《牡丹·祝英台近赋牡丹》咏牡丹诗鉴赏
张榘
柳绵稀，桃锦淡，春事在何许?一种浓华，天香渍冰露。嫩苞叠叠湘罗，红娇紫姑。翠葆护、西真仙侣。试听取。更饶十日看承，霞腴污尘土。池馆轻寒，次第少风雨。好趁油幕清闲，重开芳醑。莫辜负、莺歌蝶舞。
张榘的《祝英台近》，是极写牡丹国色天香形貌，抒发高雅的赏花情致之作。
上阙起笔，作者未直写牡丹，而是以“柳绵稀，桃锦淡，春事在何许?”起兴，引出了牡丹花开的背景。柳絮、桃花都是春色浓丽的典型事物，其稀落疏淡之际，也正是春去夏来之时。而“春事在何许?”一句设问，便设造出春事欲去，时光易逝，令人怅然的氛围。并起到承上启下的作用。为全词定下情感基调。在恋春情绪的支配下，纵使“一种浓华，天香渍冰露。”现于眼底，涌入鼻端，显得突兀，鲜丽。词人用“一种”二字统领，并不直呼牡丹，似乎出于突然，一时竟忘却其名，发现了“一种浓华”，不禁心头惊喜：春事去也! 春事来也!一扫怅然若失之意，而顿生欣喜若狂之情。既有“踏破铁鞋无觅处”之慨，又有“柳暗花明又一村”之喜。于是在后面，这种惊喜的心态，得到淋漓尽致的铺展;并揭示出作者由怅然而惊异、而欣喜的感情变化层次。进而由突见到远看，再到近观的动态过程，也势成必然。随后由远及近，由概写到细描牡丹的形貌，用多重比喻状写牡丹的天姿绝艳。“天香”，用宋之问诗中曾有“天香云外飘”之句，比喻牡丹花香，天上之来，已属奇异;“渍冰露”，又使其天来之香增添纯正、清润、凉冽的气息，令人精神爽快、振奋，这便是奇上加奇。从而加浓了“一种”的惊异的情感和欣喜的程度。在细描近赏牡丹时，以“嫩苞叠叠”形容花容丰满，已不平常;好象用轻柔、透明的“湘罗”制成。这一比喻，使花姿显得更为精巧不俗。而“红娇紫拓”四字，却用了拟人化的手法，写出牡丹花朵朵争芳斗妍的丽质。她们象仪态万千的美女，娇艳绰约，妩媚动人，引人销魂。进而，词人把花幻化，让美的意境升华。“翠葆护”，本是写牡丹之叶，如翠羽装饰的车盖。郭沫若诗中曾说：牡丹“抽出了碧叶千张，比花还强。”可见作者的比喻己使牡丹的形神毕肖。但作者的用意犹是要“翠葆”护盖“西真仙侣”的凤驾。用美人的比喻，用颜色的反差，进一步衬托了牡丹的高贵美艳。“西真”，一说指西施、杨太真(贵妃);“仙侣”，指湘夫人，或洛神。另一说为西王母小女太真夫人。她们皆是绝世佳丽，雍容华贵的美人。词人巧用典故，虚笔渲染。至此，确立它“春来谁做韶华主，总领群芳是牡丹”的花王地位。这段描绘，从花香之幽清，花容之娇艳，花叶之奇珍，至“西真仙侣”之比喻，实笔描摹，虚笔烘托，实虚相映，神形俱现。极赞牡丹超凡脱俗之贵美，国色天香之丽姿。词人爱花恋春之情也溢于言表了。
牡丹盛开，天然绝色，使将要离去的春光，又显得明丽起来。如苏东坡所云：“不放闲花得少休。”恋春的词人怎能不尽兴赏玩呢?所以下阕开始，就从赏花的情致入手。“试听取”三字，似与友人边赏边谈，兴味正浓。“更绕十日看承”，明写花期，暗含欲以花为伴、时刻不离、十日相随之意。“霞腴污尘土”，“霞腴”二字状写牡丹的光彩、丰润。与“污尘土”连接对举，那种爱恋痛惜之情，比前一句更加明显。这两句表面语气轻松平和，内心情感深沉厚重。因此接下四句，虽写池馆饮赋、清闲赏花的高雅情致，但欢欣的背后，总有一点清愁。“池馆轻寒，次第少风雨”，便写牡丹盛开时“轻寒”“少风雨”美好环境，以及词人赏花的急切心情。于是引出“好趁油幕清闲，重开芳醑”的实际行动。闲暇开宴，把酒赏花，将作者恋春爱花的心境推向了顶点。“油幕”，即游幕，帷幕，引申为公务之意。公务繁忙，难得偷闲;而对国色天香痛饮美酒，更为难逢。所以“重开”二字，把人们寻时赏花，举杯畅饮，挥毫题词的情景，勾勒出来。词的末句，以“莫辜负，莺歌蝶舞”，涵盖全篇，令人联想前人的诗句“仍张帷幕垂阴凉”，那种欲留春驻的苦苦愁肠。而“莫辜负”二句所表现的却是一种较为现实的心态，既然不能挽留春光，便尽心兴享用春光的好处。由此看来，虽然词人在本词中借咏牡丹，表达寻求美好事物的思想感情具有一定的积极意义，但是更多反映的是封建士大夫那种无病呻吟、及时行乐的情调，是应当加以摈弃的。