高凤翰《砚史》流传的得与失
高凤翰(1683—1749)清初著名画家，不仅擅长书画、篆刻、尤精于花卉，一生坎坷，怀才不遇。平生嗜砚，蓄石千余方，曾择其优者165方，亲手雕凿，以彩色传拓成砚图112幅，装成四卷，名曰《砚史》。其中砚铭年款最早的是乾隆五十九年(1720)，最晚为乾隆四年(1739)，前后达20年之久，从一些题跋和自序中可以看出他对现实的不满情绪。这是一部很有艺术价值及史料价值的资料，可惜他死后，后辈不能守、原本散失、流落各方，下落不明。
浙江秀水王相(1789—1852)情学多闻，尤酷嗜古籍金石出画，早就仰慕高凤翰的为人及《砚史》、对《砚史》给予了极高的评价，故托高凤翰的同乡辗转于高的后裔中搜得原稿，为使这部艺术佳作得以流传，他通过各种途径找到了名刻手、清代著名画家王原祁的五世孙王曰申(约1788—1841)按原稿重新摹刻，王子申工书善画、金石篆刻，且精医道，但家境贫寒，董摹期间又丧老母及幼子，多次咳血，在这种贫病交加的情况下，仍操刀不辍。王相亦不计工时过多，一直负担着王曰申的一切生计，但王曰申只完成了五十块砚石，为了完成这项艺术工程，他曾祈祷上苍，愿假寿一年，毕《砚史》工而死，这种对艺术执着追求的精神不尽令人泪下。王曰申死后，过了八、九年，王相又请书画家吴熙载重摹后一半，吴名高事繁，无暇专心摹刻，因而所刻呆板粗糙，与原作有一定差距，草率完工。王相不得不又请人改朴，但他已年逾花甲，人力财力衰落，也只得将就了。
从高凤翰逝世的乾隆十四年(1749)至以后重摹完工的道光二十九年(1849)整整经历了一百年，这一百年间，虽然经历了乾嘉盛世，而高凤翰奋力刻、拓《砚史》，最后郁愤而亡;王相奔走搜求原稿，倩佳手重摹;王曰申艰辛提刀，贫病而终;吴熙载草率完工也都在这一百年间 使我们清楚的看到，为了《砚史》的流传，多少人付出了艰苦的代价，以致生命。《砚史》得以流传，确实不易，但与原迹相差千里，又是不幸。真可谓得与失、优与劣危参其半矣。