在夕阳和大海之间，

爱人的手和唇抚爱了我。

昼带来夜，甜带来酸，

长久的愿望带来短暂的欢乐。

爱情啊，你带来的是什么

在沙丘和大海之间？

在潮线和大海之间

喜化为悲，悲化为我，

爱变为泪，泪变为火，

死去的欢乐变为新的心愿，

恍惚听得情话，感到抚摸，

在沙滩和大海之间。

在日没和大海之间

爱守着我度过爱的一刻，

然后踏着那金灿灿的水道

他飞步而去，追随着日没。

我看到他的脚步来了又去，

在海沫和大海之间。

在海滨和大海之间，

爱笼罩梦，梦笼罩我。

第一颗星看见二化为一

在月升和日落之间；

第二颗星不见爱，只见我

在海岸和大海之间。

(飞白译)

注释：

选自诗剧《夏斯特拉》，是剧中人玛丽·彼顿唱的歌。

【赏析】

斯温本是英国维多利亚时代的著名诗人兼评论家，也是19世纪中叶兴起的先拉斐尔派的重要成员。这一派诗人认为当时艺术萎靡板滞，应该回到意大利文艺复兴前期的神秘和真诚。在这一派诗人中，斯温本由于同情意大利独立运动和法国大革命，因而在诗中更多地歌颂了民主和自由。同时，他在诗歌技巧上造诣颇深，色彩丰富，音调优美。他的主要诗集《诗与谣》对男女之间的爱情作了迷人的表现，曾在当时青年中流行一时。

身为海军将领之子和海边生长的少年，斯温本成了一个酷爱大海的诗人。他的诗中充满了海的主题，海的音响，以致攻击者为他起了个“海怪”的绰号。《在夕阳和大海之间》这首象征诗也以大海为中心意象，围绕着大海，层层递进地表现着爱情的主题。人们永远欣赏大海，因为它总是一样的，又总是不一样的，它是重复和变化的复杂结合，正如爱情为人类所共有而又在每个人的心灵上掀起不同的波澜。

这首诗似乎是表现“我”在大海边与爱人第一次相恋时的心情。诗人先将夕阳与大海的亲吻同爱人的第一次亲抚并置，从而给我们以想象的乐趣。除了对夕阳柔和灿烂色彩的联想，夕阳还是白日最后的时刻，它的转折意味，它的短暂存在，都使我们在夕阳和爱情这不同的事物中发现相似的东西。第二节中的“潮线”指大海涨潮时在海滩上留下的砾石堆积，在潮线与海水之间，在情人约会的沙滩，“喜化为悲，悲化为我，/爱化为泪，泪变为火”。爱情动荡起伏如大海，使得心中诸种感情戏剧性地变化交替，甜蜜也带着痛苦，泪水也炽热灼人。第三节，诗人又捕捉着日落在大海上留下的光和影，象征爱情来去匆匆的脚步，神奇莫测而又可感可知。最后，在夜幕即将降临之际，爱的梦笼罩了一切，第一颗星见证了爱，将爱的瞬间化为永恒，而第二颗星“不见爱，只见我”，又将爱的永恒化为了爱的瞬间。这就是永远重复而又变化的大海，这就是永恒存在于瞬间的爱情。

斯温本的创作深受法国象征派诗歌特别是波德莱尔的影响，在他的诗中，形象和声韵都具有暗示性和象征性。我们可以说这首诗的中心意象“大海”象征着爱情，而它也可以又不仅限于爱情，“我”在傍晚大海边的幽会相对地说来，并不十分重要，但每个人与“爱”的第一次幽会都会在心里刻下永久的记忆，我们可以把这次幽会看作是人生中各种追求的象征。

大海的形象是在夕阳、潮线、沙滩、海沫和海岸的环形烘托下塑成的。夕阳表现了大海“长久的愿望”和“短暂的欢乐”；涌动的海潮和飞溅的海沫瞬息即逝，却含有永远不死的希望和幻想，“死去的欢乐”又变成“新的心愿”不断地涌上心头；而沙丘、潮线、海岸对大海的包围又使我们感悟到大海的幸福和痛苦，它永远在追求和限制之间运动，正如爱情永远在梦想和现实之间震荡。

深层次的情景交融使斯温本的诗歌色彩丰富，而诗情画意与优美的音调交融在一起，更合成了迷人的效果。这首诗在节奏上采用的也是海浪的韵律： 重复而变化，涌动又缓退，表现了爱情给人带来的昏眩感和百感交集的迷茫。这种音乐的魔术构成了斯温本的长处和短处： 喜欢的人赞扬他是音乐大师，反对的人则指责他玩弄音响。

(潘一禾)