《忆秦娥·娄山关》歌曲赏析
在毛泽东诗词歌曲的创作热潮中，不少诗词是特别受到作曲家喜爱的，如《沁园春·雪》、《菩萨蛮·黄鹤楼》、《忆秦娥·娄山关》、《蝶恋花·答李淑一》等等。这些诗词被许许多多的作曲家谱上了各种各样的旋律，有的不下几十曲之多。在这些词义绝伦，有情有景的诗词中，音乐家们找到并寄托了他们的灵感火花与艺术情操。他们耕耘在这一片取之不尽的艺术土壤之中。在文革期间，这几乎是唯一的一块高境界高层次的艺术园地。
《忆秦娥·娄山关》，除了中央乐团田丰创作的那首合唱之外，还有一篇陆祖龙谱写的不可多得的佳作。这是一首气势磅礴但演唱难度很大的独唱曲，至今仍然是音乐院校及专业歌唱家们常常在各种重要演出场合或比赛中的保留曲目。但是也因为演唱难度较大而不能为广大群众所熟悉。
音乐写得非常戏剧性，铿锵有力的高声区发挥与柔和似水的弱声描写，使得全曲音域很宽，力度对比幅度很大。前奏开始就采用了歌声进入时的音乐主题：
在一长串音阶的带动下强烈敲响，余音尚在回荡，突然音量顿减，以柔和朦胧的中低音区奏出“长空雁叫霜晨月”时的旋律，对比度很强。随后也是军号此起彼伏的效果和由远而近急速飞奔的清脆马蹄声，越奏越强，引发出强音量的歌声：“西风烈，长空雁叫霜晨月”，乐句的旋律与前奏一模一样。“马蹄声碎，喇叭声咽”的音乐写得悲壮饱满，尤其是“声”字后的休止和“碎”字的拖腔，效果极好：
间奏仍然是急促的马啼声和军号声。
“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”与田丰的大合唱那种沉着洒脱的情绪大不相同，激动而比较有力，旋律起伏很大，第一次唱这二句在中声区，第二次在较低的声区，第三遍猛然上升到高声区，跨度很大，在
上唱出强音量的高音“从头越”。随后，歌曲的难度就压上来了，“从头越，苍山如海，残阳如血”始终在高声区演唱，第二次唱“海”字时在a2上作延长保持住音量。而后面的“残阳如血”则要求在高声区用半声演唱很宽的旋律。难度之大，在中国歌曲中屈指可数。从整曲的音乐形象来看，音乐的格调、力度、层次都十分得当，是一首极好的声乐作品。