思曲三千，唯慕少司

打开少司命的音乐主页，映入眼帘的是一条十分显眼的声明：“不接合作，写不写歌，写什么歌全凭心情；不喜欢团队，敬而远之；所有歌曲，商业的不授权，不商业的授权，不用私信问我；如果喜欢我的歌请默默地听，不用帮我宣传；不喜欢抱团，不喜欢各种关系，请孤立我。”

看似有点“不近人情”的声明，其实却恰恰能看出少司命是一个非常有特点、有想法的女孩。这是个爱做梦的年代，每个人都祈盼着有朝一日功成名就，一飞冲天。尤其是闪耀着青春色彩的花季少女，更何况小有名气的音乐创作人了。君不见，《快乐女声》自举办以来，多少人挤破了脑袋只为站在冠军的舞台上，实现自己的明星梦；君不见，《中国好声音》携浩荡之势席卷全国的时候，又有多少内幕，多少倾轧，就连仙侠女教主，古风界颇具名气的才女董贞也不能免俗，最终落得个折戟沉沙，只能含羞忍辱而去。

生活在这样一个物欲横流的社会，少司命还能有这样的心态，这样清晰的认知，能够不迷失自我，坚持自己的想法，实是一件难能可贵的事情。

少司命是何许人也？据百度百科介绍，她原名楼梦茜，为浙江大学学生。关于这个女孩的更多介绍，网上很难找到资料，或许，关于其人的点点滴滴，我们只能通过她的歌声来寻求答案。

音乐，也是心声的一种表现。一个人内心的所想所感，都能从音乐中找到最好的诠释。

作为新兴的古风音乐创作人，少司命不似心然、董贞那般被打上了仙侠游戏音乐的烙印，也不像河图、HITA那样拥有一个团队，可以创作出无与伦比的华丽古风。她的音乐创作似乎更加随性，却也更加发乎情、出乎性，更能让人感受到古风世界里的那种飞扬跳脱和古韵墨香。

一声叹 剑气萧索江湖远

最初接触到少司命，是《一剑轻安》。这首歌沿袭了河图《倾尽天下》的创作风格，同样有一个庞大的故事背景作为文案，而歌词之中，更是将“眉目如画”“倾尽天下”等字眼直接套用，乍一听来，似乎是“倾尽天下”的变奏曲，细细咀嚼，却发现其中别有一种女儿家的韵味，而这种韵味，绝不是《倾尽天下》那种大气沧桑的基调所能表达出来的。

我时常想，《一剑轻安》到底想表达一个什么样的主题呢？曾经有一段时间近乎偏执地单曲循环，一遍一遍地听，我想象不出，到底是怎样的一把剑，可以将天下倾覆，只为轻安？或许，临安城里那喑哑的二胡声响起的时候，那悲调不成歌的京剧也随着风沙声渐行渐远，早已遗忘了太多太多。

也许正如文案中京娘所说：“以前的事，我已记不清了，只记得那晚从废墟中醒来之后，我便一直往江南来，仿佛这里，有我的归宿。只是，每晚，我还是会望着大漠，因为我从那里来，也曾死在那里。”

一剑轻安，长空一剑，孰为轻安。

这首中规中矩的古风歌曲，或许可以看作少司命对河图等老前辈的致敬，为古风界带来了一份惊艳的礼物。但初听《红颜若雪》给人带来的震撼，会让人生出一种这样的感觉：这，就是少司命，无可挑剔，无法代替。

在网络上随便一搜，不难找到尉迟嘉馨为《红颜若雪》这首歌量身定做的MV，从这个简短得不能再简短的四分钟视频里，细心的观众总能够捕捉到一些感动。这是一首没有文案的歌曲，没有任何的故事背景，却正是因为如此，这首歌才具有了许多古风音乐的共性，让每一个古风爱好者都能从中感受到一个不同的世界，领略到不同的风姿。

