《更漏子》原文与翻译、赏析
玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思①。眉翠薄②，鬓云残③，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦④。一叶叶，一声声，空阶滴到明。
【注释】 ①画堂： 有彩绘的堂室，指华美的居处。②眉翠薄： 指描眉时涂上的翠色已淡褪。③鬓云残：形容如云的鬓发散乱不整。④不道：不管。
【赏析】 温庭筠的词，既有像《菩萨蛮》“小山重叠金明灭”那样写得镂金错彩、隐约深曲的，也有像这首《更漏子》写得情意真切，疏朗直率的。这首词描写一个为离情所苦的女子，在秋雨淅沥的长夜，辗转难眠的情景。
词人选择了最为刺激人物心境的室内景物开篇：“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。”过去有人解释这里写玉炉、红蜡是用来反衬人的心理的，恐怕未必。其实，古代诗歌中写炉香缭绕、烛影摇红，倒是多与烘托孤寂清冷的气氛有关。如温庭筠另一首《更漏子》中的“香雾薄，透重幕，惆怅谢家池阁”; 杜牧 《赠别二首》 中的 “蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”;李清照《浣溪沙》中的“玉炉沉水袅残烟，梦回山枕隐花钿”等等。这里写炉香、蜡泪，确实意在创造出一种凄迷伤感的气氛。“偏照画堂秋思”是进一层的写法，意谓此情此景已经令人不堪，偏偏这又是一个悲秋的时节，怎不更令人愁苦难挨呢!这一句又是女主人公极度愁闷中爆发出的内心的诘问，有很强的表情作用。
接下去，描绘女主人公的形象：“眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。”这三句既是实写，又是虚写，通过对女主人公长夜孤眠，辗转不寐，眉淡发乱情形的描写，反映了她百无聊赖、愁苦难眠，由心寒而倍感衾枕之寒的心境。
如果说，词的上片是以人物特写的近镜头从正面表现其形象，显露其内心世界的话，那么下片则是由环境气氛的渲染与画外音的方式，从侧面进一步烘托人物的离情。”“梧桐树，三更雨，不道离情正苦”。这里的梧桐树，并非属于视觉形象，而是听觉形象，它描绘了夜静更深时，淅淅沥沥的秋雨滴落在梧桐树叶上发出的声响，给被离情所苦的女主人公带来的莫大愁意。雨打梧桐，本是一种自然现象，无所谓有情与无情，但女主人公却以一种深致怪怨的口吻责备秋雨的无情，似是无理之语，却充分写出她为离情所苦的程度，读来只觉一片痴情溢于纸外。“一叶叶，一声声，空阶滴到明”，紧承前三句而来，不仅把秋雨淅沥的声音描写得更具体化，而且从女主人公的耳中，心上落笔，写出她对秋雨之声的强烈感受，仿佛这连绵不断的秋雨，就是她心中那无边无际的离愁，无法排遣，无处解脱，只好听任其由 “三更” 滴落至“天明”。下片句句写景，又句句言情，真正写出了景中之情，情中之景，情与景融合无间。
这首词的分片颇有特色。上片全然写室内，写近景，色彩浓烈，突出刻画视觉形象，重在写实，透露心境;下片则全写室外，写外景，着墨清淡，集中渲染听觉形象，重在写虚，创造意境。上下片在描写上虽各有侧重，但又始终紧紧围绕着 “偏照画堂秋思”、“不道离情正苦”加以表现，所以能彼此烘托，相映成趣，显得格外真挚动人。