《画山水图答大愚》题画诗赏析

荆浩

恣意纵横扫,峰峦次第成。

笔尖寒树瘦,墨淡野云轻。

岩石喷泉窄,山根到水平。

禅房时一展,兼称苦空情。

荆浩,五代画家。字浩然,沁水(今属山西)人。因躲避战乱,隐于太行山之洪谷,自号洪谷子。他博通经史,长于文章,工书画,尤善画山水,重视用笔、用墨,丰富了水墨山水画的技法,对我国山水画的发展有重要贡献,范宽、关同都师法他。他曾说: “吴道子画山水,有笔而无墨,项容有墨而无笔。吾当采二子之所长,成一家之体。” (郭若虚《图画见闻志》)著有《笔法记》。刘道醇《五代名画补遗》将荆浩列入山水门“神品”中。汤垕《画鉴》评他的山水画为“唐末之冠”,论他的画论《山水诀》(即《笔法记》) “为范宽辈之祖”。以上评论,可以看出荆浩在唐末五代时画坛上的地位。

大愚,是邺都(今河北大名)青莲寺的和尚,曾写过一首五言律诗,向荆浩乞画。诗云:“六幅故牢健,知君恣笔踪。不求千涧水,止要两株松。树下留盘石,天边纵远峰。近岩幽湿处,惟借墨烟浓。”他大体地构想了画境。荆浩随即画了一幅水墨山水图赠给他,并和诗一首,即是本诗,以回答大愚。这首题画诗有一个突出的特点,便是画家自题画作,阐发自己构思布局、运笔用墨的匠心,开了宋代画家亲自题诗的风气。

诗人用“恣意纵横扫,峰峦次第成”发其端,直接扣到题面的“答”字上,是说我满足你的请求,手执画笔,恣意挥洒,顷刻之间,纵笔已成峰峦,画出此图。次第,顷刻间。次联“笔尖寒树瘦,墨淡野云轻”,写出自己用笔用墨的技法。荆浩画山、树,用秃笔尖笔细写,形如古篆字,画出的树木,细瘦而生寒意;画飞云,用淡墨晕染,显得轻盈。这两句诗,是画家提出“六要”画论的艺术实践。 “寒树瘦”的意象,形容秋冬季节山树凋零的景况,非常妥帖,看似新奇, 但唐人早已写过,如韩愈《游青龙寺赠崔大补阙》: “南山逼冬转清瘦。”王建《寄上韩愈侍郎》: “咏伤松桂青山瘦”。颈联“岩石喷泉窄,山根到水平”,形容画面上岩石、喷泉之形状。曰“窄”,是指岩泉细小湍急,不是那种倾泻的瀑布,回应大愚的“不求千涧水”的艺术要求。曰“平”,是指岩石到水边呈阔平之形,回应大愚的“近岩幽湿处”的诗意。尾联写出赠画本意: “禅房时一展,兼称苦空情”。意谓我画这幅水墨山水图赠给你,让你在禅房里不时展玩,你在画境里领悟到的清空闲适的情思,与你苦修参禅、四大皆空的心情,完全是一致的。结尾处,诗人点明作画本意,与首联遥相呼应,仍落到题面的“答”字上,体现全诗艺术结构完整的特色。

南齐谢赫在“六法”中,仅仅提出“骨法用笔”,注重用笔技巧在绘画中的作用。自从唐代王维起,我国的水墨山水画兴起, “水晕墨章,兴吾唐代” (荆浩《笔法记》),画家们逐渐重视用“墨”在绘画中的作用,也积累了许多经验,用墨有淡墨、浓墨、焦墨、泼墨、积墨、破墨、飞墨诸法。在这方面进行创作实践的唐代画家也很多,如王维、张璪、李思训、吴道子、王洽、陈昙、道芬、项容诸人,他们的艺术经验为荆浩探讨并发展水墨山水画的技法,打下坚实的基础;荆浩又总结了前辈画家的实践经验,在画学理论著作《笔法记》里,提出绘画“六要”:五曰“笔”,六曰“墨”。荆浩能博取众长,兼用笔、用墨之妙,独成一家,比他的前辈向前迈进了一大步,使中国的水墨山水画发展到了一个新阶段。