文艺审美分类创造·印象派摄影

印象派摄影是有些摄影家把自然主义摄影家爱默生的视觉有限清晰论，发挥为全部软焦效果，在制作上利用布纹纸及其它手法，使画面模糊不清，使摄影作品出现绘画效果的一种摄影流派。这种流派的作品类似绘画艺术中的新兴起的“印象主义”，故被称为印象派摄影。

十九世纪八十年代末，绘画摄影受到了自然主义的冲击，使绘画摄影一落千丈，但在1889年爱默生发表《自然主义摄影》宣言的前后，法国印象派绘画在英国举办首次展览，画意摄影的代表人物鲁滨逊在这种画风的影响下，又回到以着“软调摄影比尖锐摄影更优美”的观念。他和部分画意摄影家等主张拍摄上利用全部柔焦效果，通过柔光作用，把照片上的高光加以扩散。制作方法上，利用树胶和上颜料来控制整个影调的明暗，也有先用一张底片(干版)在一块帆布(画布)前进行近距离拒摄，把帆布的纹理扣在于片上后，再拍摄物体。有的则是在粗面图画纸上涂上感光乳剂然后印制照片。并将这些照片影象调成灰褐色调等传统绘画色调，使照片尽量丧失摄影所特有的真实，同时用画笔精心加工，务必使“作品看起来完全不象照片”。第二年，鲁滨逊举办了首次印象主义摄影展览。这就在英国的摄影家间;掀起了一阵激烈的大论战，甚至使以德比逊为首的多数自然主义摄影家也在1892年改旗换帜，和鲁滨逊一起从事起印象主义的摄影创作来。印象派摄影不仅在英国当时影响颇大，还遍及法国、意大利、美国、奥地利和德国。

由于印象派摄影和绘画摄影最大的不同是印象派摄影所拍摄的景物，大部分是真实的、自然的，只不过千方百计把照片制作得尽量象绘画，这也可能是对使用相机从事生活照片、写实照片的拍摄者一种区分。因为他们认为摄影艺术和摄影术重要的是要有所不同，即更严肃些、更高级些、更富有绘画美。

印象派摄影题材非常广泛，举凡大自然、人物、生活场景等都有，因此也有一些佳作，但它毕竟是远离摄影，在摄影流派上不能据有重要位置。