花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
《月下独酌》诗共四首，这是第一首。本诗是李白在对现实极度失望、心情非常苦闷的情况下，借月酒寄托情志的诗。诗人在现实中到处感受到的是丑恶、庸俗，小人卑鄙，而知己难遇，孤寂难耐，但诗人的心情是炽热的，追求光明的希望并没有破灭。在一个不能入眠的月夜，他为了消遣愁情，捧着酒壶来到了月下花前，自己独酌，愈觉孤独寂寞。人间的黑暗他看到的太多，在这里也找不到知己，但是把眼光移向当头的明月，再看一看月下自己的身影，咦，原来也并不孤单：举杯邀明月对饮，又有身影伴饮，来一个三人同醉，岂不更好!诗人这时举杯劝月，把酒予影，幻想当场破灭，原来明月不懂得饮酒，身影乃是自我的异化。虽然如此，中天明月还是可以寄情的良伴，会饮不能，且来与月、影作醉后的同歌共舞。诗人恨憾自己在人间不能与明月永久相共，期望有一天自身能高登云汉之间，与明月各忘其我，永远结为忘情的好友，不再分散。这首诗可分为三段。头四句为一段，写孤独中幻想月、身、影三人共饮。中间的六句为一段，写幻想既灭情况下的苦中作乐，歌送月去，舞乱形影。最后四句为一段，写与大自然同归的未来幻想，实际是无边失望中一点慰藉。
这首诗的最突出的特点是用外在的形象的存在，显示了内在的没有自身形象的孤独感。一个人的内心愁苦就自身感觉来说是具体的，但由于它是一个内在的情致，它本身又是无形的东西，要使其见诸形象表现，谁也无法直接把来示人，因为它只能依附人的动作，托系人的语言，并在动作、语言所及的对象世界中得到观照。李白的孤独感在本诗中托附于花、酒、月、影、舞多种对象条件，生动可感地体现出来了。一个人在现实生活中越孤寂，在自然环境里想交结的对象就越多;他在这些对象身上寄托的越多，对现实的冷漠感也就越重。一个人在他要与自己身影及当头明月交朋友的时候，正是以无可奈何的行为证明，生活中的知己太难求了!所以，李白这幅春宵月下行乐图，完全是用他自己孤愁的心泪染成的，空寂氛围中的我、月、影“三人”，是一样的悲苦，一样的孤独，一样的虚幻，不论是“醒时”和“醉后”，只有不能销愁的“我”身，是永远的、真实的存在。