不肯画堂朱户

王安国是北宋词人，他是诗人王安石的弟弟，《清平乐·春晚》就是他的著名作品之一，此词原文为：

留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。

小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。

王安国自幼苦学，到宋神宗熙宁初年，他便做了秘书阁的校理之官。他为人耿直正派，从不趋炎附势。

一次，王安国正在家中津津有味地吟晏殊那首脍炙人口的《采桑子》词。王安国读着读着，觉得这首词音节响亮，情感深沉，犹如天际几声雁唳。尽管是那样短促的数声，却如此悲凉凄切，盘旋回荡，读后使人心潮久久难以平静。吟诵着它，真如饮一杯醇香的美酒，给人无穷的回味魅力。

王安石看到王安国读《采桑子》词读得如醉如痴，便打趣地对他说：“晏殊身为朝廷重臣，也填词取乐吗？”

言外之意是，有官职身份的人不应该去触及词这种“艳科”。

王安国听了哥哥的话，很不以为然，更为晏殊抱不平，因此便十分客气地回敬了哥哥一句：“晏公不过是高兴的时候，偶尔写上一两首罢了。难道这就说明他的志向、志趣完全在填词取乐上吗？”这可以看出王安国不以为作词便损于朝廷大臣的风度，相反，他倒觉得哥哥王安石有些过分固执了。

其实，王安国有些误解哥哥，因为王安石自己也填词，如他写的《桂枝香·金陵怀古》，不仅在当时为人们传唱，使一时洛阳纸贵，而且还成为千古绝唱。

王安国在仕途上非常不得意，不但没有受到朝廷的重用，相反，被当朝权贵吕惠卿——这个先是谄媚逢迎王安石，得势后又反过来陷害、排挤王安石的小人，借事加害，最后丢弃官职，被放归故里。这对王安国说来是个不小的打击，但他却对此漠然处之。

为了表明他的心境，王安国于是挥笔写了《清平乐·春晚》，“不肯画堂朱户，春风自在杨花”便是这首词中的名句。

此词题为《春晚》，顾名思义便是写残春景象。作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来了黄莺儿不停地啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。

妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。

此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子了！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。

下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。

此词中“小怜初上琵琶”，是从李驾《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琵琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。

最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。

这首词表达了词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓了作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。

王安国既是词人也是诗人，他的写景诗则风发泉涌，《同器之过金山寺兼呈潜道》《滕王阁感怀》皆有慷慨之气。其诗又工于用事，人称“对偶亲切”。