外国文艺美学要略·人物·卢那察尔斯基

阿纳托利。瓦西里耶维奇·卢纳察尔斯基 (A-натолнй Василъевич Луначарс-кий，1875—1933)，苏联政治家、文艺评论家。著有《实证美学的基础》、 《马克思主义与美学·艺术对话录》、 《列宁与文艺学》、《社会主义现实主义》等。

卢那察尔斯基早期的美学思想受实证主义影响较深，1912年以后，才在马克思主义思想指导下致力于美学和文艺学问题的研究。他是第一个用列宁的文艺思想系统地阐述文艺现象的人，强调指出艺术是建立在一定经济基础之上的“社会上层建筑之一”， “是一种通过形象服务于生活的独特种类”，它不仅作用于读者的理智，而且也作用于他的感情和想象。在阶级社会里“任何阶级都要保卫本身的利益”所以文艺历来是阶级斗争的工具，不存在脱离政治的“消遣艺术”，只不过是其利益和大多数人利益一致的阶级公开宣布自己艺术的倾向性，而其利益和大多数人利益对立的阶级，把艺术当成掩饰它“凶恶意图”的政治武器，却又不敢承认而已。他说明，由于不同阶级的地位和生活方式不同，其美学思想和审美观点也就不同。

认为作家、艺术家是教师，是宣传家，是党的“侦察兵”， “他应当走在我们大军的前头”，用形象思维反映社会主义现实中新的美的事物，创作优秀的作品，完成教育人、改造人的基本任务。主张必须加强文艺批评工作，用马克思列宁主义观点对作品从内容和形式的统一上进行实事求是的分析，作出科学的审美评价。

他指出无产阶级应有自己的艺术，在发展社会主义文艺的过程中要对过去的遗产持批判态度，接受其“瑰宝”，剔除其“糟粕”。他科学地评价了各种类型的浪漫主义，以及自然主义，肯定了批判现实主义的历史功绩。与此同时，积极倡导社会主义现实主义，说这是忠于现实的现实主义，特别富于活力的现实主义，强调“社会主义现实主义是一个广泛的纲领”，其中包括“社会主义浪漫精神”。提倡文艺创作的多样化和各种流派、风格、手法在社会主义的大前提下进行竞赛，支持一切有益的探索和创新。认为只有具有马列主义世界观，了解事物发展过程的艺术家，才能描写出社会主义的生活真实， “真实就是发展，真实就是冲突，真实就是斗争，真实就是明天”，在这方面，想象，幻想，虚构和其他艺术手法会起很大作用。

卢那察尔斯基认为没有伟大思想的艺术作品无法收到真正的社会效果，同样不具备艺术形式的作品也不会引人入胜，流传久远。深刻的内容与完美的形式统一的作品才是“最高级的艺术”。 “艺术的力量全在于用形象来宣传真理，而形象要从生活中去撷取，美在生活，艺术美源于生活美”， “应该努力使共产主义的心脏在纯艺术形象中跳动”。社会主义制度为艺术的发展开辟了广阔的前景，艺术的发展固然有赖于经济基础的发展，但艺术本身也有其发展的特殊规律。

卢那察尔斯基的美学和文艺思想，为马列主义美学和文艺思想的研究奠定了基础，对中国也有很大影响。