《清·郑燮·游江》鉴赏
昨游江上，见修竹数千株，其中有茅屋，有棋声，有茶烟飘飏而出，心窃乐之。次日过访其家，见琴书几席，净好无尘，作一片豆绿色，盖竹光相射故也。静坐许久，从竹缝中向外而窥，见青山大江，风帆渔艇，又有苇洲，有耕犁，有馌妇，有二小儿戏于沙上，犬立岸傍，如相守者，直是小李将军画意，悬挂于竹枝竹叶间也。由外望内，是一种境地。由中望外，又是一种境地。学者诚能八面玲珑，千古文章之道，不出于是，岂独画乎?
乾隆戊寅清和月，板桥郑燮画竹后又记。
(《郑板桥全集》)
为人处世忌八面玲珑，摇来倒去;画画作文则贵光景常新、力戒板滞。《游江》写了郑板桥的一次生活体验。他由此悟到了一条可通诸艺的原理： 对事物、对生活的观察可以是多视角的。
既写游江，自然要描绘江景。板桥写景，极善白描，不失画家本色。先绘舟中所见的江边景象，有声、有色、有动、有静; 然后把视角置于茅屋之内，写屋内雅洁的陈设，以及与此相映的光色而形成的一种恬静气氛; 最后板桥又转换一个观察点，由内向外地描出一幅图景： 近有修竹，远有青山、大江、帆艇，中有耕者、妇孺、立犬，富有错综之趣、疏落之致。随着板桥视角的转换，江景随之而变换，读者也与作者一道，移步换形，身临其境。
画家眼中的江景与散文家眼中的江景是各有其妙处的：画家多从诗意中体验画境，散文家则往往从画境中寻觅诗意。且举一例。板桥写到次日过访其家所见情景： “琴书几席，净好无尘，作一片豆绿色”，接着又补了别具匠心的一笔： “盖竹光相射故也”。这分明已是画家眼光。至于从江景中观察到了唐朝山水画高手李思训笔下的画意，就更是画家的思维了。