王安石《明妃曲二首》原文|翻译|注释|赏析
〔宋〕王安石
(一)
明妃初出汉宫时，泪湿春风鬓脚垂。低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。归来却怪丹青手，入眼平生未曾有。意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。一去心知更不归，可怜着尽汉宫衣。寄声欲问塞南事，只有年年鸿雁飞。家人万里传消息，好在毡城莫相忆。君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北!
(二)
明妃初嫁与胡儿，毡车百辆皆胡姬。含情欲语独无处，传与琵琶心自知。黄金捍拔春风手，弹看飞鸿劝胡酒。汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首。汉恩自浅胡自深，人生乐在相知心。可怜青冢已芜没，尚有哀弦留至今。
《明妃曲》二首为王安石于宋仁宗嘉祐四年(1059)提点江东刑狱时作。这是诗人因事立题的仿乐府诗，实为乐府“琴曲歌辞”的《明妃怨》。明妃即王昭君，汉元帝时宫女，南郡秭归人，名嫱，字昭君，因避晋文帝司马昭讳，改称明君或明妃。竟宁元年(33)，汉与匈奴和亲，昭君远嫁呼韩邪单于。范晔《后汉书·南匈奴传》载： “昭君字嫱，南郡人也。初，元帝时，以良家子选入掖庭。时呼韩邪来朝，帝敕以宫女五人赐之。昭君入宫数岁，不得见御，积悲怨，乃请掖庭令求行。呼韩邪临辞大会，帝召五女以示之。昭君丰容靓饰，光明汉宫，顾景裴回，竦动左右。帝见大惊，意欲留之，而难于失信，遂与匈奴，生二子。”画工毛延寿之事不见于《南匈奴传》，它出自东晋葛洪的轶事小说《西京杂记》。因其具有故事性，故为后世文人所喜用。王安石作《明妃曲》二首后，欧阳修、司马光、梅尧臣、刘敞等皆有和作。
第一首借历史人物王昭君失意的遭遇，讽刺了帝王的昏庸，对封建王朝埋没人才表示了强烈的慨叹。
开头四句写明妃离汉“和番”时的情景。以省俭而形象的语言，传神地描绘了昭君在哀婉悲戚中显出的动人绝色，刻划了她初出汉宫时痛苦眷恋的心情。 “泪湿” “低徊”两句，写了人物的四种情态：“泪湿春风”，写其泪流满面，表现了她的哀痛。杜甫《昭君村》诗有“画图省识春风面”句，故以“春风”指脸面。 “鬓脚垂”，状其无心妆扮，鬓发不整，足见内心之忧伤。 “低徊顾影”，写其顾影自怜、徘徊不前，流露出依依惜别的情怀。“无颜色”写其因伤心而面色惨淡，毫无光彩。“尚得君王不自持”，意谓即使如此，昭君的美色也深深地打动了汉元帝，使他难以抑制自己的爱慕之心。这是以侧面描写的衬托手法来表现昭君的美貌。
“归来”以下四句，写汉元帝怪罪画工毛延寿，并对此进行评论。据《西京杂记》的情节，昭君出塞“和番”的原因，在于汉元帝“使画工图形”，“案图召幸”宫女，“诸宫人皆贿赂画工，多者十万，少者亦不减五万。独王嫱不肯，遂不得见。”主要责任应归于毛延寿从中作梗。元代马致远据此演成《汉宫秋》杂剧，亦把主要矛头指向毛延寿。但王安石却有不同的看法。他认为“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”，虽然毛延寿是个高明的画工，但也很难把绝代佳人的风韵神彩逼真地描画出来，因而汉元帝就不应根据图形来挑选妃子。即使毛延寿不从中作崇，报复昭君，汉元帝用“案图召幸”的办法，也不一定能发现昭君这个人才。这不正说明了元帝的昏庸吗?由是，诗人就把讽刺锋芒转到皇帝身上，替毛延寿翻了案，表达了自己对这一历史事件的独特见解，使本诗在主题思想方面具有创造性。曹雪芹在《红楼梦》第六十四回曾以宝钗之口评曰： “做诗不论何题，只要善翻古人之意;若要随人脚踪走去，纵使字句精工，已落第二义，究竟算不得好诗。即如前人所咏昭君之诗甚多，有悲挽昭君的，有怨恨延寿的，又有讥汉帝不能使画工图貌贤臣而画美人的，纷纷不一。后来王荆公复有‘意态由来画不成，当时枉杀毛延寿’，永叔有‘耳目所见尚如此，万里安能制夷狄’，二诗俱能各出己见，不与人同。”此为中肯之论。
