诗词鉴赏《两宋词·陈与义·临江仙》陈与义
陈与义
夜登小阁，忆洛中旧游。
忆昔午桥桥上饮①，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。二十馀年如一梦②，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。
归庵图(局部) 【明】 倪瑛 辽宁省博物馆藏
注释 ①午桥：在洛阳南。②二十馀年：此时陈与义四十六七岁，二十年以前当是徽宗政和年间。
鉴赏 这首词是《无住词》十八首中的最后一首，大约写在宋高宗绍兴五年(1135)，集中抒发了陈与义回首一生时的万千感慨，在艺术上也是臻于完美之作。
陈与义家在洛阳，不幸生于两宋易代之际，悲剧性的历史注定了他悲剧性的一生。他少怀壮志，且“天资卓伟，为儿时已能作文，致名誉，流辈敛衽，莫敢与抗”(《宋史·陈与义传》)。稍长，即登上舍甲科，在东京任太学博士，一度失意后，很快又以《墨梅》诗见知于徽宗，授予符宝郎，且诗名大震。宋洪迈《容斋四笔》记载，陈与义“诗成，出示坐上，皆诧为擅场”，一时春风得意。然而好景不长，因为受王黼罢相的牵连而被贬为陈留酒税。接着，大乱突至，奔徙于兵荒马乱之中，饱尝颠沛流离之苦，待朝廷立足稍稳时又再度受到重用，累迁至参知政事，晚年，辞官退居青墩僧舍，终老于无住庵中。
词中，这位暮年老者，登高临远，抚今追昔，身世的大起大落，战乱中的流离失所，几度生与死的考验，凡此万端，词人运用空灵的笔法自然流出。上片“忆昔”领起，二十年前的往事如在目前。午桥之上，也曾痛饮高歌、壮志踌躇。然而“长沟流月去无声”，岁月无声消逝，年华去之何速! 是景语也是情语。“杏花疏影里，吹笛到天明”，那幅诗情画意的美景，那种悠然惬意的心态，淡淡几语传出，引人无限追慕。当然，那已是多少年前的旧事，而今早已如烟散尽。
下片“二十馀年如一梦”，直抒胸臆，从无限美好的回忆中醒来。“堪惊”一语，道出世事变幻之难料，不由得让人回首心惊! 的确，在此二十年，词人经历了北宋的盛衰沦亡，沧桑变故，怎能不有大梦一场的感慨?接下来，词人由发抒悲慨一变而为淡笔写实，一个“闲”字，把万般思绪收拢，看新晴，听渔唱，想古今事，归为旷达，至此，境界全出，正如陈廷焯《白雨斋词话》卷一所说，“笔意超旷，逼近大苏”。
全词从追忆过去、反观现实到洞察古今，自然浑成。他的自然之笔受到后人一致推崇，宋张炎《词源》卷下称此词“真自然而然”;清彭孙遹《金粟词话》亦称：“词以自然为宗，但自然不从追琢中来，亦率然无味。如所云绚烂之极，仍归于平淡……若《无住词》之‘杏花疏影里，吹笛到天明’自然而然者也。”(张贺)
集评 宋·刘辰翁：“词情俱尽。俯仰如新。”(《须溪评点简斋诗集》)
宋·胡仔：“《简斋集》后载数词，惟此词为优。”(《苕溪渔隐丛话后集》卷三四)
链接 词的自然之境。自然即是不造作、不勉强之义，原是评诗之语，较早用“自然”一语评词的，是宋末的张炎，其《词源》卷下“令曲”条有云：“至若陈简斋(与义)‘杏花疏影里，吹笛到天明’之句，真是自然而然也。”以后“自然”遂成为词学批评中的一个普遍化的艺术标准。清初彭孙遹《金粟词话》云：“词以自然为宗，但自然不从追琢中来，亦率然无味。如所云绚烂之极，仍归于平淡。若使语意淡远者稍加刻划，缕金错彩者渐近天然，则骎骎乎绝唱矣。若无住(陈与义)词之‘杏花疏影里，吹笛到天明’，石林(叶梦得)词之‘美人不用敛蛾眉。我亦多情无奈酒阑时’，自然而然者也。”清末沈祥龙《论词随笔》阐释“自然”之意云：“词以自然为尚，自然者，不雕琢，不假借，不著色相，不落言诠也。古人名句，如‘梅子黄时雨’‘云破月来花弄影’，不外自然而已。”可见，“自然”要求浑然天成，追求一种清新脱俗、不假涂饰雕琢的天然之美。但它也不废弃“人工”，只是认为词的种种艺术技巧都不该违背自然的原则，而应在抒情言志述事造境中追求自然之态，达到“人巧极而天工生”的高妙境界。(据王兆鹏、刘尊明《宋词大辞典》)