张珪
东风一样翠红新，绿水青山又可人。
料得春山更深处，仙源初不限红尘。
张珪，元诗人。字公瑞，号澹庵，定兴人。元初名将张弘范之子，官至翰林学士承旨、知制诰，兼修国史。工书，腕力尤健，端重严劲。
此诗赞美《游春图》画出了在春风的吹拂下，绿水青山一片翠红，十分令人喜爱，简直如入仙境。但它写得太笼统，使我们无法具体欣赏，因而结合另一首元人题画诗来鉴赏，诗云： “暖风吹浪生鱼鳞，画图仿佛西湖春。锦鞯诗人两相逐，碧山桃杏霞初匀。粉阶朱槛眼欲醉，垂杨浅试修蛾颦。人间别自有蓬岛，仙源之说元非真。危桥凌空路欲转，飞流直下烟迷津。画船也有诗兴好，婵娟未必飞梁尘。两翁隔水俯晴绿，韶光似酒融芳晨。望中白云无变态，我欲乘风听松濑。落花出洞世岂知，瑶池池上春千载。”
展子虔(约531—604)，隋著名画家。历仕北齐、北周，入隋，官至朝散大夫、帐内都督。展子虔擅长画人物、车马、楼阁，尤工山水。他的山水画，继承和发展了顾恺之的画法，笔法细密，法度谨严，以色晕染，神采具足，开创了李思训、李昭道父子青绿山水一派，被《画鉴》誉为“唐画之祖”。
《游春图》为传世名画精品，大青绿着色绢本，宋徽宗赵佶题签。此图画风和日丽、春光骀荡之际，达官贵人去名山胜水处郊游的情景。此图左右两边画山，当中画空阔的水面，水波有如鱼鳞，起伏有致，水纹愈远愈淡，直至水光接天处淡得几乎看不见。所以《宣和画谱》说： “写江山远近之势尤工，故咫尺有千里趣。”题画诗以“暖风吹浪生鱼鳞，画图仿佛西湖春”两句来咏赞。 “暖风”点出春光明媚，和风拂拂; “西湖”之比，点出水面开阔，美景似画。均极为生动逼真。
“锦鞯诗人两相逐，碧山桃杏霞初匀”两句，描述了图中满山桃红杏白、灿若云霞的美景和两组四马、锦鞍寻春的乐趣。 《游春图》右边中部山路上，一马驼一游客前导缓行，马后二人跟随步行，另一骑游客拉下了一段距离，他在催马昂首疾进，似欲追上前边三人。右边下部山路上，前面一马在扬蹄奔跑，后面一马则紧紧追随。四匹马自然形成两组， 神情各异，参差有序。而马背上的游人似乎都陶醉在浓郁的诗情画意之中了。
“粉阶朱槛眼欲醉，垂杨浅试修蛾颦”两句，形容图中村舍(粉阶)、寺庙(朱槛)掩映于山林间，红白相间，色彩斑斓，放眼望去，令人心醉;而杨柳枝条弯垂，嫩叶茸软，似美女微蹙的长眉。接着，诗人再下两句议论，将图中美景赞足：“人间别自有蓬岛，仙源之说元非真。” 《游春图》所画，便是人间的蓬莱仙岛，而传说中的仙源，却是虚幻不真的!
《游春图》上也画有危桥和飞瀑，其景况是： “危桥凌空路欲转，飞流直下烟迷津”。一桥飞架绝壑之上，沟通两个山头，桥上朱栏灿然，过桥有路曲折地转向高巅;瀑布从高处直冲深壑，水花飞溅，烟雾迷蒙，然后水流顺着山涧穿过危桥汇入湖中，使山与水构成一个浑然的整体。
诗人描述完此图的右半，逐渐将目光从中间向左侧移动。在波光潋滟的湖面上，一艘上有华丽楼阁的游艇正向左面山头驶去，船尾一舟子正在撑船，楼台中有三个女子正纵目远眺，她们神态翩翩，一定是沉醉在这湖光山色之中了。 “画船也有诗兴好，婵娟未必飞梁尘”，意思是说，画船上的美女们未必再有心思歌声绕梁地演唱了，她们已沉迷在这佳山秀水中而诗兴勃发了。这是多么出色而又合乎情理的推想，大大地丰富和拓深了画意。
诗人的目光再向左转，转向左面突入湖面的山坡，上有两人正潇洒地伫立观望辽阔的湖上风光和对面山头美景，其神态自若，意气闲逸。因为这美好的春光仿佛使人沉醉而融化了。“两翁隔水俯晴绿，韶光似酒融芳晨”两句，极为传神地描述了画境，增强了画的诗意。
最后，诗人从画面上白云的无变态，反跌出他要“乘风听松濑”的强烈愿望，从“落花出洞世岂知”，推想出“瑶池池上春千载”的仙境已出现在这幅画中，从而再一次高度赞美画境，结束全诗。
总之，展子虔的《游春图》已完全改变了六朝山水画“人大于山”、 “水不容泛”的稚拙面貌，无论在经营位置方面，或景物大小比例、远近层次以及敷彩设色方面都取得了重大的进步，在山水画发展史上具有奠基的作用。所以，宋代著名诗人黄庭坚赞扬说： “人间犹有展生笔，事物苍茫烟景寒，常恐、花飞蝴蝶散，明窗一日百回看。” (《黄山谷诗文集》卷二)