外国文艺美学要略·人物·库尔贝

居斯塔夫·库尔贝(Gustave Courbet， 1819—1877)，是法国著名的现实主义画家，出身于奥南一个生活富裕农场主家庭。1837年到巴黎开始学画。库尔贝创作全盛时期，正值1848年的法国革命，此时社会上进步思想非常活跃。他说： “如果没有1848年的二月革命，我的作品将永无出头之日”。因为他思想上是傅立叶的追随者，艺术上始终反对官方学院派。他和同时代的文学家福楼拜、左拉等一样，把注意力放在观察社会生活方面，画普通的人，劳动着的人。1850年12月展览会上，围绕着库尔贝掀起一场轩然大波，展出中有他的《农民赶集归来》、 《石工》、 《奥南的葬礼》深沉严肃的主题引起人们注目，同时也受到一些人的诋毁，引起了批评家们的激烈争论。然而，画家对自己的艺术怀有坚定信念，在此期间，还画了不少来自现实生活的作品，如《农村姑娘》、 《纺织女》、 《筛麦的女人》等，以朴实的手法或描写家乡风土人情、自然景物，或热情歌颂劳动者，在法国画坛上独树一帜。

他说： “在我们这个过度文明的社会里，我却不得不过野蛮人的生活，我甚至不得不从历届政府中挣脱出来。我同情人民，我必须直接面向人民，向他们学习，并从他们身上寻找生活的源泉，正因为这样，我过着一种波希米亚式的自由自在的生活。”这是他从事艺术创作基本美学思想。1355年他以惊人的精力，完成了大型油画《画室》，他把作品看成是“我的画室，概括了我七年创作生活的现实寓言。”但官方拒绝展出，于是他决定举办名为“现实主义者库尔贝的个人展览会”，并公开申明他的现实主义主张： “我不想摹仿或抄袭这个或那个大师的艺术”，“我也不想追求那种无谓的为艺术而艺术的目的，象我所见到的那样如实地表现出我那个时代的风俗、思想和它的面貌。一句话，创造活的艺术，这就是我的目的。”这是艺术史上第一次以“现实主义者”自命的宣言。

库尔贝在艺术上坚持走创新的道路，提出了“反对一切因循守旧的传统观念。”库尔贝对于美的认识，是和他的现实主义的艺术主张是一致的。他认为： “美，象真理一样，是和人们生活于其中的时代相关的”， “美的东西是在自然中，而它以最多种多样的现实形式呈现出来。一旦它被找到，它属于艺术，或者可算是属于发现它那个艺术家”。美是真实的，具体可见的，多种多样的，存在于时代与现实、自然之中，为艺术家掌握，升华为艺术美。

库尔贝参加了1871年法国巴黎公社起义，成为公社委员，担任艺术委员会主席。公社失败后，被捕入狱，在狱中画了《枪杀》、 《在狱中》。1872年出狱。为了避免政治迫害，于1874年迁居瑞士日内瓦湖畔。1877年12月31日逝世，库尔贝一生坚持现实主义道路，他的作品和美学思想对于十九世纪下半叶文化艺术的发展产生过重要影响。