诗词鉴赏《水龙吟①·苏轼》次韵章质夫杨花词②
次韵章质夫杨花词②
似花还似非花，也无人惜从教坠③。抛家傍路，思量却是，无情有思④。萦损柔肠⑤，困酣娇眼⑥，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起⑦。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀⑧。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎⑨。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来、不是杨花点点，是离人泪。
①水龙吟，词牌名。 ②次韵，用原作之韵，并按照原作用韵次序进行创作，称为次韵。章质夫，苏轼的朋友。 ③从教，任凭。 ④无情有思，言杨花看似无情，却自有它的愁思。思，心绪，情思。 ⑤萦，萦绕、牵念。柔肠，柳枝细长柔软，故以柔肠为喻。 ⑥困酣，困倦之极。娇眼，美人娇媚的眼睛，比喻柳叶。古人诗赋中常称初生的柳叶为柳眼。 ⑦“梦随”三句，化用唐代金昌绪《春怨》诗“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。” ⑧落红，落花。缀，连结。 ⑨萍碎，相传杨花入水化为浮萍。
这首咏物词以物拟人，写得缠绵悱恻，构思精妙，是苏词婉约风格的代表作。这词中细腻地描绘了杨花飘落的情状，也借杨花自飞自落的寂寞传递出感时伤春的幽怨之情。
上片惜杨花之飘坠。“似花还似非花”两句，说它“非花”，它却名为“杨花”，与百花同开同落，共同装点春光，送走春色;说它“似花”，它色淡无香，形态细小，隐身枝头，从不为人注目爱怜，“似花”在形，似“非花”在神。“抛家傍路”三句转入拟人手法：“无情有思”引出下面几句的内容。“萦损柔肠”三句写“思”的状态，描写杨花轻盈臃肿似美人之眼欲睁又闭，想像奇妙无比，神采飞动。“梦随风万里”三句写“思”的内容，是万里寻夫，刚停而又被莺呼起，写尽杨花轻盈飘动而无定所的神韵。
下片抒发伤春的幽怨之情。先以落红隐衬杨花，杨花“非花”，所以“不恨此花飞尽”;但杨花飞尽的季节却是春天将逝的季节，这是一种说不出的痛。“晓来雨过”而问询杨花遗踪，所看到的是，二成变成了尘土，一成变成绿萍。唯一可能承载杨花身影的是潺潺的流水，也只有这流动的春水，可以寄放诗人那寻觅的情怀，离别的惆怅。“细看来，不是杨花点点，是离人泪”，杨花之漫天飞舞，恰如游子与思妇的眼泪，纷纷扬扬，无穷无尽。也只有游子和思妇，才会在这纷飞的泪水中苦度年华!以情收束全词，深寓生命之孤独、漂泊、失落、不能自主、无可奈何之悲伤。
全词用拟人化手法，亦物亦人，通过杨花随风飘转的情景，刻画出一位梦绕魂牵、幽怨绵绵的思妇形象。构思新颖，想像丰富，在若即若离、不即不离中，将全词写得空灵飘忽，精妙绝伦，压倒古今，为咏物词的极品。
●苏轼，字子瞻，号东坡居士，北宋中期的文坛领袖。他在诗、文、词、书法等各个领域都有杰出的建树，词的艺术创造性尤为突出，表现了北宋文学的最高成就。苏词继范仲淹、欧阳修、王安石等人之后，进一步清除了晚唐五代以来的颓靡词风，‘以诗为词’，使词摆脱了作为乐曲的歌词而存在的状态，成为可以独立发展的新诗体。他与他的父亲苏洵、弟弟苏辙皆以文学名世，世称“三苏”，有《东坡全集》《东坡乐府》。
代表词作：《水调歌头·明月几时有》《江城子·十年生死两茫茫》《念奴娇·赤壁怀古》《定风坡·莫听穿林打叶声》《水龙吟·似花还似非花》《浣溪沙·簌簌衣襟落枣花》《江城子·密州出猎》等。
●水龙吟，首见于柳永咏梅之作。又名《龙吟曲》《庄椿岁》《小楼连苑》《鼓笛慢》《海天阔处》《丰年瑞》等。双调，上片十一句，押四仄韵，五十二字;下片十一句，押五仄韵，五十字，共一百零二字。用“越调”。
●“春色三分”三句是假设之辞，但假想得超凡脱俗，让人拍案称奇。苏轼曾多次使用这种将春色数量分化的写作方法：如《临江仙》之“三分春色一分愁”，《雨中花》之“不如留取，十分春态，付与明年”等。唐代诗人徐凝的诗“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”，是此类写法的更早的源头。
●错改王安石的诗：一日，苏东坡去王安石的书房乌斋去找王安石，见桌上摆着两句诗：“明月枝头叫，黄狗卧花心。”苏东坡好生质疑，觉得明月怎能在枝头叫呢?黄狗又怎么会在花心上卧呢?以为不妥。于是提笔一改，将诗句改为“明月当空照，黄狗卧花荫。”后来知道黄狗是黄狗虫卧在花心，明月是明月鸟。苏东坡才恍然大悟，知道错改了王安石的诗。
苏轼的这首《水龙吟》是和章质夫的《水龙吟》的同韵之作，后人往往将它们放在一起比勘品评。
水龙吟
章质夫
燕忙莺懒花残，正堤上、柳花飘坠。轻飞乱舞，点画青林，全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。 兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。绣床旋满，香球无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。
这首词咏杨花，以形写神，风姿秀逸。上阕写杨花飘坠轻飞，极富动态神韵，特别是歇拍“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起”几句，将杨花在“静临深院，日长门闭”后的轻飞之态，写得至为灵动。下阕虽牵涉人事，但仍以摹写杨花物态为主，不惟拟人，且略微渗入了人的情韵。从总体上，章质夫赋咏杨花，便真的在杨花的物态风神方面下足功夫。与章质夫的原唱相比，苏轼的和韵之作在不即不离中，将自己的感情隐寓其中，亦杨花亦东坡，把传统的赋物境界和人格境界打通为一。王国维在《人间词话》里说：“咏物之词，自以东坡《水龙吟》为最工。”
古诗词中有许多关于花的意象：花开代表希望、青春、人生的灿烂;花落代表凋零、失意、人生事业的挫折、惜春、对美好事物的留恋、追怀。桃花象征美人;兰代表高洁;牡丹代表富贵、美好;菊代表隐逸、高洁、脱俗、坚贞;梅代表傲雪、坚强、不屈不挠、逆境;丁香代表指愁思或情结。
细看来、不是杨花点点，是离人泪。
傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。