李白与皖南

安徽省皖南地区，以其秀丽的山水景观与特有的人文雅韵，跟历史上许多著名文人结有缘分。其中结缘最深，以大量名篇为皖南诗歌树起光辉旗帜的，是唐代大诗人李白。李白作于皖南的诗，明确可考的有150馀首，占其全集千首的六分之一，不仅数量大，而且绝大部分皆以皖南山水人文为歌咏对象，或与之有深刻联系，其中多带有皖南的韵味和气息，成为后代皖南诗歌学习继承的典范。由大诗人和山水奥区相结合所产生出的诗歌，以及诗人在创作上所受的地域影响，是值得深入探讨的课题。本文即打算先简要介绍李白与皖南关系特别深的一些诗歌，再进而分析其风貌特征及其跟皖南山水人文的内在联系。不足之处，希望读者赐正。

一、李白在皖南的游踪与创作

李白在皖南的具体行踪，今天已不可能一一厘清。但一些重要行踪还是可以确定的：1.李白开元十三年（725）出峡，十四年乘船东下，至金陵、扬州，途经皖南沿江各地；2.天宝元年（742）秋，李白奉唐玄宗之诏入京，作《南陵别儿童入京》诗，证明此前李白已寓家南陵；3.天宝十二至十四载（753—755），在宣州特别是秋浦一带长期居留，有“我自入秋浦，三年北信疏”等诗句可证；4.天宝十五载（756），因安史之乱，李白南下至宣城，有《经乱离后将避地剡中留赠崔宣城》、《猛虎行》（“窜身南国避胡尘……昨日方为宣城客”）等诗可证；5.上元、宝应年间（760—762），李白因从永王璘遭流放遇赦放回后，至皖南依当涂县令李阳冰，卒葬青山。留有二孙女在当涂，说明去世后其家亦在皖南。为了获得对于李白皖南诗歌的整体印象，以下先以空间分布的各重要景点和郡城县邑为中心，对其相关作品略作介绍。

（一）“天门中断楚江开”——李白在当涂的创作

李白写于当涂的诗四十馀首。其中《望天门山》、《夜泊牛渚怀古》、《横江词六首》、《下途归石门旧居》、《临路歌》都是千古绝唱。《望天门山》首句“天门中断楚江开”，是从天门山江面的上游往下游眺望。东、西梁山（合称天门山）夹江对峙，当船循航道由上游驶近西梁山时，眼前的江面为伸入江中的山体所遮挡，江流似乎没有出路，须等船绕出西梁山时，前面才豁然开朗，在两山之间现出宽阔的江面。舟行中从山体蔽江，到江面突然展现，在感觉中犹如长江之水冲破了天门山的阻挡，这是顺流而下的体验，这种体验当然以第一次过天门山时最为新鲜，也最能激发诗兴。因而《望天门山》很可能是李白开元十四年（726）第一次沿江东下时所作，它与《临路歌》，正好分别是李白皖南诗的开篇和终篇。

天门山下游不远处就是牛渚矶（采石），李白名篇《夜泊牛渚怀古》以年少贫贱的袁宏自比，亦当是诗人较为早期的作品。诗云：

牛渚西江夜，青天无片云。登舟望秋月，空忆谢将军。余亦能高咏，斯人不可闻。明朝挂帆席，枫叶落纷纷。

所怀之事，发生在东晋：袁宏幼时家贫，以运租为业。曾于牛渚秋江月夜，在船上咏诵自己所作的诗，为镇西将军谢尚所闻，大受赏识。从此，名声日高。这是发生在当涂牛渚的人文佳话。谢尚与袁宏打破身份贵贱的悬隔，借文学展开心灵沟通，为李白所神往，此诗无论写景写事，都受袁宏咏诗的佳话启发，牛渚的清江月夜，昔人的风流往事，在李白的笔下，都有一种悠然神远之致。清人王士祯赞赏此诗：“色相俱空，政如羚羊挂角，无迹可求。”诗所以能够至此，除了李白的天才之外，牛渚清秋月夜富有诗意的环境和动人的历史传说，都给了诗人灵感。

《横江词六首》亦写于牛渚，诗人以浪漫主义的彩笔展现牛渚春潮的壮观。诗中反复突出了几个意念：一个是“恶”：“横江恶”、“风波恶”、“恶风回”；一个是“渡”：“横江欲渡”、“哪可渡”、“郎今欲渡”、“公无渡河”；一个是“愁”：“一水牵愁”、“愁杀峭帆人”。此外，诗中还多处出现“风”、“浪”、“波”、“涛”等字，把横江风浪的气势写得比八月的浙江潮还厉害。这样描写，用意是说横江是他去“西秦”的最大障碍，因横江难渡而不免发愁。其实，这组诗也可能是李白较早时期的作品（津吏称李白为“郎”），诗中的“愁”有点虚，愁而不苦，愁而不深。嘴上说“横江恶”，而笔下展现的景象，却是横江了不起。“一风三日吹倒山，白浪高于瓦官阁”、“浙江八月何如此，涛似连山喷雪来”，写得惊心动魄，实在是对横江深情而热烈的赞美。

（二）“我家敬亭下”——李白在宣州的创作

宣州在唐代是上州大郡，有丰富的六朝文化遗产，发达的商贸和农业。李白在这里登敬亭山、上谢朓楼，诗兴一再受到激发。宣州幕府，僚佐众多。李白在此，人事交往亦多于在皖南其他地区。他与前后两任太守（一姓宇文、一名赵悦），以及宣城县令崔钦，均有交往，有《赠宣城宇文太守兼呈崔侍御》、《宣城九日闻崔四侍御与宇文太守游敬亭……》、《赠宣城太守赵悦》、《经乱后将避地剡中留赠崔宣城》、《江上答崔宣城》等篇。李白好友崔成甫，于天宝后期在宣城，李白赠崔成甫诗达六首之多。李白从弟李昭，在宣州为长史，李白有《赠从弟宣州长史昭》、《宣州长史弟昭赠余琴溪中双舞鹤诗以见志》、《寄从弟宣州长史昭》等诗。李白还有《哭宣城善酿纪叟》、《宣城哭蒋征君华》、《赠宣州灵源寺仲濬公》等诗，说明李白在宣城还与隐士、释子、手工业者有交往。又，南陵、泾县是宣州属县，李白天宝元年（742）应诏入长安前，以及安史之乱前后，在南陵都有家。南陵县丞常某，多次陪李白游玩赋诗。在民间，李白曾在五松山下一位姓荀的老妇人家投宿，又曾赠诗给荀七、杜秀才等人。在泾县，则与崔文兄弟和汪伦相交往，有《赠崔司户文昆季》、《赠汪伦》诸诗。

