外国文艺美学要略·人物·马佐尼

吉亚哥摩·马佐尼(Giagomo Mazzoni，1548—1598)意大利哲学家、语言学家和批评家。曾在比萨和罗马担任大学教授，并从事意大利语的研究工作。当时文坛上对但丁的《神曲》不用官方的拉丁语而用塔斯康尼地方语而议论纷纷，马佐尼应一位贵族的请求，于1572年和1587年先后发表论著，总名为《神曲的辩护》，除了赞扬《神曲》综合了诗与政治之外，还从诗的创作和欣赏角度，谈到了诗的功能，诗的本源以及创作上的思维特点等文艺美学上的问题。

他认为诗是摹仿的艺术，这显然继承了古希腊学者们的意见。但他对诗的创作目的以及诗的艺术功能的认识更为全面了。他认为作为消遣，诗的目的在于娱乐;作为受社会功能制约的消遣，诗的目的在于教益;作为理性的功能，诗的目的在于产生惊奇感。在诗的创作上，他提出了诗依靠想象和虚构的结合，想象是达到逼真和驾驭情节的心理能力，只有凭这种能力，才能进行虚构，把许多虚构的东西组织在一起。马佐尼关于摹仿说和想象说的论述，对人们认识文艺创作中的形象思维的特点是很有帮助的。

在欣赏理论方面，马佐尼提出了“惊奇感”和类似雅与俗的问题，虽然某些观点有些偏颇，但无疑是极有价值的。他继承了亚里士多德关于悲剧惊奇感的观点，并且又有了新的发展。亚里士多德在《诗学》中强调惊奇给人以快感，惊奇是悲剧所需要的，悲剧中的惊奇即指意外发生的事，在史诗中的惊奇指不近情理的事。对此，马佐尼则补充说，惊奇感的产生是在听众相信他们原来不相信会发生的事情的时候，为了造成欣赏者的惊奇感，诗要再现一个形象。

在关于诗的效果问题上，他一方面主张，好的诗应该是普通人和有学问的人都满意的诗，但在作具体解释时却认为普通民众满意只在语言修辞上，有学问人满意在于其哲学思想上，这显然是把内容与形式割裂开了。究竟什么样的诗才是好诗，马佐尼是偏爱“雅”的，他认为好诗只配少数知音者去鉴赏，至于缺少文化教养的人懂不懂无关紧要。他曾引用西塞罗的一段话，说有一位诗人一次在群众集会上朗诵一部诗，在场的人都走了，只剩下柏拉图，但他还朗诵下去了，因为一个柏拉图抵得上所有其他人。不能以喜欢的人的多少来评价一首诗这是有道理的，但忽视诗的大众化也依然是个问题。即使与同时代的人比较，马佐尼也显然保守了。