《〔尼日利亚〕索英卡·安魂曲》经典诗文赏析

一

你把你仍在掠地飞行的

淡淡的悒郁留在静静的湖面上。

这里黑暗蹲伏， 白鹭舒展羽翼

你的爱宛如游丝一绺。

二

此刻，请听干风的悲歌。这是

习艺的时刻，你在

奇异的不安中传授

没有痛苦的殒亡

哀愁是微明对大地的亲吻。

三

我无意用云彩雕刻

一只软枕，让你安睡。

然而我惊异，你缠绕生长得很快

当我将你折起放进我多荆棘的胸间。

如今，你的血滴

是朦胧的白昼里我的忧伤

黄昏时苦涩的露珠，也是

头发根露珠缀成的逶迤细流

情欲从那里升起。忧伤，忧伤

你羽毛般的泪水流在

长了荆棘的拱壁间的裂隙里，很快不见，我需要把

它都吮吸干净。到那时它就象

干燥的忧伤空气，而我也能

嚎啕痛哭，象下雨一样。

四

那么就让你的手掌，象山脊对着山脊

合在我的手掌上

于是二者间那层瘠薄泥土就会滋生出

爱的弃儿——但也夭折在那里。

暴风雨般的耳语把你抛出， 去到

那次我们合起手掌的地方。 我独自凝望

泥土如何从指缝间漏下。

五

我将经常坐在这个土丘上

注视着嫁接。

肢解的支条有一天

必将结出

苦涩的果实。



我将欲哭无泪地趴在这块石头上

石头是标志， 说明一个决心

已被埋葬， 变得象墓碑一样沉默。



我将经常坐在这个土丘上

直到种种渴望都已幻灭

哦， 我已感到白蚁在啃啮

白色的内脏

而细小的蚂蚁又枯死在

头脑里从未走通的迷宫里。



那么， 但愿继承了一切的你

欢舞在脑袋剃净躺下的地方。

死亡的虫豸，在沃土覆盖的头发上

跳你们的虫豸舞吧。我熟悉

这个为野草侵占的土丘。墓地

如今成了她恐惧的苗床。

(李文俊 译)

在一片宗教般庄重、肃穆的气氛中，山水风物都被染上了“淡淡的悒郁”，诗人的忧思亦如“游丝一绺”， 在自然万物间“掠地飞行”。于是“干风的悲歌”默诉着“殒亡”的“哀愁”。

“多荆棘的胸间”写出了诗人内心的刺痛，诗人的“忧伤”渗出了“血滴”;诗人的心恸哭着，泪，如“雨”之缤纷。

“合起手掌”——奇特的意象和幻觉，写出了诗人与死者间的深挚的情谊;他们为“爱”所联结，但现在却独留下了诗人自己。

在墓地，诗人希冀这块“土丘”——死者长眠的地方——萌发出生命的新芽，表现了诗人对死者的眷念和尊崇。死者事业未竟便“沉默”了，但“沉默”绝不是湮灭。诗人感到了“白蚁”在将“渴望” “啃啮”为“幻灭”。最后，诗人预言，“这个为野草侵占的土丘”将成为“虫豸”们“恐惧的苗床”!

在诗中，万物都成了诗人情感的具象，通过想象、象征和暗示，烘托出一支多声部的、悠远、肃穆、伤感的“安魂曲”。所以，诗作的特点在于不是采取单纯抽象的情感表露和客观的叙述格式，不是直接地表现情感的大起大落和直线式的结构，而是在变幻多端的视角和神圣与静穆的整体氛围中，让一组组意象散布、弥漫于诗的广袤空间。山川、天野都被诗人调动起来，象踏响的风琴，轰轰响起，哀悼着亡魂。诗人的情感于是随着意象的铺筑和熔合， 飘飞在万物间，倾诉着细微的、转瞬即逝的感伤情怀。

在诗中， 由于诗人使客观物象的勾绘和主体情感的抒发取得了呼应与平衡，使众多的意象按情感发展的层次进行合成，故省略了连接性的环节，显得突兀和跳脱，看似毫无逻辑，实际上诗人是将心理逻辑作为诗的内在结构。情感与物象的杂揉，打破了一般画面的视觉具体性，通过闪烁多变的形象转换，衬托出诗人的复杂心态，显出一种舒缓有致的节奏感和多层次的立体交叉结构。

这首诗传达出了诗人深重的忧患和对人性的深刻理解; 在艺术上表现出所受英国现代诗人(如T·S·艾略特等) 的影响， 显示了诗人的卓越才能。