石涛
秋涧石头泉韵细，晓峰烟树乍生寒。
残红落叶诗中画，得意任从冷眼看。
关于八大山人的介绍，详见《题<荷花>》赏析。八大山人的山水画，本来成就也很大，可惜为其花鸟画名所掩，人们往往不大重视。特别是他后期的山水画，颇能独具一格，具有自己的面貌。陈传席《中国山水画史》中说： “景物皆平常，大多是老树参差，近坡远岸，但结构奇巧，构图新颖。或境界幽旷，或山重水复，或石势高峻，或枯树健姿。皆离合奇纵，往往不求完整，皆非同凡响。” (着重号为引者所加，下同。)又说： “他的长轴山水，多造境奇险、幽秘，或巨石耸立，头重根轻，或悬崖突兀，摇摇欲坠，或斜壁横空，不见其际，或断岗设亭，或曲径通幽，或洞壑深旷，类非人间所有，令人向往。”
石涛在八大山人的一张山水画上，补画了水滩和红叶，并题了上面这首诗。石涛为什么要补八大山人的画呢? “不求完整”往往能给读画者留下想象的余地，补画后不是取消了这种想象的空间吗?其实，石涛自己也是主张不要画得那么完整，要给人们留下想象余地的。他在题《竹林莲沼》诗中说：“试看笔从烟里过，波澜转处不须完。”那么，石涛这样做，不是自相矛盾了吗?
其实，我们仔细体会《补八大山人山水》这首题画诗后，就能真正理解石涛这样做是有其深刻用意的。
诗的前三句，都是描述一般画家所追求的“诗中画”的最佳境界的。的确，正如石涛诗中所描述的那样，秋涧从石头上淌过，水声叮咚，泉韵轻细，这是一种极优美的境界，但是八大山人却用冷眼去看。晓峰初露，烟雾笼树，使人忽然产生寒凉之意，这是一种极幽雅的境界，但是八大山人也用冷眼去看。残红似花，落叶萧萧，这是一般诗人画家表现悲秋情绪的典型材料，而八大山人仍以冷眼相看。所以，石涛在第四句诗中总结说， “任从冷眼看”整个世界，正是八大山人作画的最“得意”之处。
八大山人观察世界、表现画家主观情怀的这种“冷眼”，在鱼鸟画中因为常以夸张之笔，作“白眼向人”的情状，人们易于体察、领会。而在山水画中，则常以“离合奇纵”、 “不求完整”、 “造境奇险、幽秘”、 “类非人间所有”等比较含蓄的方式来表现，人们不易体察、领会。所以石涛特意补出，要人们注意。由此可见，石涛特别着重要补的，不是画幅上的水滩和红叶，而是题画诗中的“得意任从冷眼看”这一句。石涛真不愧是八大山人的真知己!