《高阳台 丰乐楼分韵得如字·吴文英》原文与赏析

吴文英

修竹凝妆,垂杨驻马,凭阑浅画成图。山色谁题?楼前有雁斜书。东风紧送斜阳下,弄旧寒、晚酒醒余。自销凝,能几花前,顿老相如。伤春不在高楼上,在灯前欹枕,雨外熏炉。怕舣游船,临流可奈清臞?飞红若到西湖底,搅翠澜,总是愁鱼。莫重来,吹尽香绵,泪满平芜。

丰乐楼在杭州涌金门外,临湖而建,构筑宏丽,陈设高雅。南宋士大夫常宴饮于此,自不免诗酒唱和。

梦窗词用字奇幻如李长吉,设景深晦似李义山,而章句严密典雅直步周邦彦。他似乎更擅长虚实、隐显、今昔、远近等布局安排,明朗的画面表现了幽暗、曲折、深致。

本词紧扣临湖凭眺这一视角写,视点则有远近、高低、虚实、淡浓许多变化。上片写登临之景(寓情),下片抒唱和之感(寓景),各有侧重,又浑成一体。

“修竹”三句,既是丰乐楼实景、近景,又从而扩展为鸟瞰整个湖山的虚景、远景。宋、明丹青高手笔下常见此类图卷。“凝妆”、“驻马”还暗示红男绿女。一个“浅”字妙传西湖淡妆风韵。词人凭栏眺望,眼底湖山成画,他自己也在画中,偏不说破,有隐而愈显、藏而愈露之妙。如此佳丽湖山画图,怎能没有题叙落款?恰在此时,青青山色空白处,有数行雁楼前飞过,他便从永恒时空框架中摄取这一精采瞬息,拟为图上的题字。“谁题”绝佳,“斜书”更见洒脱。如此从容着笔,雍容而有情致,端是大家章法。“东风”三句写酒醒之后,为倒装句式,按通常表述应是:余醒晚酒,旧寒弄,斜阳下东风紧送。句式倒装是为了表现情绪跌宕,“醒余”置后,结构化平为峭,便见精警。“旧寒”暗示此次乃旧地重游,意绪苍凉,并为“醒余”铺垫。年月匆匆,春景临晚,又为下句“能几花前,顿老相如”伏笔,点出“伤春”主旨。不妨还可作如此臆想:当吴文英即席分得“如”字,就可能联想到司马相如,以“茂陵秋雨病相如”自喻,竖起构筑本词支撑点。

“伤春”三句过片,接暗示为明说。继高楼凭眺,宕开一笔,拓出“灯前欹枕,雨外熏炉”新境:欹着枕挑灯不眠,听窗外潺潺雨声,看帘内袅袅炉烟,极富诗意,也极富愁意。“雨外”从外视角向内看,亦见吴文英词用语拗峭特点。经此宕开迂回,又折返原处,可见“伤春不在高楼上”乃反说,而从“高楼”推到“灯前”、“雨下”,进一层加深了伤春意绪。“怕舣游船”以下,句句浓墨重笔,给美景浅图添上惨绿愁红,涂抹凄凉。“舣”停船靠岸,“清臞”,指形容消瘦。怕泊又怕游,是不堪临流顾影伤神。从思想上看,上承“顿老相如”与“弄旧寒”;从情感上说,不是春恨,而是秋悲(人老日暮)。外界的景观虽红翠飞香,内心感受却西风萧瑟。“飞红”二句,用笔灵幻,色彩特艳,借李贺诗“飞红走香满天春”意境,展开想象,投影作湖底“搅翠澜”奇观,似乎鱼也生愁。“愁鱼”造语极新,与“愁余”偕音。主体外射客体,客体又纯系幻觉,更见其飞扬灵动。结句“莫重来”,用决绝语气,吹绵曰“尽”,洒泪曰“满”,大好湖山,竟至于柳绵香尽化为平芜,自然“泪满”,而觉不堪重来了!陈洵《海绡说词》认为“是吴词之极沉痛者”。细玩词意,的确哀切,怀覆巢之下的完卵之忧。吴文英为自己也为他所处的时代唱一支无可奈何的挽歌。

“浅画成图”,半壁偏安也。“山色谁题”,无与托国者。“东风紧送”,则危急极矣。“凝妆”、“驻马”,依然欢会。酒醒人老,偏念旧寒,灯前雨外,不禁伤春矣。“愁鱼”,殃及池鱼之意。“泪满平芜”,则城邑丘墟,高楼何有焉。故曰“伤春不在高楼上”,是吴词之极沉痛者。(陈洵《海绡说词》)