扇面趣谈·谢稚柳

谢稚柳(1910～1997 )，原名稚，字稚柳，后以字行，晚号壮暮翁，斋名鱼饮溪堂、杜斋、烟江楼、苦篁斋。江苏常州人。当代著名书画家、书画鉴定家。9岁开始学画，19岁时倾心于陈老莲画风，后又直溯宋元，取法李成、范宽、董源、巨然、燕文贵、徐熙、黄筌及元人墨竹。1943年任中央大学艺术系教授。1942年与张大千赴敦煌研究石窟艺术，写成《敦煌艺术叙录》《敦煌石窟集》等书。1949年被聘为上海市文物管理委员会编纂。1956年任上海中国画院筹备委员会委员。后历任上海文联秘书长、上海市文管会副主席、上海博物馆顾问、美协上海分会副主席。擅长山水、花鸟、人物、走兽、书法、诗词、美术理论及书画鉴定，是一位全方位的艺术家。早年多工笔细写，晚年喜用落墨法，纵笔放浪，墨彩交融，呈现出浓郁浪漫的诗境。代表作品《竹篱图》入选第二届全国美展，《茶花山鹊》等入选第三届全国美展，《草原牧歌》等收藏于中国美术馆。1962年参加国家文物局组织的中国书画鉴定组，1983年任全国古代书画鉴定组组长。出版有《谢稚柳画集》《谢稚柳陈佩秋画集》数种，编辑有《唐五代宋元名迹》《燕文贵范宽合集》《董源巨然合集》《梁楷全集》等，著有《敦煌石室记》《敦煌艺术叙录》《试论宋元之间水墨花卉传统关系》《鉴余杂稿》等。

谢稚柳在创作

画风遒丽 气度堂皇

谢稚柳擅作山水、花鸟扇画，画风遒丽而敦重，精严而潇洒，气度堂皇，格调清新。近年来上海书店出版社出版了一本《谢稚柳山水花鸟扇册》，收录的是谢稚柳20世纪70年代的扇画作品，既有折扇，也有团扇;既有矾纸，也有金笺，形式多样。在这些盈尺的小品中，仿佛散发出黄钟大吕之音。

2005年，上海嘉泰拍卖公司征得一批由谢稚柳、陈佩秋夫妇于20世纪七八十年代绘制的成扇，并在春拍中亮相，引起收藏界的关注。这批扇子上画有山水、花鸟，背面有书法，笔精墨妙。扇子的收藏者是20世纪70年代崛起的印人吴子建，是谢稚柳的忘年交。吴子建曾出版《吴子建印集》，收印138方，皆为谢稚柳的名章、斋馆章和闲章。对此，上海大学美术学院教授、著名书画史论家徐建融认为，有“当代赵管”之称的谢稚柳和陈佩秋，书画艺术上溯晋唐宋元，无一笔明清以后的俗气。尤其是谢稚柳，其艺术在20世纪七八十年代初为第二个高峰时期，而这批成扇正是其第二个高峰时期的代表作。

《花鸟》扇面 谢稚柳

《书法》扇面 谢稚柳

《竹石》成扇 谢稚柳