在宣城的创作中，李白经常提到谢朓：“我家敬亭下，辄继谢公作。”（《游敬亭寄崔侍御》）谢朓于齐明帝建武二年（495）出任宣城太守，在任一年有馀，留诗近四十首，成为李白怀念的对象，其《秋登宣城谢朓北楼》云：“江城如画里，山晚望晴空。两水夹明镜，双桥落彩虹。人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公。”秋日傍晚，在北楼登临俯视，晴空之下山水环抱的宣城，宛如画图。中间四句是对景物的具体描写。末二句怀念谢公，给如画的江城布上古今相接的人文色彩，更显意境悠远。《宣城谢朓楼饯别校书叔云》与《秋登宣城谢朓北楼》作于同一地点，而风格迥然不同。“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧。”开头两个分别长达十一字的长句，显示怀才不遇的忧愤之烈，心绪之乱，以及一触即发、不可遏止的情感状态。照说下面的忧愤之情会进一步强烈地喷涌出来，但李白心胸开朗，豪迈旷逸，空阔之景既能引发他的烦忧，同时又能帮助他排解烦忧：“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。”面对着壮阔明净的万里秋空，又获得一种心与境相契、精神为之一爽的感觉。于是激发起自信，想到自己和李云堪与建安诸子和谢朓相比的才华。最后归结到要摆脱尘世，遨游五湖。两诗都提到谢朓，而同一谢朓楼，对于李白，所助发的诗兴是如此不同。

谢朓在宣城，钟情于敬亭山，多次登临赋诗。李白追踪谢朓，诗集中提到敬亭山的达18处之多，但风格与谢诗有很大差别。谢朓《游敬亭山》云：

兹山亘百里，合沓与云齐。……上干蔽白日，下属带回溪。交藤荒且蔓，樛枝耸复低。独鹤方朝唳，饥鼯此夜啼。泄云已漫漫，夕雨亦凄凄……

谢朓是模山范水，详细描写，而李白的《独坐敬亭山》只用四句。谢诗幽深密实，李诗空阔悠远。鸟尽天空，孤云远去，青峰历历，兀然独坐，彼此如好友面对，把臂谈心，无有厌倦。那种一片痴迷之情和“天然去雕饰”的语言，极能体现李白其诗其人的个性色彩。

李白在宣州属县南陵，多次“载酒五松山”。《与南陵常赞府游五松山》云：

安石泛溟渤，独啸长风还。逸韵动海上，高情出人间。灵异可并迹，澹然与世闲。我来五松下，置酒穷跻攀。征古绝遗老，因名五松山。五松何清幽，胜境美沃州。萧飒鸣洞壑，终年风雨秋。响入百泉去，听如三峡流。剪竹扫天花，且从傲吏游。龙堂若可憩，吾欲归精修。

此诗，宋蜀本李白集题下注云：“山在南陵铜井西五里，有古精舍。”据此，可以更好地理解末尾两句：“龙堂若可憩，吾欲归精修。”“龙堂”即“精舍”，道士或僧人修炼的居所，意思是说自己想在此修炼。“征古绝遗老，因名五松山。”他向当地父老问山名，无人知晓，于是诗人以“五松”名山。李白确实爱五松山，他不仅想要在此修炼，而且还有《铜官山醉后绝句》：“我爱铜官乐，千年未拟还。要须回舞袖，拂尽五松山。”“千年未拟还”当然带有诗人的浪漫夸张，但千年之后，五松山仍与李白的名字联系在一起，却是事实。

泾县在唐代也属宣州。泾县以泾溪得名。泾溪，上源清溪河出黟县西北黄山方字岭，东北流经泾县汇徽水，又东北受幕溪、琴溪诸水，称青弋江，经宣城、南陵诸县，西北流至芜湖入长江。李白《泾川送从弟》云：

泾川三百里，若耶羞见之。锦石照山壁，两边白鹭鸶。佳境千万曲，客行无歇时。上有琴高水，下有陵阳祠。……江湖发秀色，草木含荣滋。

“泾川三百里”一句总领，下面是各方面的具体描写。“佳境千万曲”一句，包含沿着蜿蜒曲折的泾溪游玩，美景应接不暇的丰富感受，却只用了五个字。全诗在自然流畅之中把概写和具象结合在一起，是别人难到的。

李白用轻快的笔调，一再迅捷地为泾溪景物摄像。《下陵阳沿高溪三门六刺滩》：

三门横峻滩，六刺走波澜。石惊虎伏起，水状龙萦盘。何惭七里濑，使我欲垂竿。

《下泾县陵阳溪至涩滩》：

涩滩鸣嘈嘈，两山足猿猱。白波若卷雪，侧石不容舠。渔子与舟人，撑折万张篙。

不像前诗“泾川三百里”那样写一条河流，这两首是写具体景点。三门，即三门山，危石高耸，下临六刺滩。一个“横”字，形容三门山横阻六刺滩。于是就有了“石惊虎伏起，水状龙萦盘”的景观。写涩滩，从水声入手，以猿猱作点缀。写波浪与乱石，状急流险滩。写足之后，再转到舟子渔人撑折船篙，令人不觉夸张，而涩滩之“涩”，历历如见。从描写上讲，是极状其涩，但用笔却是轻快跳动，浅近中含俊逸之气。

