《题画竹·[清]郑燮》原文与赏析

[清]郑燮

四十年来画竹枝,日间挥写夜间思。

冗繁削尽留清瘦,画到生时是熟时。

板桥画竹,挺然而立,寥寥数笔,生意盎然。这首诗写他四十年来画竹的经验与甘苦。挥毫于手,深思于心,诗人悟出艺术创作规律的真谛。

这位自称“康熙秀才,雍正举人,乾隆进士”的扬州八怪之一的画家,出身穷苦,早生即在扬州以卖画为生。他很喜爱画竹,以示自己高尚的气节。晚年辞官归里,后又重到扬州卖画,“画兰画竹画石,用以慰天下之劳人”,可见郑板桥一生与竹结下不解之缘。“四十年来画竹枝”,是他艺术实践的真实写照。画竹四十年,坚持不懈,本可驾轻就熟,但郑板桥不断实践,不断思考,不断创新。“日间挥写夜间思”,写出了画家精心构思,不断总结自己的创作经验。正由于“夜间思”,故能做到“日间挥写”时,胸有成竹。这也是他所画之竹千姿百态、别具一格的原因。郑板桥作画,甚为重视灵感的培养,必做到“意在象前,象在意后”,孜孜在心,然后一挥而就。“十日不能下一笔,闭门静坐积萧瑟。忽然兴至风雨来,笔飞墨走精灵出”。(《又赠牧山》)这是他作画“惟在积思”的经验之谈。

第三句“冗繁削尽留清瘦”,是他“思”的结果。删繁就简,必须具备更高的艺术概括力。“冗繁”与“清瘦”鲜明对照,优劣自明。郑板桥作画作文,皆不落俗套,不泥法古人。在《与江宾谷、江禹九书》中说:“学者当自树其帜”。他是身体力行的。

“画到生时是熟时”,是画家入木三分的深切体会。熟能生巧,一个艺术家要能在艺术上有所建树,不断创新,首先要“熟”。在此基础上进一步做到“熟中求生”。四十年来的画竹的经验,使画家掌握了“生”与“熟”之间的辩证关系,句中的“生”,可理解为“活”的意思,画家妙笔生花,所画之物,勃勃有生气,像有生命的一样。郑板桥说:“不泥古法,不执己见,惟在活而已矣。”(《题画》)。这个“生”,还可以理解为“新的意境”。画家泼墨四十年,在不断实践,总结经验的基础上创出新意。由生而熟,又由熟而生,如此循环、升华,艺术水平不断提高,方能达到艺术顶峰。

这首写得通俗明晓而又耐人寻味。板桥作诗文犹如其画,自成一格。《板桥自叙》说:“吾文若传,便是清诗清文;若不传,将并不能为清诗清文也。何必侈言前古哉!”可见板桥作诗也是很重视文笔清新而别出心裁的。