书存金石气,朴拙自风流——陈继明的书法艺术

书存金石气,朴拙自风流——陈继明的书法艺术

◎赵炳鑫

陈继明是从宁夏走出去的,他成功地完成了自己小说创作的精神突围,成为在全国有影响的现代小说家之一。同时,陈继明是一个多面手,他的书法修炼也达到了很高的境界。我用这样几个词来说:锐利、老道、枯涩、凝重、沉静、大气、风骨卓然。

书法就是线条的艺术。在现代书法家中,有“草圣”之美誉的林散之先生的书法,特别是其草书,线条运动中充满着浓郁的诗的韵味,线条表现中溢匀着画的意境,让陈继明爱不释手。“枯墨散锋处,正侧翻转,笔墨化作虚丝,似有若无”“浓淡阴阳神奇,水墨五色淋漓。无为处,虚极空灵,有墨处,神化灿烂”,这正是佛经所言的“妙有”之境。林散之的书法,用新的艺术线条,“通古今之变”,从而构成了独特的书法艺术。这些特点,都在陈继明的书法创作中多有体现。

细察陈继明书法,不难发现有于右任书体的痕迹。著名作家高建群说:“于右任之前也一直研习楷书,甚至直逼‘二王’,但他看到了石门十三品后充满了感慨,原来字还可以这样写,如此壮美、雄浑和写意。正是在参考了石门十三品后,于右任的书法作品独具风格,发展成为‘于体’。”在学书过程中,陈继明被著名书法家、政治家的创新精神所震撼,所感染。陈继明以为书法可能是世界上最大的一个“雕虫小技”,但这并不是轻视书法,而是正本清源,把书法放在恰当的位置上,放在人格和学问的长河里,无论天赋高低,都不能缺少长时间扎实的临习功夫,在不断学习感悟中完善自我,只有这样,才能做到“无意于佳乃佳”。他常常在习法古今名帖中几近忘我的地步。

刘熙载在《艺概·书概》中说过:“书,如也,如其学,如其才,如其志。总之,曰如其人而已。贤哲之书温醇,俊雄之书沈毅,畸士之书历落,才子之书秀颖。书可观识。笔法字体,彼此取舍各殊,识之高下存焉矣。”书法之所以成为艺术而代代相传,是因为在历代文人的书写过程中,汉字的作用早已超越了记录语言的符号功能,而成为文人与“自我”对话的艺术形式,“一种有着丰富审美意蕴和文化内涵的修行”。因此,书法家的创作在某种程度上,其实是在与自己“对话”,在对话中传达着自己的审美意蕴和价值追求。陈继明的书法之所以呈现出那样一种风貌,我以为与其精神世界是相呼应的。他的书法有浓郁的现代气息,这得益于他对传统文化的批判性扬弃和对文化现代性的深刻领悟。

任何艺术家的创作都离不开时代的大背景。通观陈继明的书法作品,无不透出强烈的时代特色。我们的时代已经进入全球化的现代社会,现代性应该是我们这个时代最鲜明的特征。

中国传统文化再好它也是古典的,它缺乏现代性。对于现代性的理解,他是从现代小说开始的。他以为鲁迅、郁达夫这些人开始写现代小说。他们的确是在讲故事,但他们更是在分析人,更是在分析人性,更是在观察一个人在多大程度上是他自己,是一个真正意义上的人。在这种前提下,现代小说才有它存在的理由。以鲁迅肇始的现代小说,在开启民智、揭示人存在的本质上展示出强大的现实意义。但到后来,那种伪道德、伪善的、伪君子的一套,对文学的影响是很大的。它本身具有很多的迷惑性,害了我们的文学,造就了我们目前许多虚假的文学。

陈继明自觉地直面当下中国现代社会转型的现实,发现人,关注人,直面人的存在,深入人的精神世界,特别是不为人知的非理性世界,写人存在的荒诞和不堪,写人的焦虑和无奈,人性被异化的现实。我以为陈继明是以文学进行“人性探索”的高手。他的小说具有人性的深刻性。记得20年前他的小说《月光下的几十个白瓶子》一经发表,就引起强烈反响。那时候,全国大多数作家还不明白何为“现代性”“现代社会人的精神品格”“现代小说”,那时我们的许多作家还在不遗余力地写乡土、写诗意(至今还在延续),但他已经发现了人存在的危险性,发现了“人性的深刻性”,写人的潜意识世界不为人知的秘密。

当然,现代艺术的表现手法在陈继明的书法中多有显现。他的书法作品中同样有着浓厚的现代艺术的变形、枯涩、滞重、深沉……这些,都构成了他书法艺术世界的一部分,给读者留下了深刻的印象。

赵炳鑫,中国作家协会会员,中国文艺评论家协会会员,中国散文家协会会员,宁夏作家协会理事,宁夏政协文史专员。主要从事现当代文学批评研究。曾获《人民文学》评论金奖。著有《不可碰触的年华》《孤独落地的声音》《哲学深处的漫步》《批评的现代性维度》等,主编《听海——海韵网络文学作品选》。