《水仙·满庭芳水仙》咏水仙诗鉴赏
徐大镛
搓玉成肌，镂冰作骨，藐姑仙子初逢。凌波微步，又似洛川踪。所托清泉白石，冷香浸、高洁谁同? 相辉映，梅兄矾弟，品定自涪翁。仙风，还应藉，瑶琴弹出，雅操之终。笑银台金盏，刻意形容。底事求诸色相? 清净域、色相皆空。参妙谛，前身今日，流水月明中。
水仙，花中神品，洁雅如玉，绰约似仙，这首词的开头五句接连用了两个比喻，先对水仙花的神采意态作了生动细致的刻画。“搓玉成肌，镂冰作骨”两句造语精工，十分准确地写出了水仙花素洁淡雅的颜色和玲珑剔透的形状。用藐姑仙子和洛水之神来形容水仙，真是再恰切不过了。接下来的“所托清泉白石，冷香浸、高洁谁同”两句，又对水仙生长的环境和其高洁的品性作了交代。水仙花生长于清泉之中，植根于白石之上，仿佛远隔尘俗的隐者高士，独具一副洁如冰玉的情怀，“高洁谁同”一语，将词人对水仙花的爱赏羡慕之情坦露无遗。“相辉映，梅兄矾弟，品定自涪翁”三句，运用陪衬手法赞美了水仙的不同凡俗，同时巧妙地点明了水仙花开放的时节。“矾”即山矾，又名七里香等。于二十四番花信中，梅占第一，水仙居三，山矾为六。水仙开于梅和山矾两花中间，故词人形象地称梅为水仙之兄，山矾为水仙之弟。“涪翁”即黄庭坚，黄曾被贬为涪州别驾，因自号涪翁。其《戏咏高节亭边山矾花》诗《序》云：“江湖南野中有一种小白花，木高数尺，春开极香，野人号为郑花。王荆公尝欲求此花栽，欲作诗，而陋其名，予请句曰‘山矾’。野人采郑花叶以染黄，不借矾而成色，故名山矾。”“品定自涪翁”一句本此。
在对水仙作了上述正面描写之后，过片又转用侧笔写花。“仙风，还应藉，瑶琴弹出，雅操三终。”如果伴着悠婉的琴声去欣赏水仙，那定会更好地领略它婀娜的丰姿、飘逸的神采;理着瑶琴，赏着鲜花，这真是令人神往的赏心乐事! “笑银台金盏”以下四句，仍以侧笔出之。水仙花的仙姿逸韵本出自天然，绝非人力所能再造，那些银制的烛台、金制的灯檠，尽管煞费苦心地模形仿态，但比之于“色相皆空”的水仙花来，却总显得粗俗鄙陋。“色相”为佛家语，指人或物一时呈现于外的形式。词人说生于清净域中的水仙无色无相，意在盛赞其超凡之色，绝俗之相。结尾三句再承此意续道：“参妙谛，前身今日，流水月明中”。细细想来，几经修炼的水仙已“出神入化”，只能于清泉明月中得其仿佛了。
这首词紧紧抓住水仙花的特征，突出刻画了水仙高雅的品貌，对它飘逸若仙的神采性情投以由衷的赞许。全词笔致练达，格调清雅，给人以丰富的美感享受。