《李忱·吊白居易》原文与赏析

李忱

缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙？

浮云不系名居易，造化无为字乐天。

童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。

文章已满行人耳，一度思卿一怆然。

李忱即唐宣宗，他即帝位后，“精于听断”，国家得到治理，“十余年间，颂声载路”，史称“虽汉文、景不足过也”。宣宗不仅具有政治才能，也颇爱好诗歌。“每曲宴，与学士倡和，公卿出镇，多赋诗饯行” (《全唐诗》)。他对白居易尤为敬重。据唐代孟棨《本事诗》：“白尚书姬人樊素，善歌; 妓人小蛮，善舞。尝为诗曰： ‘樱桃樊素口，杨柳小蛮腰。’年既高迈，而小蛮方丰艳，因为杨柳之词以托意，曰： ‘一树春风万万枝，嫩于金色软于丝。永丰坊里东南角，尽日无人属阿谁?’及宣宗朝，国乐唱是词，上问谁词，永丰在何处，左右具以对之。遂因东使，命取永丰柳两枝，植于禁中。白感上知其名，且好尚风雅，又为诗一章，其末句云： ‘定知此后天文里，柳宿光中添两枝。’”但就在宣宗即帝位后五个月，即会昌六年八月，七十五岁高龄的白居易不幸溘然长逝，宣宗不胜悲悼，以一往深情，写下了这首《弔白居易》。

诗篇一开始就对白居易的诗作推崇极高，对诗坛上这颗巨星的陨落表示了深切的惋惜之意。“缀玉联珠六十年”，是说白居易在诗歌创作中经历了漫长的岁月，献出了毕生的精力。现存白居易诗中最早的一首是《赋得古原草送别》，为应考习作，作于贞元三年(787)，时年十六，到会昌六年(846)逝世，正好六十年。其实，据白居易《与元九书》所说，“及五六岁，便学为诗”，则他的诗歌创作活动尚不止六十年。象他这样很小就从事诗歌创作，一生长期坚持不懈的诗人，在唐代和唐代以前的历史上也并不多见。诗中说“六十年”，满含着赞叹之意。特别是以珍珠、美玉来比喻他的诗，不仅对他几十年的创作成绩给予了充分的肯定，而且表示了由衷的赞美。像这样一位成绩斐然的伟大诗人，忽然辞世，怎不叫人万分痛惜呢?所以下句接着说，“谁叫冥路作诗仙?”上一句平平叙起，这一句即以问句承接，其中充满着痛悼的激情，蕴藏着丰富的含义。一方面，表现出作者对老臣的依依不舍之情： 自己刚即帝位不久，正要利用万机之暇，来和这位敬仰已久的老诗人切磋诗艺，谁知竟然来不及见面，就奄然去世了。“谁教”二字，饱含着对突然逝世的惊愕，和对老臣的无限爱惜。另一方面，作者也隐然以白居易的“知音”自命，表现出对伟大诗人的理解和爱护。白居易在《与元九书》中谈到自己“连朝接夕”地勤苦作诗时说： “知我者以为诗仙，不知我者以为诗魔。”作者在诗句中明确肯定他是“诗仙”，就说明自己对白居易毕生勤苦作诗，以充分发挥诗歌对政治教化的作用，是完全理解的，而且是钦佩和赞扬的。这种理解，出自帝王之心，并形之于文，真是难能可贵。

