沈周
碧水丹山映杖藜，夕阳犹在小桥西。
微吟不道惊溪鸟，飞入乱云深处啼。
临水人家竹树中，只因孤屿水船通。
当门细荇牵微浪，绕屋藤花落软风。
沈周的题画诗极多，这两首又没有具体的题目，统称《题画》，不知究竟题咏的是哪两幅作品。不过这没关系，并不影响我们欣赏这两首诗，因为它逼真地写出了画境。
第一首是“夕照吟诗图”，写一位杖藜老人在夕阳将下时，对着一片美景吟诗。碧水丹山，映照着杖藜的白发诗人，这色彩的对比多么鲜明，这种敷彩设色的高明技巧，贯通了诗画，把读者(或观画者)带进了一个五彩缤纷的充满诗情画意的美的境界。那么，画中的这位白发诗人，处在“夕阳犹在小桥西”的特殊的背景下，究竟想些什么?吟些什么?是晚唐著名诗人李商隐曾经吟唱过的“夕阳无限好，只是近黄昏”吗?还是元代杰出散曲家马致远曾经吟唱过的“夕阳西下，断肠人在天涯”呢?仔细品味诗中所写情景，看来都不是。这位诗人，虽已进入“杖藜”之年，并无垂暮之感，相反，从“夕阳犹在小桥西”的“犹在”二字，还微逗出不伏老的旺盛生命热力。同时，从他在夕阳将下时仍悠然自在地在全神贯注地“微吟”来看，他显然是一位遁世的隐士，而不是一个浪迹天涯的游子，他不可能产生天涯沦落之感。如果要找一位古代诗人来比方的话，他倒更像“行到水穷处，坐看云起时”的王维。而这首诗以动出静、动而愈静的境界，也很像王维的诗境。 “微吟不道惊溪鸟，飞入乱云深处啼”，诗人低微的吟诗声居然惊动了溪鸟，使它飞入乱云深处去啼叫，这环境的清幽静谧便不言而喻了。而啼声一过，环境更静。这不就是王维《鸟鸣涧》中的“月出惊山鸟，时鸣春涧中”吗?
第二首是“水乡隐居图”，写一位水乡隐居者所住环境的清幽恬美。如果说前一首主要是写一位隐居诗人的创作活动的话，那么，这一首便是“见物不见人”了，但人的思想感情、生活情趣则隐在物中。首句交代有一户临水而居的人家映藏在竹树丛中。既临水，又有竹树掩映，环境已经够清幽的了。次句补充说明因为这是一座孤岛，所以平常无人来往，只有靠水船才能相通。至此，读者方了解环境如此清幽的具体原因。三、四两句，则进一步通过细微深入的景物描写， 以烘染气氛，强调居住环境的清幽静谧、恬美安适。你看，当门有细长的水草被微浪牵引着翠叶，绕屋有青青的藤蔓缠绕着，像绿色的屏障，那细碎的藤花在轻软的和风中籁籁落下。诗中有意用了“细”、 “微”、 “软”等字样，仿佛连这里的植物风浪都很知情识趣，唯恐形体过于粗大、动作过于强烈，也会破坏这儿的静态美似的。尽管全诗都是写景，没有一个字直接写到这位水居主人的情况，但是这位主人恬淡寡欲的情怀，与世无争的为人，清旷自如的风格，不是都跃然于纸上了吗?
前人说， “诗是有声画，画是无声诗。”我们则认为，这两首有声画，赛过了无声诗。