《宿命》与《红颜若雪》风格相近，同样以肃杀、孤冷为感情基调，在特定的背景下写特定的故事。曲不离刀光剑影，调还咏儿女柔情，在这样一字一句塑造的江湖世界里，让人找到许多熟悉的场景，许多似曾相识的感觉。

或许，这就是音乐的魅力所在，几句简单的吟咏勾勒，就能让人感受到强烈的画面感和情感之外的热烈气氛。

两声叹 江南雾隐锁珠帘

可以想见，少司命定是爱极了沧月，才会有《以剑之名》和《千山雪寂》的诞生。《以剑之名》脱胎于沧月的小说《听雪楼》，笔者有幸，阅读过这部武侠小说，从夕影刀到血薇剑，两个风华绝代的人中龙凤的命运被紧紧联系在一起，萧忆情、舒靖容，是天下第一杀手组织听雪楼的男女主人，刀剑并世，闯洞庭，战拜月，名动天下，着实让人入迷。《以剑之名》的背景便是取材于此，着重描绘萧忆情和舒靖容之间那种彼此以命相交却若即若离的感情，即便没有读过小说，单单从这一首歌，也能够体味出这种无奈却又让人钦羡的情谊。

小说《七夜雪》我没有看过，所以对于《千山雪寂》的了解，仅仅止于歌曲本身。歌曲仍然是少司命独有的风格，曲调从头至尾异常平淡，没有所谓的高潮，也没有起承转合，始终以一种非常舒缓的基调，慢慢拉开一幅关于雪的画卷。然正是因着平缓，更显寥廓。通过这首歌，我第一次从少司命的歌声里，找到了“百听不厌”的感觉。

然而，少司命的歌曲，却不尽然是那种刀剑肃杀之气的江湖歌曲，其中也不乏极尽委婉、曲调优美的作品。《临安记忆》几乎是一首可以和董贞《墨魂》相媲美的歌曲，不论是流转曼妙的旋律，还是古色生香的歌词，都给人一种美不胜收的感觉。而与普通纯粹的抒情诗歌不同的是，这首歌融入了历史大背景之中，不乏画楼烟雨的扬州三月，也掺杂有铁骨铮铮的马蹄踏踏，将临安的柔美与刚性表现得淋漓尽致。

《水墨江南》极尽笔墨，向人们描绘了烟色朦胧的水乡之美，所选取的几种特定的意象——渡口乌篷、长短诗句、野路酒家、江影晚照，无一不是江南独有的景致。《茶道》曲调一般，歌词却是精心设计，前后一致的高度对称，形成了整首歌词的回文风格，可谓一大特色，值得反复倾听。

一面是大气萧索的江湖厮杀，一面是柔肠百转的江南画卷，少司命用截然不同的唱法，将两种风格完全背道而驰的歌曲演绎得十分到位。不得不说，这既是她音乐天赋的一种体现，也必然是她极度用心所换来的结果。

三声叹 一生一曲一翩跹

十分有意思的是，少司命的有些歌曲，听起来极似某些知名古风歌曲的姐妹曲。姑且不论《一剑轻安》与《倾尽天下》之间剪不断理还乱的关系纠葛，《戏楼》一曲就能初见端倪。

如果说刘子菲的《越女》开创了古风类以戏曲入歌曲的先河的话，那么少司命《戏楼》在这一方面的不俗表现，亦足以让人眼前一亮。《戏楼》全曲以戏曲为基调，咏唱的故事也与戏院有关，正所谓“戏子入画，一生天涯”，将戏子的悲戚与无奈演绎得十分传神。

无独有偶，河图的《第三十八年夏至》则是另一首以戏子为主题的古风歌曲。相较于少司命的《戏楼》，河图更侧重于表现戏子自身的自怜身世，从而达到一种与听众的共鸣。作为古风界著名的老牌音乐创作人，不得不说，河图在表现张力上，做得远比少司命优秀得多。

