诗词鉴赏《两宋词·王诜·忆故人》王 诜

王 诜

烛影摇红向夜阑^①，乍酒醒、心情懒。尊前谁为唱阳关^②，离恨天涯远。无奈云沉雨散^③。凭阑干、东风泪眼^④。海棠开后，燕子来时，黄昏庭院。

注释 ①红：红光。向：临近。夜阑：夜残，夜将尽之时。②尊：通“樽”，古代酒器，代指杯盏、酒宴。阳关：指离别之歌《阳关曲》，由唐王维《送元二使安西》诗谱入乐府而成，诗中“西出阳关无故人”颇知名。阳关在今甘肃敦煌西南，位于玉门关以南。③云沉雨散：指相会之时已成过去。用战国宋玉《高唐赋序》中巫山神女“旦为朝云，暮为行雨”的典故。④阑干：栏杆。东风：指春风。

春山烟树图 【明】 文徵明

中国台北故宫博物院藏

鉴赏 据南宋吴曾《能改斋漫录》卷一七：“王都尉有《忆故人》词云：‘烛影摇红(略)’，徽宗喜其词意，尤以不丰容宛转为恨，遂令大晟别撰腔。周美成增损其词，而以首句为名，谓之《烛影摇红》。”北宋大晟府(朝廷音乐机构)成立于宋徽宗崇宁四年(1105)，旨在召集词人、乐师整理古音、古调，创作新乐。周邦彦(字美成)提举大晟府在政和七年(1117)，宋徽宗曾命周邦彦据王诜《忆故人》别撰新腔，新成一调《烛影摇红》。因而，本词多可能作于王诜晚年。结合词中内容推测，本词可能是王诜贬谪南方时期(1080-1086)的作品，如词牌名所标示，乃是写主人公对故人的追忆。上阕写主人公残夜酒醒想起天涯远隔的故人，下阕写日间孤独寂寞时对故人的思念之情。周邦彦据本词所改成的《烛影摇红》中“芳脸匀红，黛眉巧画宫妆浅。风流天付与精神，全在娇波眼”的视角和口吻，可推测出词中主人公当不是一位女子，而是作者自己。

上阕首句给出了时间场景和氛围。“烛影摇红向夜阑”借用柳永《昼夜乐》中“凤帐烛摇红影”的句子，营构出残夜将尽，蜡烛在闪烁中荡出红光的凄迷景象，暗示作者整夜思绪萦绕，难以入眠。“摇”和“向”字包含着作者心绪沮丧、倍感寂寥、麻木浑噩状态下的时间感觉，烛光随意自在地摇摆，任凭深夜残尽到天明。如此的时间感觉，一旦酒醒回神，知自己当下之所在，自然会感到“心情懒”。上阕后两句承接“乍酒醒”而言，作者想起自己先前曾独自酌酒，心上人却不能在眼前再唱《阳关曲》以抒离别之情，只因为现在彼此“天涯”远隔。因而上阕暗示心上人曾歌《阳关曲》送别远行的作者，而此刻远在天涯海角的作者独自醉酒浇愁。驸马都尉王诜受宋神宗元丰二年(1079)苏轼乌台诗案，以及妻子(宋英宗之女)早逝两事牵连，于元丰三年被贬均州(今湖北均县)，元丰七年转徙颍州(今安徽阜阳)，宋哲宗元祐元年(1086)始被召回。本词估计是在贬谪时期作者因思念心上人而作。

下阕写年复一年的相思之苦。“云沉雨散”用巫山神女的典故，楚怀王游云梦泽的高唐时曾梦与巫山神女欢会。“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下”(战国宋玉《高唐赋序》)，“巫山云雨”多是文人寄托青楼之词。因而，结合上阕“唱阳关”之句，作者暗示其心上人乃是歌伎。作者每每独自一人凭栏幽思，不禁让东风催下思念之泪，如此年年岁岁地度过重复静止的时光，每每依旧面对黄昏孤独的庭院。“海棠开后，燕子来时，黄昏庭院”乃是含蓄地表达了一年时光之中的孤独寂寞心境，情景交融而悠远。海棠开花在四到五月，燕子年年秋去春回，“黄昏庭院”是作者思念成疾、度日如年情景的最好写照，作者深知相见无期。因而，整日只有酒醉方能麻痹自己。

全词运笔简洁，虽只用“烛影摇红”“东风泪眼”“海棠开后”“燕子来时”“黄昏庭院”等少数意象，却用情深切，颇与作者山水画中萧疏清远、烟雾迷蒙的景致有相通之处。(张伟特)

链接 郭熙的绘画理论著作《林泉高致》。郭熙(1023-1085后)是北宋中期山水画的杰出画家，他的画自成一体，好作巨幛大幅，雄健中流露出灵秀。郭熙曾将自己一生绘画的经验和理论主张进行总结，由其子郭思训整理成《林泉高致》一书。《林泉高致》是中国绘画史上一部重要的理论著作。郭熙提出了山水画“三远法”，即“高远”“平远”“深远”;主张应向自然学习取法;山水画作中要有“景外之意”“意外之妙”使观画者产生“可行”“可望”“可游”“可居”的艺术感受，这样的作品才堪称“妙品”。

郭熙的山水画名作《窠石平远图》。郭熙，字淳夫，温县(今属河南)人，是北宋中叶山水画的杰出代表。现藏于故宫博物院的《窠石平远图》是其山水画作的代表之一。据画幅左侧作者自署画幅左侧作者自署款识“元丰戊午年郭熙画”，可知此画作于北宋神宗元丰元年(1078)，是为郭熙晚年的作品。画面描绘了深秋季节平野清旷的景色，这正是郭熙最为擅长的题材。他曾在《林泉高致》中说道：“平远之色，有明有晦……平远之意，冲融而缥缥缈缈。”这种“明晦”“缥缈”的艺术境界在此画中表现得淋漓尽致。