境界类·内拈拈连式的宋词艺术技巧|风格|特点|特征
【依据】 增扩意境者，不以直接坦率之意境为限，诸凡与其所欲表现之意境有关者尽量运用，使欲表现之意境增加强度之力量以深入感受者之心坎者也。重在意象之开展，而亦不废辞藻之涂饰。……意境之增扩部分，其修辞方式，约有“拈连式”、“映衬式”、“譬喻式”、“铺张式”、“袭用式”、“双关式”等等。拈连式： 事象易见，德性难知： 人具灵觉，物多昒昧，两类并举，即以灵觉明昒昧; 若斯之伦，咸属“拈连”。又中情所往，有感斯应，无间时空，纷至沓来，前后左右，联类附从，不离其宗，亦拈连也。此式仍可分为七项： 由物象关联到事情者，谓之“内拈格”。(《詹安泰词学论稿》 第七章 《论修辞》)
【词例】
满 江 红
敲碎离愁，纱窗外、风摇翠竹。人去后，吹箫声断，倚楼人独。满眼不堪三月暮，举头已觉千山绿。但试把、一纸寄来书，从头读。相思字，空盈幅; 相思意，何时足。滴罗襟点点，泪珠盈掬。芳草不迷行客路，重杨只碍离人目。最若是，立尽月黄昏，栏干曲。
【解析】古代诗论中有触景生情，写景抒情、缘情写景，情景交融，情景相生等诸种说法，这些说法实际上概括和归纳了人们对于情、景关系的认识与处理，代表着诗歌中不同的表现方法和修辞技巧。这些情形在词中的表现也十分普遍，但与古诗、律诗又有区别。诗中的情景关系表现明显，词则有些隐晦朦胧，且更为细密、细腻，情、景交融与感发的程度亦更深更浓。诸种不同的情形又构成了不同的表现方式，“内拈连式”即是其中的一种。它是由物象关联到情事的一种表现方法，先物象而后情事，物象和情事紧密结合，互相生发，互相交融，使得意境丰厚，艺术感染力极强。
辛弃疾的这首 《满江红》是一首闺中念远词。起拍“敲碎离愁、纱窗外、风摇翠竹”两句运用的就是“内拈连”式的方法。词人由纱窗外被风吹动的翠竹之形象和声响，拈连到主人公内心的离愁别恨，传达自己此时的心境与情绪。风摇翠竹，竹打纱窗，正透出环境之幽寂冷清，此为外在物象。而词人由外在的物象联想到了自己纷乱骚动的心境： 风竹敲打纱窗，如同敲击自己的心头，竹叶形影散碎，就象是即将碎裂的心; 从而构造了一个凄楚冷幽分外感人的意境，并点明了全词的中心题旨——“离愁”。其下便围绕“离愁”进一步描述主人公的心态和行为。“人去后、吹箫声断，倚楼人独”，两句用《列仙传》 萧史弄玉的典故，写心中的人儿离去，不复耳闻动人的箫声，自己孤独地倚在楼上。“满眼不堪三月暮，举头已觉千山绿”写看到的景象和主观感觉，并点明季节，传达出盼望恋人归来的情形。盼归而未归，只好“把一纸寄来书，从头读”，欲以反复品读对方书信，获得一点安慰和心理的平衡。下片换头四句写满纸相思，难以慰藉自己相思之深情。这种情意，本欲设法从书信中得到满足，相反，由书信反倒更增添了悲伤之情，故泪洒衣襟，甚至泪水成把成捧。“芳草不迷行客路，垂杨只碍离人目”，前句埋怨芳草为什么不让在外的行客迷失道路，好让他返回家里; 后句又埋怨垂杨挡住了视线，使自己看不到离人的身影，两句分别从两个角度抒写主人公的哀怨凄楚。词煞拍 “最若是，立尽黄昏，栏杆曲”两句是写主人公就这样苦苦地伫立在楼上栏杆曲处，盼望离人归来，一直到黄昏时分，月亮初升，遥应上片 “人倚楼独”。由于这首词运用了 “内拈拈连法写景抒情，从而扩大和深化了词的意境，比起那种单纯描摹心态或倾诉衷肠的方法，更富形象性，更耐人寻味，也更具艺术感染力。
诸如此类的例子象欧阳修 《浪淘沙》“帘外五更风，吹梦无踪”，赵令畤 《锦堂春》“重门不锁相思梦，随意绕天涯”，前者由帘外之 “风”而到 “吹梦无踪”的叹惋，后者由重门之 “锁”而到 “相思梦”，皆由外在物象拈连内在情感，使词境开扩，意趣倍增。