中间两联，作者从老诗人的思想性格和诗歌成就两个方面，作了极为中肯的评价，字里行间洋溢着深情厚爱。

“浮云不系名居易，造化无为字乐天。”这一联着重在赞扬白居易不计名利、随遇而安、乐观旷达的思想性格。上一句使人联想到白居易年青时谒见成名诗人顾况的情景： “乐天未冠，以文谒顾况，况睹姓名，熟视曰：‘长安米贵，居大不易。’及披卷读其《芳草诗》(按即《赋得古原草送别》)，至‘野火烧不尽，春风吹又生’，叹曰：‘我谓斯文遂绝，今复得子矣，前言戏之耳。”(《全唐诗话》卷二)同时，也使人联想到诗人一生多次遭贬、坎坷终生的情景，他象浮云一样，飘然不定，但又无处不悠然自得，专心从事诗歌创作。这是什么原因呢?下句接着说，是因为他认识到“无为”是自然的规律，以“乐天”为字而自勉。“无为” “知足”思想，是道家思想的核心，也是李唐王朝极力提倡的思想。而白居易一生特别是后期，处在宦官专权和牛李党争的激烈的政治漩涡之中，更感到消极处世、避祸全身的必要。因此，他在仕途中不汲汲于进，而志在于退。陈寅恪先生在《白乐天之思想行为与佛道关系》中说，白居易“外虽信佛，内实奉道”，其思想“一言以蔽之曰‘知足’。‘知足’之旨，由老子‘知足不辱’而来。盖求‘不辱’，必知足而始可也”，此为“乐天安身立命之所在”。这一联对白居易的思想分析得十分深刻，但这种“分析”却不是发抒议论，而是客观地写出他的名和字，构思十分巧妙。两句对仗工稳，绝无造作之痕，真是天然妙合。

“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。”这一联着重赞美白居易在诗歌创作上取得的非同一般的巨大成就。不过，这种赞美却不是泛泛评论，而是挑出他的两篇代表作，进行形象而高度的概括。《长恨歌》和《琵琶行》，是白居易诗歌中最负盛誉的两篇叙事长诗，它们以曲折婉转的层次，细致生动的描写，平易精妙的语言和含蓄深刻的思想，在当时和后世，产生了巨大而深远的影响。虽然篇幅较长，但不少人却能背诵和歌唱。《与元九书》中说： “及再来长安，又闻有军使高霞寓者，欲聘倡妓，妓大夸曰：‘我诵得白学士《长恨歌》，岂同他妓哉?’由是增价。”其流传情况，于此可见一斑 诗中说“童子解吟”，则成人和文人学士更不论矣;而“胡儿能唱”，则国内的传唱就更为广泛了。并且，白居易的叙事长诗都能如此广泛流传，那么，那些为数极多的精致的短章，如《新乐府》、《秦中吟》之类，就自然也脍炙人口了。

在对白居易的思想、诗歌作了评价之后，作者在最后一联中，以满腔激情，对全诗作了总括性的结束，流露出悠远无尽的哀思。“文章已满行人耳”，好像是对逝者的安慰。白居易在《与元九书》中说： “自长安抵江西，三四千里，凡乡校、佛寺、逆旅、行舟之中往往有题仆诗者，士庶、僧徒、孀妇、处女之口每每有咏仆诗者。”作者在这里点到此事，寄托深沉的哀痛。因为诗人的作品至今仍然广泛地传唱人口，每当作者听到所唱诗歌的时候，就自然想到了溘然逝去的伟大诗人，所以最后说“一度思卿一怆然”，心中充满着无穷的凄怆之情。这一句与“谁教冥路作诗仙”相照应，把作者的思念之情和悲悼之意，表达得更为深入，充满着动人的情意。

这首诗在风格上，与白居易的诗歌十分相似，平易浅切而又精妙异常。特别是那种亲切蔼然的气度，尤为感人。按理说，凡帝王悼念臣下的诗文，居高临下，容易写得矜持做作，但此诗却迥然不同，如友人存问，如亲朋相弔，娓娓动人。这原因，首先是由于他的性格比较平和。《旧唐书》说他“与群臣言，俨然煦接，如待宾僚，或有所陈闻，虚襟听纳”，表现出谦逊的态度。其次，他在即位之前的艰难处境与白居易的坎坷经历颇有共通之处，二人深自韬晦的思想又很接近，这就使得他能更好地理解白居易，生发出更多的同情之心，因而写得情真意挚，读来亲切感人。