（三）“灵山开九华”——李白在池州的创作

今贵池县（唐代称秋浦县）和青阳县境，唐永泰年间以后属池州。境内有九华山、秋浦河、清溪，皆因李白而闻名。

九华山，汉称陵阳山，南梁称帻山，盛唐前称“九子山”。据《太平御览》记载：“九子”之名是“因此山奇秀，高出云表，峰峦异状，其数有九”。唐天宝末年，李白应秋浦友人高霁与青阳县令韦权舆的邀请，登上此山，见有九峰如莲花，于是李白去掉其“九子山”的旧名，改为“九华”，并与高、权二人联句。《改九子山为九华山联句并序》云：

青阳县南有九子山，山高数千丈，上有九峰如莲华。按图征名，无所依据，太史公南游，略而不书。事绝古老之口，复缺名贤之纪，虽灵仙往复，而赋咏罕闻。予乃削其旧号，加以九华之目。时访道江汉，憩于夏侯迴之堂，开檐岸帻，坐眺松雪，因与二三子联句，传之将来。

妙有分二气，灵山开九华。（李白）

层标遏迟日，半壁明朝霞。（高霁）

积雪曜阴壑，飞流歕阳崖。（韦权舆）

青莹玉树色，缥缈羽人家。（李白）

“妙有分二气，灵山开九华”谓大道运彼自然之妙，而生成了灵异的九华山。此乃千古名句，其后九子山遂易名九华山，相沿至今。除联句外，李白还单独有一篇咏九华山的诗《望九华山赠青阳韦仲堪》：昔在九江上，遥望九华峰。天河挂绿水，秀出九芙蓉。我欲一挥手，谁人可相从？君为东道主，于此卧云松。诗最后说“君为东道主，于此卧云松”，有希望韦仲堪作东道主，帮助他卜居九华的意思。后来杜牧出任池州刺史，作《九华山》诗，对此诗给予高度评价：“凌空瘦骨寒如削，照水清光翠且重。却忆谪仙诗格俊，解吟‘秀出九芙蓉’。”

池州名胜被李白写得最多的是秋浦河，《秋浦歌十七首》最为著名。天宝末期，李白在秋浦一带逗留时间很长。他写诗给居于梁苑（今开封）的宗氏夫人说：“我自客秋浦，三年北信疏。”（《秋浦寄内》）由于滞留时间长，《秋浦歌十七首》多处抒写客愁。“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），是写愁的名句，但秋浦景物之美，又常常使他忘记客愁，一再流露欣赏喜悦之情，如：

其三

秋浦锦驼鸟，人间天上稀。山鸡羞渌水，不敢照毛衣。

其四

两鬓入秋浦，一朝飒已衰。猿声催白发，长短尽成丝。

其五

秋浦多白猿，超腾若飞雪。牵引条上儿，饮弄水中月。

这三首诗都是写秋浦小动物。“其三”说锦驼鸟“人间天上稀”，连羽毛美丽的山鸡都自愧不如。因而昔日喜在水边对影自矜的山鸡，现在羞于在水边自照了。“其四”说秋浦猿声催生了白发，但李白是心胸开朗的人，到第五首，他对于猿又非常欣赏。众多的白猿，在树枝上攀援腾跳，像一团团白雪一样飞动。特别是白猿带着幼仔，从树枝上牵引而下，在溪面上饮水弄月，更是让他开心。

其八

秋浦千重岭，水车岭最奇。天倾欲堕石，水拂寄生枝。

其九

江祖一片石，青天扫画屏。题诗留万古，绿字锦苔生。

这两首诗写河边的山石。《江南通志》卷十六《山川志·池州府》：“水车岭在府西六十里，峭壁临渊，奔流冲激若桔槔声。”按：桔槔是取水工具，桔槔声也就是水车的声音。水车岭盖以岭下水流声得名。“其八”的三四句承第二句，写奇异之景：巨石临渊倾斜，似欲往下坠落，岸边树上又有寄生之树，枝叶拂水。十个字写出水车岭景物之奇。江祖石在贵池西南二十里万罗山山腰间。其石壁立，高数十丈。下临深溪，有如画屏。明人朱谏说：“此李白欲于秋浦岸上磨石而题诗也。期以诗留万古，字绿苔生，其迹不灭。此可见李白自负于诗名，欲与山川同不朽也。”

其十一

逻人横鸟道，江祖出鱼梁。水急客舟疾，山花拂面香。

其十二

水如一匹练，此地即平天。耐可乘明月，看花上酒船。

两首诗都写到花。“其十一”：水流很急，客船很快，山花很香。逻人石与江祖石隔溪相对，舟行虽疾，但浓郁的山花香味，仍然能让人感到它一阵阵拂面而来。一句一景，却浑然一体。“其十二”：“水如一匹练”，说秋浦水宛如一匹长长的轻柔的绸练，既见其清，又显其长，承接谢朓“澄江静如练”而来，但又绝非蹈袭，凸现了秋浦作为蜿蜒于山间清溪的特色。可以想象，接上一首之后，船驶过逻人石与江祖石夹溪相对的狭处之后，进入了一片开阔的水面。“此地即平天”，“平天”见其平阔清幽、天光水色澹荡之态。这样的水域，自然令诗人无限神往，想到在一轮明月照耀之下“看花上酒船”，一边赏花，一边醉酒。

其十三

渌水净素月，月明白鹭飞。郎听采菱女，一道夜歌归。

其十四

炉火照天地，红星乱紫烟。赧郎明月夜，歌曲动寒川。

其十六

秋浦田舍翁，采鱼水中宿。妻子张白鹇，结罝映深竹。

这三首都写秋浦的人物，而且是普通百姓。“其十三”：天上素月，地上渌水，写景；“郎听采菱女，一道夜歌归”，写人。“渌水”、“净”、“素月”、“月明”、“白鹭”，突出了秋浦水面和夜空的明净皎洁。在这样素淡的背景下，采菱女子和她们的情感，显得更加美好纯真。

