作者： 徐荣街

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长、悠长

又寂寥的雨巷，

我希望逢着

一个丁香一个样地

结着愁怨的姑娘

她是有

丁香一样的颜色，

丁香一样的芬芳，

丁香一样的忧愁，

在雨中哀怨，

哀怨又彷徨。

她彷徨在这寂寥的雨巷，

撑着油纸伞

象我一样，

象我一样地

默默行着，

冷漠，凄清，又惆怅。

她静默地走近

走近，又投出

太息一般的眼光，

她飘过

象梦一般地，

象梦一般地凄婉迷茫。

象梦中飘过

一枝丁香地

我身旁飘过这女郎；

她静默地远了，远了，

到了颓圯的篱墙，

走尽这雨巷。

在雨的哀曲里，

消了她的颜色，

散了她的芬芳，

消散了，甚至她的

太息般的眼光，

丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自

徬徨在悠长、悠长

又寂寥的雨巷，

我希望飘过

一寂丁香一样地

结着忧怨的姑娘。

戴望舒

《雨巷》是诗人早期的成名作，它大约写于1927年的夏天，发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上，当时就得到叶圣陶先生的奖掖，说它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，使戴望舒得到了“雨巷诗人”的称号，那时他只有二十二岁。

戴望舒早期的诗，受法国魏尔伦、古尔蒙、耶麦等象征派诗人的影响，同时又具有我国传统诗词中婉约一派的流风，他早期的诗抒发了孤独、抑郁的情怀。《雨巷》一诗就内容看，格调是不高的。诗人从日常生活的实际感受出发，首先描绘出一幅梅雨江南市镇小巷的阴沉图景，在蒙蒙细雨中诗人怀着一种痛苦的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷里踽踽独行，他“希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”。接着，姑娘梦幻般地出现，又梦幻般地消逝，她仅仅投来太息般的一瞥，便默默无言，飘然而过。希望幻灭了，“我”仍然孤独地“行”在悠长的雨巷里，继续希望着，期待着。《雨巷》写景言情，细致缠绵，通过“我”和丁香一样的姑娘的雨巷邂逅，表现了一种凄清哀怨、恍惚迷离的情绪。显然，这种“感伤的声音，对时代的洪流是回避的”。(艾青《望舒的诗》)但是，《雨巷》却是一首艺术性很高的优美的抒情诗，它写得宛曲含蓄，耐人吟咏。

运用象征的方法抒情，富有浓重的象征色彩是《雨巷》艺术上的一个重要特色。这首诗表面上是写对一个少女的追慕和美好理想破灭后的惆怅，实际上却象征着当时一部分小资产阶级知识分子的精神状态。从诗人描绘的凄风苦雨狭窄破败的“雨巷”，使人感受到沉闷窒息的时代气氛。1927年夏天，白色恐怖笼罩着全国，蒋介石对革命群众血腥镇压，造成了中国历史上空前的黑暗。大革命退潮之后，一部分原来参加过斗争的青年知识分子一时找不到出路，陷入苦闷彷徨之中。他们希望着，追求着，痛苦地探索着，那心境恰似在寂寥的“雨巷”中的行人，精神上遭受着沉重的压抑。诗中那在悠长的“雨巷”里撑着油纸伞的“诗人”，那丁香一样的结着愁怨的姑娘，既是现实生活的写照，又是充满象征意味的抒情形象。那梦幻般出现又幽灵般消逝的少女，正是作者热切追求而又求之不得的希望的象征。象征主义的表现方法不拘泥于对现实生活的机械的、简单的描摹，它注重于用暗示、隐喻等手段表现瞬息的思想，它是诗人想象中的一幅写意画，是作者意识流动中的一个场景，它常常在朦胧的意境中表达出幽微精妙的感情。这种感情既含蓄深隐，又能引起读者的共鸣。朱自清在《中国新文学大系·诗集·导言》中指出：“戴望舒氏也取法象征派。他评过这一派的诗。他又注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的；也找一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。”《雨巷》流走而不浮泛，含蓄而不晦涩，在优美的意境中寄托幽远的寓意，“在梦里泄露自己的潜意识”(杜衡《望舒草序》)，而又没有神秘主义的弊病，它对象征主义创作手法的运用是相当成功的。

《雨巷》为人称道的另一个特色是具有回荡的旋律和流畅的节奏。戴望舒写诗十分注意音乐性和节奏美，他说：“新的诗应该有新的情绪和表现这情绪的形式”，“诗的韵律不在字的抑扬顿挫上，而在诗的情绪的抑扬顿挫上。”《雨巷》这首诗音调和谐，节奏舒徐。全诗七节，每节都是六行，尽管句子有长有短，有的一句一行，有的一句排列成数行，但诗句的停顿却很分明，顿数也大致相近。比如：

丁香／一样的／颜色，

丁香／一样的／芬芳，

丁香／一样的／忧愁，

三个诗句简短整齐，每句都是三顿。

我／希望／逢着

一个／丁香／一样地

结着／愁怨的／姑娘。

把一个长句分成三行，每行也都是三顿，读起来流丽畅达，琅琅上口，使这个十九字的长句并不显得拖沓。另外，诗中多处运用重叠反复的手法，例如：“在雨中哀怨，／哀怨又彷徨”，“象我一样／象我一样地／默默行着”，“象梦一般的，／象梦一般的凄婉迷茫”，首尾两节除“逢着”改为“飘过”外，语句完全一样。诗人重叠往复，低回咏唱，不仅增强了诗歌的抒情气氛，同时也美化了声律。叶圣陶先生说《雨巷》“替新诗的音节开了一个新的纪元”，确实很有道理。

艾青指出：“望舒是一个具有丰富才能的诗人……他的诗，具有很高的语言的魅力。他的诗里的比喻，常常是新鲜而又适切。他所采用的题材，多是亲身所感受的事物，抒发个人的遭遇与情怀。所可惜的是他始终没有越出个人的小天地一步，因之，他的诗的社会意义就是有了一定的局限性。”(《望舒的诗》)

真正的艺术品是不会因时间的流逝而失去它的光泽的，尽管《雨巷》色彩灰暗了些，情调低沉了些，它却是新诗中一颗光彩熠熠的珍珠，显示着卓越的艺术才华。