古诗《厉鹗·秋夜听潮歌寄吴尺凫》原文赏析

城东夜月悬群木，汹汹涛声欲崩屋。披衣起坐心茫然，秋来此声年复年。壮心一和小海唱，二毛不觉盈吾颠。胸中云梦吞八九，要挽天河斟北斗。倏忽晴空风雨来，杳冥水府神灵走。时哉会见沧溟立，自是乾坤有呼吸。轩辕张乐万耳聋，洞庭天远鱼龙泣。须臾声从静里消，一蛩独语声萧萧。天明作歌寄吴子，想子中宵夜听潮。

吴焯，名尺凫，钱塘诸生，是厉鹗的同乡好友，雍正十一年(1733)卒，厉鹗有《哭吴尺凫诗》序说他“学积行修，意气高爽”，诗云：“平生一掬知交泪，杯酒相和滴到泉。”可见其为人及他们之间感情之深。吴逝世前十年，即雍正元年(1723)秋，诗人夜听钱塘潮声，感情激动，不能自已，第二天便写下这首歌寄吴，抒发了自己满怀壮心的骚动和苦闷。

全诗共分三大段，第一段四句，写潮声汹涌，彻夜难眠;第二段十句，写满怀壮心和苦闷;第三段四句，写潮声消退，有一种茫然若失之感，点题并照应前篇。全诗的精彩部分是第二大段。

“西湖烟雨浙江潮”(苏轼《观潮》)，这是杭州两大名胜奇观。生长在杭州城东的厉鹗对浙江(即今之钱塘江)的八月潮声恐怕应是“听惯不惊”了吧： “秋来此声年复年。”但此夜，作者心潮与钱潮呼应： “壮心一和小海唱。”这个“小”是孔子“登东山而小鲁”的“小”。诗云：“汹汹涛声欲崩屋。”撼天动地的潮汐，似乎要把房屋都掀倒了，比起来海啸的声势算得了什么?此时，诗人的感情与之共鸣，内心深处与之唱和，不禁热血沸腾，激起阵阵狂澜，生命也仿佛变得年轻而充满了活力，忘记了自己两鬓已早生华发： “二毛不觉盈吾颠。”潘岳《秋兴赋》序：“余春秋三十有二，始见二毛。”黑发间白，本是衰老的象征，诗人这样说，既有对老大的悲伤，也有不服老的壮心在。

“壮心”二字既是第二段也是全篇的主旨。二年前，作者乡试中举，曾驱车北上，结果求仕不逞，怏怏而归。回到家乡，只能和文友们在山水游冶和诗酒唱和中度日，但胸中的苦闷，终究难以排遣，尤其当夜深人静之际，内心的骚动便像潮汐般涌来。这，与其说诗人在静听钱塘的潮声，不如说在静听自己的心声!

这首诗最突出的特点是浪漫主义的想象和夸张，这也集中表现在第二大段。

浪漫主义的特色，在厉鹗的诗中并不多见。但今夜“激情是想象的翅膀”，诗人思绪活跃，奇想联翩，夸张是那样大胆，想象充满了神话色彩。

“胸中云梦吞八九，要挽天河斟北斗。”就是大胆的夸张。“云梦”，远古大泽名，在古代诗文中它是一个若有若无的广阔天地，被赋予了特定的美学内涵而令人神往。我们知道，青年时代“心雄万夫”的李白，就因为读司马相如的《子虚赋》，见其“大夸云梦之事，云楚有七泽，遂来观焉”。据传“云梦”之大，跨连荆楚。“胸吞云梦”，自然是夸诞之词，但从中我们才可能形象地看到诗人宏大的襟怀和追求。“天河” 即银河，诗人要以北斗七星为酒杯挹天河银浪而痛饮之，这又是何其英雄而豪迈的气概。由此，我们不禁想起陆游的诗：“要挽天河洗洛嵩!”或者张孝祥的词： “尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客!”诗人的思想感情不是同古代这些志士仁人很有相通之处吗? 至于“时哉会见沧溟立，自是乾坤有呼吸”，拿苏轼的“天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来”(《有美堂暴雨》)与之相比，同是很类似的夸张，苏诗虽然更富于才气和神韵，但生动之处未必过之。

“水府神灵”、“轩辕张乐”、“洞庭鱼龙”等句，便是富于神话色彩的想象。《庄子·天运》记黄帝“张(演奏)《咸池》之乐于洞庭之野”，并借音乐说了一番道家的玄理。黄帝即轩辕，从潮声联想到轩辕奏乐，这并不自厉鹗始。苏轼有《六月二十日夜渡海诗》说： “空余鲁吏乘桴意，粗识轩辕奏乐声。”早有先例。“鱼龙泣”，可能是暗用《战国策》上龙阳君与魏王一起钓鱼而哭泣的典故，后世谓之“前鱼”或“泣鱼”，诗文中多用以比喻失宠被遗弃的人。这两句说，在震耳的涛声中，我听不出有什么轩辕演奏的乐曲，却听到了遥远的洞庭有鱼龙的哭泣，这不是失意者同声相应的共鸣吗?需要说明的是，黄帝在古代传说中实际上是一个半神半人的形象，《战国策》的典故在这里的活用也显然基于神话的幻想。

最后一段，用“一蛩 (蟋蟀)独语声萧萧”来写涛声消失后的寂静，诗人恍然若失的情景生动可见，手法是很高的。