秋浦一带产铜，“其十四”写秋浦冶炼工人的劳动情景。炉火照亮天地，火花飞溅，紫烟升腾。火光映红了工人的脸庞，他们一边劳动，一边歌唱，豪放的歌声在寒冬的河面上震荡。寒冬之夜露天冶炼，是多么辛苦的工作，但李白描写得红火热烈，充满活力，生机蓬勃。

“其十六”写田舍翁老两口水中采鱼、山中捕鸟的生活。其所捕之鸟为白鹇，而李白极爱皖南特产的白鹇。有《赠黄山胡公求白鹇》诗，由这三首诗可见李白对秋浦民间的日常生活、男女爱情和劳动是很欣赏的。

李白游秋浦，好诗远不止于《秋浦歌十七首》，如《游秋浦白笴陂二首》中“山光摇积雪，猿影挂寒枝”、“鱼龙动陂水，处处生波澜。天借一明月，飞来碧云端”等描写，也都极见秋浦景色之美。其《忆秋浦桃花旧游时窜夜郎》云：“桃花春水生，白石今出没。摇荡女萝枝，半摇青天月。不知旧行径，初拳几枝蕨。三载夜郎还，于兹炼金骨。”这是在晚年流放夜郎途中还想着秋浦的“桃花春水”、“白石”、“女萝枝”、“青天月”、“旧行径”、“初拳蕨”，将忆念中的事物，一一列举，平平写来，最见忆念之深。

秋浦县境内还有一条河流名清溪，李白题咏的诗有十首。《清溪行》云：

清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此？人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子。

因南齐诗人沈约有《新安江水至清浅见底诗》，所以李白拿新安江与清溪相比。相比之后，再继以具体描写：“人行明镜中，鸟度屏风里。”清溪之清鉴照人，让人感到如行于明镜之中一样；清溪两边山岭连绵，如同展开的屏风，鸟儿飞来飞去，像在屏风里飞翔。《宿清溪主人》写到清溪人家投宿：

夜到清溪宿，主人碧岩里。檐楹挂星斗，枕席响风水。月落西山时，啾啾夜猿起。

主人家在高山之上，夜静天清，星斗就像挂在檐楹之上，风声、泉水声就像发自枕席，这是多么难得的体验。李白又有《与周刚清溪玉镜潭宴别》诗，说：“溪当大楼南，溪水正南奔。回作玉镜潭，澄明洗心魂。此中得佳境，可以绝嚣喧。”李白在诗题下注云：“潭在秋浦桃胡陂下，予新名此潭。”九华山、五松山、玉镜潭，李白给皖南三处风景命名。诗人一生所游之地极多，但未曾给它处命名，可见李白对皖南风景情有独钟。

（四）“黄山四千仞”——李白咏黄山

黄山秦时称黟山，唐玄宗天宝六载（747）改名为黄山，李白是黄山最早的吟咏者，因黄山地处皖南最深处，唐时交通仍不方便，李白吟咏黄山之作不多，最重要的是《送温处士归黄山白鹅峰旧居》：

黄山四千仞，三十二莲峰。丹崖夹石柱，菡萏金芙蓉。伊昔升绝顶，下窥天目松。仙人炼玉处，羽化留馀踪。亦闻温伯雪，独往今相逢。采秀辞五岳，攀岩历万重。归休白鹅岭，渴饮丹砂井。凤吹我时来，云车尔当整。去去陵阳东，行行芳桂丛。回溪十六度，碧嶂尽晴空。他日还相访，乘桥蹑彩虹。

诗中提到的“温伯雪”名伯，字雪子，是《庄子·田子方》中讲的楚地有道的人物。这里是借古人之名指温处士。《黄山志》以“伯雪”为温处士之名，是一种误解。此诗不断转换叙述角度，但文字上不作平铺直叙的过渡。这既是李白写诗的特点，同时此诗既写黄山这样巨大的对象，又要写自己游山和温处士归山，内容较多，而篇幅有限，剪裁上也需要大开大合。曾国藩《求阙斋读书录》云：“首八句，自叙曾游黄山。‘亦闻’六句，叙温归白鹅峰。‘凤吹’八句，送温去而又约相访也。”这样划分层次，较为清晰合理。当然，前四句还可以单独抽出，是以大笔勾勒，对黄山全貌的总写。接下去“伊昔升绝顶”四句，才是写自己曾游黄山，同时给黄山之高（“下窥天目松”）和黄山之神秘（留有仙人羽化遗迹）再补上一笔。对黄山来说，这首诗的地位十分重要，是迄今能见到的第一首咏黄山的诗篇。它生动地描写了黄山的雄伟，群峰壁立，灵秀奇异。由于这首诗写于黄山易名不久，诗中“莲峰”、“石柱”、“芙蓉”、“炼玉”、“乘桥”等诗句和诗中的诸多想象均为后来诸峰命名开启了思路。

