《诗词曲论·诗论· 薑斋诗话》新诗鉴赏
诗论，三卷，清王夫之撰。夫之见《古诗评选》。
王氏论诗强调“意”，他说：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。意犹帅也。无帅之兵，谓之乌合。”“烟云泉石，花鸟苔林，金铺锦帐，寓意则灵。若齐、梁绮语，宋人摶合成句之出处，役心向彼掇索，而不恤己情之所自发，此之谓小家数，总在圈缋中求活计也。”他所说的“意”不单纯指作品内容，而是其所含的全部意蕴。这种意蕴的展开和变化构成了作品的“势”。“以意为主，势次之。势者，意中之神理也。唯谢康乐为能取势，宛转屈伸，以求尽其意;意已尽则止，殆无剩语;夭矫连蜷，烟云缭绕，乃真龙，非画龙也。”这种“势”是艺术作品的内在结构，是艺术的逻辑力量。它一旦产生后就有自己的发展规律，甚至不为艺术家自己所左右(因为“势”本身有一种内在的驱动力)。
王氏还从创作和社会效果的角度对孔子所说的“兴”“观”“群”“怨”作了新的解释：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。”“‘可以’云者，随所以而皆可也。于所兴而可观，其兴也深;于所观而可兴，其观也审。以其群者而怨，怨愈不忘;以其怨者而群，群乃益挚。出于四情之外，以生起四情;游于四情之中，情无所窒。作者用一致之思，读者各以其情而自得。”他把四者联系起来，主张个人感情的抒发和社会教化作用是统一的，它们可以互相促进，并认为只有互相促进才能更好地完成它们各自的使命。他还力图打通创作和鉴赏、作者和读者之间的隔阻。
书中就“情”、“景”关系作了深入论述。作者认为“情”乃一诗之主。“景”乃“身”之所历、目之所见的“现景”真景。关于情景关系，他说：“情、景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景、景中情。”他还说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。天情物理，可哀而可乐，用之无穷，流而不滞，穷且滞者不知尔。”从这些可见王氏是富于艺术辩证观念的。
他还强调自然，反对模拟，对江西派、明前、后“七子”、竟陵派都有所批评。对一些“恶诗”作了严厉的指责。他说：“更有数种恶诗：有似妇人者，有似衲子者，有似乡塾师者，有似游食客者。”这种“恶诗”，还包括“艳诗”。他说：“前所列诸恶诗，极矣;更有猥贱于此者，则诗傭是也。诗傭者，衰腐广文，应上官之征索;望门幕客，受主人之傭托也。彼皆不得已而为之。”
本来古代诗歌的社会应用性就很强，受雇于人者为上官为东家写的诗歌是所谓“社会功用”中的最下者，船山对这些作品的讥讽也说明了他对这种社会风气的厌恶。
此书所表达出的文艺思想是深刻的。
全书包括三部分：一、《诗绎》，共十六条，以评论《诗经》中品为主;二、《夕堂永日绪论·内篇》，四十七条，附“外篇”五十二条，评论历代诗人，以明诗人为主，“外篇”评论时文;三、《南窗漫记》，共三十二条，多记录师友遗诗。此书为后人所辑，名亦为后人所题。
《清诗话》本二卷，未收《夕堂永日绪论·外篇》和《南窗漫记》。今人戴鸿森校注之《薑斋诗话笺注》包括上述三部分。
有人民文学出版社1981年排印本。