拔俗”。“洗妆真态，不假铅华御”，可以说是曹组本词的 “夫子自道”。
王灼 《碧鸡漫志》 说曹组 “每出长短句，脍炙人口”，证之本词，谅非虚誉。