二、皖南山水与李白皖南诗清净明丽的基调

特定的地域有特定的山川面貌与人文条件。这种地域特征，会使包括诗歌在内的文学艺术，呈现一定的地域特征，并可能持久保持它的底色。清代朱庭珍说：“永嘉山水奇丽，康乐诗境肖之；西蜀山川雄险，工部诗境肖之；永、柳山川幽峭，柳州文笔诗肖之。……相山水雄险，则诗亦出以雄险；山水奇丽，则诗亦出以奇丽；山水幽峭，则诗亦幽峭；山水清远，则诗亦清远。”（《筱园诗话》卷一）由于文学艺术总是在一定程度上受其反映对象的影响，这种认为作家因其“相”（观察、审视）某种山水，就会写出某种诗歌，诗境和山水相肖相仿的说法有一定的道理。二者相肖，使不同时代不同作家面对同一地区的山水风土，其诗歌往往出现某些共同的特征。皖南山明水秀，李白的皖南题咏，反映了这种自然面貌，亦具有这种美学特征。缘于性格，李白诗歌总体上当然比他人诗歌来得明朗，但皖南山水以其明丽与李白相契合，使其皖南诗在这方面表现得更为突出。李白写于中原的诗，亦可能较他人明朗，但同时亦不免有一种苍莽凝重的色调，常常随其愤郁之情出现，而他的皖南诗则以清丽明净为基调。“秋月照白壁，皓如山阴雪。”（《自金陵泝流过白壁山玩月达天门……》）“今日云景好，水绿秋山明。”（《九日》）“天开白龙潭，月映清秋水。”（《自梁园至敬亭山见会公……》）“白若白鹭鲜，清如清唳蝉。”（《赠宣城宇文太守……》）“客散青天月，山空碧水流。”（《谢公亭》）“锦石照碧山，两边白鹭鸶。”（《泾川送族弟》）“两水夹明镜，双桥落彩虹。”（《秋登宣城谢朓北楼》）“人行明镜中，鸟度屏风里。”（《清溪行》）“山山白鹭满，涧涧白猿吟。”（《秋浦歌》其十）“天借一明月，飞来碧云端。”（《游秋浦白笴陂二首》其二）“半夜四天开，星河烂人目。”（《宿虾湖》）“白鹭闲时散飞去，又如雪点青山云。”（《泾溪东亭寄郑少府谔》）……类似的例子，举不胜举。李白皖南诗中，月、日、云、水、雪、白、明等字出现的频率很高，写动物也喜欢选择白色的，如白鹭、白猿、白鹇、白鹤、白马（“马如一匹练”）。许多诗中，明朗的句子，不是仅仅可以句摘，而是通篇写明朗畅豁的境界，或者突出诗人对环境景物鲜明洁白的印象。如“白雨映寒山，森森似银竹。”（《宿虾湖》）下雨一般是阴暗的，但说“白雨”，又比成“银竹”，就显得明亮。“请以双白璧，买君双白鹇。白鹇白如锦，白雪耻容颜。照影玉潭里，刷毛琪树间。”（《赠黄山胡公求白鹇》）“白”字连续出现，加上节奏围绕“白”字急速地重复跳荡，突出了白鹇之白给人的鲜明视觉印象。“秋浦多白猿，超腾若飞雪。牵引条上儿，饮弄水中月。”（《秋浦歌》其五）“白猿”、“飞雪”、流水、明月，几乎句句皆白。环境澄明，不仅出现在视觉里，而且影响及于诗人精神和心理：“吾怜宛溪好，百尺照心明。何谢新安水，千寻见底清。白沙留月色，绿竹助秋声。却笑严湍上，于今独擅名。”（《题宛溪馆》）水清见底，白沙映月，连诗人的心也被照明了。觉得此处不比严光垂钓的严陵滩差。以地比严湍，而人亦显然自比于高士严子陵，这中间含有心灵的净化，精神的提升。

李白皖南诗色调的明朗，从他写到愁的作品中，更可以看得出来。本文前引李白的当涂诗、宣州诗、池州诗等众多作品中都有对于愁闷、牢骚和怀才不遇的抒写。这在一些人笔下，很容易写得低沉、暗淡，甚至阴郁、哀伤，但李白并不如此。《夜泊牛渚怀古》：“余亦能高咏，斯人不可闻。”说当今没有像谢尚那样能够欣赏自己才能的人。抒发的是怀才不遇之感，但这种情感，在“牛渚西江夜，青天无片云”的环境下，让人感到李白表达的是一种对际遇和理想的追求，因而无论是当时的牛渚月夜还是李白的心情都不阴沉暗淡，而是爽快明朗的。《宣城谢朓楼饯别校书叔云》诗中的烦忧很深。“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，似乎没有第二人能把愁写得这样强烈，但又没有愁云密布的感觉。诗人目注神驰的景象是“长风万里送秋雁”，把酒论文之时，又是“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月”。整个诗境仍然是明净阔大的，有着横空出世的气度和力量。李白的《横江词六首》、《秋浦歌十七首》都多次写到愁，上文已分析，《横江词》虽是一再说“横江恶”，但实际上是对风高浪险的一种夸赞。如开篇第一首：“人道横江好，侬道横江恶。一风三日吹倒山，白浪高于瓦官阁。”一开始，不承认“好”而偏说“恶”，实际上是要引起读者对横江的注意，为下文作势。而用吴地青年男女的口吻“侬”来说横江“恶”，则是带有几分轻松幽默的谐趣。从三四句的描写看，横江不过是风高浪险而已。因而所谓“恶”也就只是借“侬”之口对风浪的夸张渲染。《横江词》就是这样地带有近似民歌的谐趣，它的基调是明朗活泼的。《秋浦歌十七首》写了“白发三千丈”的“愁”，但面对秋浦，他是那样喜爱“人间天上稀”的锦驼鸟、“超腾若飞雪”的白猿，欣赏采菱女、炼铜工人、田舍夫妇的生活和劳动。“渌水净素月，月明白鹭飞”、“水急客舟疾，山花拂面香”，把美好的环境、愉悦的感受，用充满情感的诗笔记录下来。可以说李白心中带愁，反倒增强了他对秋浦风物的流连之情，他要借秋浦风物来抚慰心灵，化解客愁。“水如一匹练，此地即平天。耐可乘明月，看花上酒船。”李白的愁不是“剪不断，理还乱”，而是放得下，丢得开。开朗、乐观的个性，对生活、对自然的热爱，让他在秋浦有愁而不沉溺于愁，还是把诗情和景物结合在一起，写出大量色调明朗、意境优美的好诗。

