文艺审美分类创造·造型艺术

是用一定的物质材料，塑造直观形象的艺术的总称，包括雕塑、绘画、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等等。

造型艺术的物质材料是多种多样的，如雕刻的泥土、木料、青铜;绘画的油彩、水墨;建筑的沙石……等。但是它们塑造形象的途径是相同的，不外是通过形体、线条和色彩这几种方式来获得确定的形象。

具有空间感的造型艺术主要表现为三维的立体形态，所以有着多角度欣赏的美感丰富性。既便是绘画这种二维的平面作品也会因为色调变化和透视原则的运用呈现出多层次的立体感。平面的两维画面会在人们的审美感受里出现立体的三维效果，这种解释并不牵强，因为从现代美学观念上来说，艺术最终价值的实现是在接受者的审美观照之中。

从感受方式来说，造型艺术是视觉艺术，主要的审美信息输入通道是视觉器官。但是这并不排除触觉的作用，它是唯一的一种可以用触觉来感受的艺术种类，造型艺术的质感主要是通过手感来把握的，工艺美术品和雕刻作品尤其具备这种特征。

造型艺术作为空间艺术具有客观存在的静态凝固的特点，它与音乐那种时间艺术的流动性不同，是在某一个时间断面上凝固的审美客体，往往是对象最动人的瞬间和形态的最佳选择，欣赏造型艺术最需要的不是敏感的捕捉而是深思熟虑的品味。正因为这种艺术是静态的，所以它具有稳定性和纪念性，往往成为传之久远的文化标本。建筑艺术就被称作“石头的历史”。还应该说明的是造型艺术的静态特点只是相对的，正象二维的绘画作品可以在审美主体的映象里产生三维的效果一样，静态的造型艺术也可以产生动态的效果，准确地说那不是动态，而是动感，是艺术家巧夺天工的表现在欣赏者心目中生发出的审美错觉。古希腊雕塑家米隆的作品“掷铁饼者”就有一种爆发力的运动感。正因为静中有动显示出时间性，人们才称“雕塑是凝固的音乐。”

造型艺术既是再现艺术也是表现艺术，在现代审美领域里尤其如此。绘画和雕塑等艺术种类的确有很强的模仿性，甚至时常达到以假乱真的程度，可以通过许多作品直观到生活本身。但是现代造型艺术的具象性在减弱，抽象性在增强，许多作品开始直接走向艺术家的心灵世界，抹上了浓重的表现色彩。更不用说建筑艺术从它产生的第一天起就没有什么再现性可言。