《《骤雨打新荷》元好问》原文|翻译|赏析|释义
绿叶阴浓，遍池塘水阁，偏趁凉多。海榴初绽，妖艳喷香罗。乳燕雏莺弄语，有高柳鸣蝉相和。骤雨过，珍珠乱撒，打遍新荷。人生百年有几，念良辰美景，休放虚过。穷通前定，何用苦张罗。命友邀宾玩赏，对芳樽浅酌低歌。且酩酊，任他两轮日月，来往如梭。
金、元人的思想，和唐、宋人已有很大不同。唐、宋时人的思想中，当然也有感叹人生易老、富贵难求，或者不满社会现实，因而消极逃避、归隐田园、忘情山水的，如唐代的王维、孟浩然、陆龟蒙，宋代的林逋、姜夔等人，但其主流是积极进取，对人生充满乐观向上的昂扬之气的。但是金、元时期，社会较为黑暗，读书人尤其感到没有出路，所以，及时行乐和归隐山水几乎成了这一时期文人的共同思想。这种思想，在元代散曲中表现得尤为突出，几乎成为元散曲中一个最重要的主题。
这首曲，是金代著名文人元好问的名作。据陶宗仪《辍耕录》卷九说：“〔小圣乐〕乃小石调曲，元遗山先生好问所制，而名姬多歌之。俗以为〔骤雨打新荷〕是也。”
这一段话告诉我们几个问题。第一，这首曲名叫〔小圣乐〕，属小石调，但一般人又叫它〔骤雨打新荷〕。隋树森《全元散曲》所收，就标明为〔双调·骤雨打新荷〕。第二，这首曲的作者是元好问，而且是他的“自度曲”，也就是说，〔小圣乐〕也好，〔骤雨打新荷〕也好，都是元好问自创的新调。第三，此曲在当时很受欢迎，“名姬多歌之”，可见它受欢迎的程度。
《辍耕录》说它是“小石调”，而《太平乐府》引标明是“双调”，什么原因不得而知。但问题倒不是很大，因为小石调和双调都是商调式，即以商音(略等于今天的“2”)为主音的调式，只不过小石调是中吕商，双调是夹钟商，比小石调低一度。但两调所表现的情感和风格又有所不同。据元燕南芝庵《唱论》说，“小石调唱旖旎妩媚”，“双调唱健捷激袅”。从此曲的意境来看，可能歌者认为以双调演唱更适宜一些而作了改动。
散曲一般比较短小，分片的也不多。这首曲应该算是散曲中的长调，而且分为上、下两片。
上片写景，下片抒情，走的还是词的老路。其实就此曲的语言来看，和词也差不多。
绿叶阴浓，海榴初绽，是盛夏景色。在池亭水阁消夏，面对一池新荷，风过处，阵阵荷香，让人想起周邦彦的名句“水面清圆，一一风荷举”(《苏幕遮》)。岸上石榴花开了，一朵朵，一簇簇，花间燕飞莺歌，高柳垂丝，蝉鸣相和，已是人间美景。更有骤雨突来，如点点珍珠，打在新荷上。观其景，飞珠溅玉;听其声，蓬蓬勃勃。此时此景，让人陶醉其中，流连忘返。
然而，面对如此良辰美景，作者的态度却是非常消极的，流露的不过是人生苦短、及时行乐的思想。
“人生百年有几”?卢挚倒有一个解释。他在〔双调·蟾宫曲〕中说：
想人生七十犹稀，百岁光阴，先过了三十。七十年间，十岁顽童，十载尪羸，五十岁除分昼黑。刚分得一半儿白日，风雨相催，兔走乌飞。仔细沉吟，都不如快活了便宜。
“穷通前定”是托词，“浅酌低歌”是实质。“何用苦张罗”，不妨说是无法张罗，处在元代初年的读书人，命运确实是很难由自己掌握的。所以“且酩酊”是无奈。在这看似潇洒的诗句中，包含的却是无比的辛酸，无比的落寞。