三、李白皖南诗所受南朝乐府

和江南民风民歌的影响包括今天苏、浙、皖在内的长江下游地区，春秋时以吴越两国兴起为标志，属于吴越文化区。吴越有以河姆渡文化和良渚文化为代表的非常发达的原始文化，进入封建社会以后，此地则以六朝文化最有成绩和特色。六朝乐府民歌给五七言诗歌注入新的血液。它沾溉了历代文人，同时仍与后代民歌有割不断的联系，其曲调歌辞有助于维系民歌的地域特色和传承。李白的皖南诗歌颇受南朝乐府和吴地民歌影响。“时枉《白纻词》，放歌丹阳湖。”（《赠丹阳横山周处士惟长》）“歌动白纻山，舞回天门月。”（《书怀赠南陵常赞府》）“胡雏绿眼吹玉笛，吴歌《白纻》飞梁尘。”（《猛虎行》）这些诗既提到《白纻词》、《白纻歌》，又提到白纻山。《白纻歌》为南朝乐府歌曲。《宋书·乐志》云：“《白纻舞》，按舞词有巾袍之言，纻本吴地所出，宜是吴舞也。”元代萧士赟在《分类补注李太白诗》中云：“《白纻歌》有《白纻舞》……并吴人之歌舞也。”与《白纻歌》相关的则有白纻山，在当涂县城东五里，为晋桓温常带妓人来此演奏《白纻歌》之处。（见《太平寰宇记》卷一〇五）据此可以推想当涂一带民歌应与《白纻歌》、《白纻舞》有渊源。李白《丹阳湖》诗云：“少女棹轻舟，歌声逐流水。”（《姑熟十咏·丹阳湖》）又自作有《白纻词三首》，开篇即云：“扬清歌，发皓齿，北方佳人东邻子。且吟《白纻》停《渌水》，长袖拂面为君起。”李白浸淫于当涂一带民歌并加以吸收，于此可见。李白《秋浦歌》亦两次提到当地的歌。《秋浦歌》其十三云：“郎听采菱女，一道夜歌归。”其十四云：“赧郎明月夜，歌曲动寒川。”王琦注《李太白全集》云：“《尔雅翼》：吴楚之风俗，当菱熟时，士女相与采之，故有采菱之歌以相和，为繁华流荡之音。”采菱歌固然是吴楚之歌，冶炼工人的歌也应该是民歌或自编的歌。李白写上这些，表明他对民间歌舞的关注和欣赏。而他的皖南诗歌也确实有许多篇带有民间生活和乐府民歌的情味。除《横江词六首》、《秋浦十七首》两大组诗外，它如《下途归石门旧居》、《山鹧鸪词》、《赠黄山胡公求白鹇》、《酬殷明府见赠五云裘歌》、《秋浦寄内》、《自代内赠》等篇，也是如此。李白是唐代乐府诗成就最高的作家，明代胡震亨说：“太白于乐府最深，古题无一弗拟。”但乐府有汉魏乐府，有南北朝乐府。李白的乐府大篇多继承汉魏乐府，而皖南诗歌，则往往与南朝乐府和江南民歌较近，篇幅亦较短，且一般不用乐府古题。《横江词六首》，郭茂倩《乐府诗集》卷九将其收入《新乐府辞》，显然是看到了它与民间新乐歌的联系而不同于古乐府。唐代五七言诗跟乐府民歌关系最近的是绝句，明代徐师曾云：“绝句诗源于乐府，五言如《白头吟》《出塞曲》《桃叶歌》《欢问歌》《长干曲》《团扇郎》等篇。七言则如《挟瑟歌》《乌栖曲》《怨歌行》。”（《文体明辨序说·绝句诗》）清田同之亦云：“五七言绝句，古诗乐府之遗也。”（《西圃诗说》）绝句，特别是初盛唐绝句与乐府民歌的密切关系为学界所公认。李白的皖南诗歌中五七言绝句共29首，与其皖南诗总量156首相比，占六分之一强。而李白绝句诗共164首，与其全部诗作千首相比，占七分之一弱。其皖南诗中绝句的比例，显然高于其全集中绝句的比例。绝句比例之高，可以作为其皖南诗较多受乐府民歌影响的有力证据。

绝句之中，五绝和七绝存在一定差别。五绝跟六朝乐府、民歌民谣关系更深更久远一些。诗论家对此多有强调，如明代高棅云：“五言绝句，作自古也。汉魏乐府古辞，则有《白头吟》《出塞曲》《桃叶歌》《欢问歌》《长干曲》《团扇郎》等篇。下及六代，述作渐繁。”（《唐诗品汇·五言绝句叙目》）五绝跟民歌乃至民间生活的密切关系还体现在文与质的关系上：“五言尚真切，质多胜文。七言尚高华，文多胜质。”（胡应麟《诗薮·内编》）五绝在立意造语方面要求有更多的天然机趣，真率地从生活和心田中流出。清代吴乔甚至将之比喻为婴儿颦笑，说“此体中才与学俱无用也”，“儿童女子胜于文人学士”（《围炉诗话》卷二），其意即在强调五绝应有的生活的原汁原味，真情真趣，贵在天然而不可雕饰造作。由此亦可推见它与脱口而出的民歌民谣相近和联系之处。李白皖南诗中五绝21首，七绝8首，五绝接近七绝的3倍。这一数据和比例，能进一步说明李白皖南诗与乐府民歌的关系。《秋浦歌十七首》中五绝占14首，《哭宣城善釀纪叟》、《铜官山醉后绝句》、《望木瓜山》、《独坐敬亭山》等也都是五绝。这些诗给人的感觉是脱口而出，接近民间的生活和创作。《哭宣城善釀纪叟》：“夜台无李白，估酒与何人？”用问话语气；《秋浦歌》中“耐可乘明月，看花上酒船”、“桃波一步地，了了语声闻”，都非常接近口语。其十四：“赧郎明月夜，歌曲动寒川。”严羽云：“赧郎，吴音也。”这些都显现出李白诗与吴地民间生活乃至歌谣的联系。

