[唐]李商隐
晴暖感余芳，红苞杂绛房。
落时犹自舞，扫后更闻香。
梦罢收罗荐，仙归敕玉箱。
回肠九回后，犹有剩回肠。
李商隐少怀壮志，却终身潦倒，始终未能实现自己的抱负。正因为如此，他的诗歌作品中有不少寄寓身世之感的抒情诗，往往采用象征手法，将咏物与抒怀结合在一起，曲折而细腻地表达自己的哀怨和愁思。这首写给友人的和诗，便属此类作品。
为了深入理解这首作品，必须首先理清它咏物抒怀的两条相关线索。诗歌从鲜花未谢之前的艳姿写起，然后紧扣“落花”这一中心题旨，按照“落——扫——收——敕(即存放)”这一自然顺序展开，叙事脉络非常清晰。这就是它的咏物线索。但在这一线之中，还暗含了一条诗人的抒情线索，即诗人对落花由赞佩到珍爱、由珍爱到离苦的感情发展脉络。这两条线索一表一里，互相紧贴，充分体现了李商隐咏物抒情诗的基本特征。
诗歌为写花落，先写花开：在晴暖气温的催发下，那些尚未开花的草木，蓓蕾悬枝，含苞欲放，朵朵红色的花苞上纷纷绽露出深红色的花瓣(句中的“绛房”，即绛色的花房;花房是花瓣的总体)。这就告诉人们：鲜花在衰谢之前，它曾经有过令人艳羡和赞叹的美好青春和黄金时代。然而，诗人知道：世上没有常开不败的鲜花;它尤其令人赞叹佩服的地方，更在于它“落时犹自舞，扫后更闻香”。也就是说，当它衰败谢落时，不苦闷，不悲伤，仍然保持着它那青春的活力和生气，载歌载舞地告别绿枝，回归大地;即使被扫得无影无踪，仍旧把它的馨香留在人间，使人们得到愉快。诗人笔下的落花形象，是倾注了作者理想和襟怀的艺术结晶。世界上也确实有这样高尚的榜样：当他们即将离别人世时，决无辞世的悲哀和徬徨，而是壮怀激烈，热血盈腔，坚持放射出自己所有的光和热;他们离去之后，留下的不朽业绩和光辉思想仍然光照人间，造福后世。即以诗人自己而言，他生前以血泪和生命熔铸的六百多首脍炙人口的诗篇，不是一直流传至一千多年之后的今天，以至更久远的将来吗?不是一直给后人以美的享受和心灵的陶冶吗?
既然花已落，且被扫，接下去自然就是“收”和“敕”。“梦罢”与“仙归”都是“落”字的同义反复和延伸，意即鲜花由开到落的一生已经结束。但这两个词语的使用不仅是一种拟人化的手法，而且饱含了诗人对落花的无限感慨和敬重，十分雅致，充满感情色彩。收罗荐，即被收入了席包和竹筐。敕，原意是“备”，此处可引伸为“藏”，即存放。敕玉箱，也就是被存放在玉制的箱子里。在现实生活中，落花恐怕少有如此幸运的归宿，但诗人却执意认为应给落花安排如此美好的去处，正反映了他对落花的无比珍爱之情;而这种珍爱，又源于落花令人赞佩的品格。正由于落花如此令人赞佩，令人珍爱，而如今终于梦收罗荐、仙归玉箱了，因此，它怎能不勾起人们对它的无限思念和存想呢?怎能不引起诗人的离愁和别恨呢?诗歌的尾联便抒发了诗人的这一思想情感。它千回百转，缠绵悱恻，依恋深沉，整个身心似欲与之同化，透露了诗人自身长期郁结心头的哀怨和愁思。
在艺术手法上，这首作品的特点之一是将咏物与抒怀紧密结合在一起，两条线索互为表里，这在前面已经说过。此诗的另一个特点，是用语雅艳，描叙细腻，造境精巧，给人以玲珑剔透的艺术美感。而在这种形式美中，又深藏着诗人冰清玉洁般的美好情感，达到了艺术形式与思想内容的浑然天成和完美统一。