“一去”以下四句，写昭君出塞后对故国的怀念。诗人设想：昭君入匈奴后，因衷心思汉，故常穿汉衣，天长日久， “汉宫衣”也要“着尽”了!传说鸿雁能传递书信，她多想托雁儿捎信探问家乡的情况啊。然而，年年雁南飞，往北返，却不见故乡音信的到来。这是何等令人失望啊。作者通过“着尽汉宫衣”和“欲问塞南事”两个具有典型意义的人物行动，淋漓地表现了昭君思乡怀土的民族感情，也为最后的转折蓄势。
诗的最后四句写亲人劝昭君不必再思念汉宫。这是诗人假托“家人”的语气去慰藉昭君。昭君日夜思念汉邦，而“家人”却劝她“好在毡城莫相忆”，似乎并不了解她思汉的苦心。乍看起来，会使人觉得怪奇，难以理解。但读了结尾两句，读者自会明白：诗人正是要通过这一语意的转折，揭示出全诗的主旨。他从昭君“和番”的不幸遭遇，联想到“长门闭阿娇”的事例，得出了“人生失意无南北”的普遍性结论。阿娇是汉武帝的皇后，姓陈，小名阿娇。武帝为太子时，娶阿娇为妃，即帝位后，立为皇后，深得武帝宠幸，日益骄贵。后因无子，加以武帝宠幸卫子夫，故陈皇后被废，贬居于长门宫，而立卫子夫为皇后。王安石用此典故，含有很深的寓意。陈皇后尚因失宠而被弃，足见汉宫里误人青春，埋没人才，不值得留恋。推而广之，在封建社会里，有志之士怀才不遇，大批人才被湮灭遗弃，乃是普遍存在的现象，作者所处之北宋王朝亦然。所以， “人生失意无南北”是具有高度概括意义的。
这首诗明显地带有宋诗“言理”的特点。诗中两次杂以议论：一次是前半部分末尾，用“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”两句，表达了作者对昭君“和番”的独特看法;一次是卒章两句，以“君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北”，点明全诗寄意所在。这些议论以形象的叙事和强烈的抒情为基础，语言凝炼精辟，不仅毫无枯燥乏味之感，反能尽画龙点睛之妙。
第二首着重描写了昭君出塞时哀怨悲戚的情状，表达了诗人对她的深切同情与悼念。
头四句写明妃初嫁匈奴时孤独苦闷的心境。她离开熟悉的汉宫，踏上通往塞外的漫漫征途，虽有连绵百辆的毡车相随，但陪伴她的却是情俗殊异、面孔陌生、语言不通的“胡姬”;她含情欲语，却无处倾诉，只好借助琵琶弹奏来表达，曲中含蕴的无限哀怨，只有明妃自己才能理解。古人对于和亲政策，大多取反对态度，如梅尧臣《和介甫明妃曲》云：“明妃命薄汉计拙，凭仗丹青死误人。”欧阳修《再和明妃曲》云： “汉计诚已拙，女色难自夸。”而对昭君“和番”的遭遇，则多寄深切的同情，如白居易《王昭君》诗云： “满面胡沙满鬓风，眉销残黛脸销红。愁苦辛勤憔悴尽，如今却似画图中。”王安石通过想象，将笔触伸进人物的内心世界，极写明妃的孤独愁怨，也同样包含了自己思想感情的倾向性。
“黄金”四句，承接“传与琵琶心自知”，具体写昭君以琵琶声来抒发思汉之情。她手拨琴弦，眼看飞鸿，盼望鸿雁能传递书信，使汉帝能了解自己的心迹;那哀怨缠绵的情景使汉宫侍女也为之暗暗垂泪，使沙上行人也不禁回首踌躇。诗人用正面描写和侧面衬托的手法，极生动地描绘出一幅昭君出塞图。
“汉恩”四句，是诗人的议论和抒情。王安石认为， “昭君入宫数岁，不得见御”，又远嫁匈奴，足见汉恩之浅，继续留在汉宫，只会断送她的青春，是毫无价值的;而嫁与呼韩邪单于为妻，受封“宁胡阏氏” (皇后)，生儿育女，倒显得匈奴恩义的深厚，比之汉宫实在要强得多了。能够心心相印，彼此理解，这是人生最大的乐事。这说明，诗人一方面同情昭君的遭遇，指责汉恩的浅薄和元帝的昏庸，一方面又认为昭君“和番”并非坏事，乃是不幸中之大幸，对昭君而言，这可能是最好的选择。这两个方面，看来是矛盾的，其实是辩证地统一的。最后两句是对昭君的深切悼念。“青冢”即昭君墓，在内蒙古自治区呼和浩特市南郊，大黑河之南，高三十余米，有土阶可登。墓前有亭，旁有碑碣，记昭君事迹。诗人面对已经荒芜的昭君坟冢，无限感慨。他为青冢的芜没而感到凄惋，似乎对昭君身后的冷落而愤愤不平;他不禁想起了相传为昭君所作的《昭君怨》，这首哀怨的乐府《琴曲》，仿佛倾诉着昭君的绵绵情思和无限心事，叙述着她的坎坷不平的遭遇，以致千年以后仍使人感叹不已!较之第一首，本诗虽然同样杂有议论，但叙事更动人，抒情色彩更浓烈。