上文提出五七绝之间的不同，并由此论及李白五绝与乐府民歌的关系，但李白写于皖南的七绝亦颇异于常时，它很少有像《下江陵》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》那样的高华之作，而是往往近于吴地的乐府民歌。胡应麟《诗薮·卷六》云：“五言绝，唐乐府多法齐梁，体制自别。七言亦有作乐府者，如太白《横江词》《少年行》等，尚是古调。”在论唐代五七言绝句与乐府关系上，不将五七绝之间的区别绝对化，并且举出《横江词》为乐府体制，是很有见地的。《横江词六首》一开头：“人道横江好，侬道横江恶。”《严羽评点李太白诗集》明人批语即说：“首二句是吴歌。”《横江词六首》其五：“横江馆前津吏迎，向余东指海云生。郎今欲渡缘何事？如此风波不可行。”历代评家几乎一致指出它与乐府民歌的渊源。杨慎云：“古乐府《乌栖曲》：‘采菱渡头碍黄河，郎今欲度畏风波。’太白以一句衍作二句（按指‘郎今欲渡’二句），绝妙。”（《升庵诗话》卷五）赵执信亦云：“‘横江馆前’一首，此乐府也。”（《唐宋诗醇》卷五引）《横江词六首》其六末句“公无渡河归去来”，《严羽评点李太白诗集》云：“二谣辞题合用无缝”。所谓“二谣辞题”，当指《公无渡河》与梁鼓角横吹曲《黄淡思歌辞》“逐郎归去来”，这种天衣无缝的合成，正见李白在吸收乐府歌谣方面达到了化境。除《横江词》外，《宣城见杜鹃花》、《赠汪伦》等也很有代表性。《宣城见杜鹃花》：“蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。”后两句连用三个“一”字和三个“三”字，上下句“一”与“三”又都是数词，构成流畅的如歌谣般的音节。《唐宋诗醇》卷八云：“如谚如谣，却是绝句本色。”《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”踏歌，《旧唐书·睿宗纪》：“上元日夜，上皇御安福门观灯，出内人连袂踏歌。”又《资治通鉴》则天后圣历元年：“阎知微……为虏踏歌。”胡三省注：“踏歌者连手而歌，踏地以为节。”汪伦送李白时踏歌而来，李白赠诗则是吸取了踏歌的音节情味。又，严羽评此诗：“前夷后劲。”（《严羽评点李太白诗集》）应时《李诗纬》进一步发挥云：“前夷后平，绝句之体。”按：民歌多是四句，与绝句体制相近。一般也是前两句叙事，比较平；后两句曲终奏雅，则需要出彩，正是前夷后劲。这也可见《赠汪伦》与歌谣的关系。

四、皖南的社会环境与李白

皖南作品的心境和诗境皖南山明水净，风景幽美，鱼米丰饶，唐代时是朝廷财赋的重要供给之地。这里远离中原，远离政治中心，与朝廷政治斗争较少瓜葛。有长江为天然屏障，安史之乱期间甚至成为中原人避难之所，就食之地。自东晋以来几百年的经济持续上升、文化积累，居民勤劳淳俭，俗向文雅。这些因素，使李白来皖南与在长安和中原乃至幽州一带，感受不同。如果说长安的政治腐败，幽冀（安禄山巢穴）的蕃将谋逆，中原的战乱流血，使他愤怒、忧虑、痛苦，则他每次来到皖南，对于心里的愁闷、痛苦都是一种排解、抚慰，是有意无意要让自己获得一种休憩。请看天宝末期，李白北游失意并且预感到国家危机来宣城时的心情和生活状况：

据鞍空矍铄，壮志竟谁宣？蹉跎复来归，忧恨坐相煎。无风难破浪，失计长江边。危苦惜颓光，金波忽三圆。时游敬亭上，闲听松风眠。或弄宛溪月，虚舟信洄沿。颜公二十万，尽付酒家钱。兴发每取之，聊向醉中仙。过此无一事，静谈《秋水篇》。

——《赠宣城宇文太守兼呈崔侍御》

可见他是在“无风难破浪”、“忧恨坐相煎”的情况下，来宣城安顿身心的。游敬亭、游宛溪、眠松、弄月、醉酒、读《庄》，都是为了排遣。安史之乱爆发，李白再次南下：

有策不敢犯龙麟，窜身南国避胡尘。……昨日方为宣城客，掣铃交通二千石。有时六博快壮心，绕床三匝呼一掷。

——《猛虎行》

中原燃起战火，只好选择南方为避难之地。这时，皖南一带未受到战乱的直接影响。李白逃至宣城，与一些人饮酒行乐，实乃借以暂时麻醉自己，缓解战乱在精神上的创痛。

以上所举，是李白在两度感受和面临国家忧患时的情况，当然并不代表全部。但总的说来，由于皖南良好的自然环境和社会经济条件，李白来皖南，对他的身心皆有抚慰调节作用。“我随秋风来，瑶草恐衰歇。中途寡名山，安得弄云月。渡江如昨日，黄叶向人飞。敬亭惬素尚，弭棹流清辉。”（《自梁园至敬亭山》）“惬素尚”，有一种归宿感，使他的皖南诗歌，风貌上显出变化。朱熹说：“李太白不专是豪放，亦有雍容和缓的。”（《朱子语类》卷一四〇）李白的皖南诗作，雍容和缓的一面即比较明显。由于心情趋于平缓，娱情山水田园，从容命笔，因而能以更为朴实自然的语言，描绘沁人心脾的清幽之境，表达较往时平静甚至闲逸的情感。如“佳境宜缓棹，清辉能留客”（《泾溪南蓝山下有落星潭……》）；“爱此溪水闲，乘流兴无极”（《姑熟十咏·姑熟溪》）。前者因欣赏水上明月光辉而缓棹，后者因爱溪水舒缓，信船随流而去，心情都是从容愉悦的。“花暖青牛卧，松高白鹤眠。”（《寻雍尊师隐居》）一个“卧”字，一个“眠”字，多么宁静闲适。看山，是“相看两不厌，惟有敬亭山”（《独坐敬亭山》）；临水，是“永愿坐此石，长垂严陵钓”（《独酌清溪江石上寄权昭夷》），都写出一种闲静的生活态度。甚至连公府衙门也被写得闲静异常：“山鸟下厅事，檐花落酒中。”（《赠崔秋浦三首》）“秋浦旧萧索，公庭人吏稀。”（《赠秋浦柳少府》）正是因为诗人对闲静有很强的感受，才如此描写公庭。