说到《宫心》就不得不提电视剧《步步惊心》。自《步步惊心》被搬上荧屏以来，宫廷戏迅速升温，很快席卷国内地方电视台，而剧情中所谓的后宫倾轧、感人故事，自然也成为众多古风爱好者笔下灵感的源泉。

不论是《步步惊心》的主题曲《三寸天堂》，还是后来“墨明棋妙”旗下的《步步皆殇》，乃至《步步梦归尘》，无一不是此类曲目的代表之作。《宫心》也不例外，将主旋律定格在宫廷争斗之上，着力塑造出深宫大院钩心斗角、步步为营的残酷斗争的事实。

此中翘楚我以为是HITA的《步步梦归尘》。《步步梦归尘》起调就给人一种十分悲凉的感觉，将后宫的尔虞我诈、阴谋弄权赤裸裸地展现在人们面前，同时还给人以极强的代入感，让人深切体味到那种想爱而不敢深爱的痛苦况味。

但《步步梦归尘》毕竟扣《步步惊心》的主题过于紧密，所以在展开度上，反而要稍逊《宫心》一筹。然不管是《步步梦归尘》，还是《宫心》，曲调都异常悲观，给人一种厌世情结的压抑感。反而是以歌颂爱情为主的《三寸天堂》，在旋律上要显得积极得多。

四声叹 此生只为重小烟

说到这里，其实少司命的歌曲，已经分析得差不多了。不论是以《红颜若雪》为代表的江湖派，还是以《临安记忆》为代表的柔情派，抑或是如《戏楼》那样的代入派，少司命总能带给人惊喜。

然而当我们回过头来，再来审视少司命这个人，似乎仍无法将她与那个有个性、敢于活出自我的青春女孩联系起来。然而终于让我在其他几首歌里，找到了最终答案。

少司命在音乐创作一块，是有几个真心相交的朋友的；一为清水无香，一为重小烟。清水无香多体现在音乐合作上，或偶尔在彼此的百度贴吧里插科打诨，说些玩笑话。而重小烟，我相信少司命是真心把她当作自己的姐姐看待的。

重小烟是谁我并不知道，但我清楚地知道，重小烟两年生日，少司命为她写了两首歌庆生，一首《烟雨迷离》，将对重小烟的感激之心、敬佩之情都融于一江烟雨之中；一曲《烟火倾城》，果真有倾城的姿态，她将那一世烟火，化作情丝百转，萦绕心间，泻于笔端，吟成一首动人的旋律。

很难说重小烟遇见少司命，到底谁更幸福，也或许，朋友之间，本就没有幸福与否一说，一旦入心，便是一种不离不弃。少司命说，以后重小烟每年过生日，自己都会为她写一首歌，这是一个承诺，一个对朋友的誓言。

可不是吗，就比如我们，彼此为熟稔的朋友们写着文字，谁能说是写的人更快乐，还是收到文字的人更幸福呢？快乐本来就是双向的，只因彼此太过了解，才会有说不完的话，写不完的歌。

让我感触最深刻的，还是《杯酒释兵权》里的那几句歌词：

此棋落，为这一局输赢认真；

生千根，重花恋黄昏。

一夜风，小楼听雨灯辉摇梦；

曲渐散，烟缕归尘。

很美的歌词，但只要细心一点，就会发现这是藏头句，将每句开头第一个字竖着连读起来，恰恰是：“此生一曲，为重小烟。”正是这八个字，让我不觉眼眶一热。这女孩该是多么重情重义，又是多么有心，只因这八个字，我真正听懂了少司命。再联系她在音乐主页上那个飞扬跋扈的声明，岂不正是她的青春宣言？

青春，本就该活出这般本色，这般绚丽多彩。活出自己的本心，便是最幸福的事。少司命做到了，她将自己的悲喜都写进歌词，谱成歌曲，从而成为一首首催人泪下而又让人难以忘怀的旋律。

旋律，往往是动人的，而当它与演唱者的情思深深融合在一起，我确信，谱写出来的，一定是世间最美好的诗意。