李白诗中一再体现出景物对调节情感乃至净化心灵作用。《题宛溪馆》：“吾怜宛溪好，百尺照心明。”宛溪水把心照明了，不光是使心情平静，更是洗涤了情感中的泥滓，使心灵得到了清洗和提升。《赠丹阳横山周处士惟长》写横山周处士隐居的环境深深影响及于身心，更为具体：“连峰入户牖，胜概凌方壶。时枉《白纻词》，放歌丹阳湖。水色傲溟渤，川光秀菰蒲。当其得意时，心与天壤俱。闲云随舒卷，安识身有无。”在美好的环境中，自由而放逸，精神与天壤俱化，达到天人合一境界，心随闲云舒卷，连身之有无都被忘却了。这种可以称为“吾丧我”的境界，乃是在尘虑被涤荡净尽时，最为畅适的感觉。

出于对皖南自然环境、社会生活长期接触的认识和体验，出于对皖南的热爱，李白的皖南诗中经常表达要在皖南隐居、垂钓、修炼乃至终老的愿望。他发现五松山之美，在给五松山命名时就说：“龙堂若可憩，吾欲归精修。”又说：“吾爱铜官乐，千年未拟还”（《铜官山醉后绝句》），往后愈来愈多的诗篇都表达了长留于皖南的意念：“何必沧浪去，兹焉可濯缨。”（《观鱼潭》）“且从康乐寻山水，何必东游入会稽。”（《与谢良辅游泾川陵岩寺》）他到泾县落星潭，有卜筑居住之想：“所期俱卜筑，结茅炼金液。”（《泾溪南蓝山下有落星潭可以卜筑……》）他赠诗青阳县令韦仲堪，希望韦帮助他在九华山落脚：“君为东道主，于此卧云松。”（《望九华山赠青阳韦仲堪》）尽管李白的皖南诗也经常流露怀恋长安怀恋蜀地的情绪，甚至听到杜鹃声有“一叫一回肠一断，三春三月忆三巴”之句，但在流放途中却是强烈忆念皖南。上引《忆秋浦桃花旧游时窜夜郎》云：“桃花春水生，白石今出没。……三载夜郎还，于兹炼金骨。”忆念中的秋浦是那么清晰，那么美好。他要在流放期满后，以秋浦为归宿。果然，李白中道放回时，他不是从巫峡就近归蜀，也不是北上长安，而是回到长江下游，最后选择了当涂。晚年，他依然怀着功业未就的悲哀，但同时心情趋于平静。虽是大鹏，却毕竟是力尽倦飞，在失意中需要寻求归憩。这种心情，在《下途归石门旧居》中表现得最为充分：

吴山高，越水清，握手无言伤别情。将欲辞君挂帆去，离魂不散烟郊树。……惜别愁窥玉女窗，归来笑把洪崖手。隐居寺，隐居山，陶公炼液栖其间。灵神闭气昔登攀，恬然但觉心绪闲。数人不知几甲子，昨来犹带冰霜颜。我离虽则岁物改，如今了然识所在。别君莫道不尽欢，悬知乐客遥相待。石门流水遍桃花，我亦曾到秦人家。不知何处得鸡豕，就中仍见繁桑麻。翛然远与世事间，装鸾驾鹤又复远。何必长从七贵游，劳生徒聚万金产。挹君去，长相思，云游雨散从此辞。欲知怅别心易苦，向暮春风杨柳丝。

此诗是李白将要辞世之前重访早年隐居石门的住处告别道友而作。郭沫若说是“他和道教迷信的最后诀别”，不免牵强。但他说此诗“是他六十二年生活的总结。……人是清醒的，诗也是清醒的。天色‘向暮’了，他在向吴筠（笔者按：未必是吴筠，但总归是昔日道友）诀别，生命也‘向暮’了，他在向尘世诀别”。却比旧时的注家更能抓住此诗的要谛。对于旧时隐居之地的怀念，是盘踞在诗人心中的牵挂，在与尘世诀别之前，他要前去探望。他对过去的生活，对今后的归宿，是有清醒考虑的。石门学道，“恬然但觉心绪闲”，是寻求人生归宿；不久离开人世，寂寞休憩，更是真正的归宿。石门离当涂不远，此次离开石门，当然是暂时归当涂寓所。“如今了然识所在”，语意深长，但中心是对人生归宿的“了然”。这首诗可以说是集中地表达了他最后的归憩感。如郭沫若所说“人是清醒的，诗也是清醒的”。诗人非常坦然，非常平静，从容写来，没有一点紧迫之感。清人延君寿云：“篇中多用整句，太白诗未可多得，最宜师法。‘将欲辞君挂帆去’二语，是太白本色。……‘石门流水遍桃花’益觉气味浓厚，文境宽绰有馀。”（《老生常谈》）李白许多长篇，总有强烈的激情溢于言表，而此诗则像深水千尺，平静无波。延君寿感觉到它即使在太白诗中亦“未可多得”是不错的。“气味浓厚，文境宽绰有馀”，这种朴实宽厚，正是诗人怀着平静的归憩感在诗中的表现。

以上简要介绍并分析了李白在皖南的创作。皖南诗歌最早因南齐诗人谢朓出任宣城太守拉开了序幕。至盛唐李白继承谢朓进一步发扬光大，留下了更多优秀作品。他的皖南诗清新明丽，朴实自然，与皖南风土人文高度契合，使皖南山水名胜增色，被后世奉为继承学习的典范。李白《秋浦歌》其九云：“题诗留万古，绿字锦苔生”，可算是早有预知。李白的诗将与皖南山水一样，万古长新，永远留存。

（原载《江淮论坛》2012年第2期，与朱文根先生合作）