一更鼓儿天，
又我男征西不见回还。
早回还与奴重相见了呀!
叫了一声天，
哭了一声天，
满斗焚香祝告苍天。
老天爷保佑他早回还，
早回还，
奴把猪羊献了呀!
二更鼓儿多，
又我郎征西无奈何!
没奈何叫奴实难过了呀!
叫了一声哥，
哭了一声哥。
我想哥哥泪如梭，
泪如梭，
不敢把两脚错了呀!
三更鼓儿催，
又月照南楼奴好伤悲。
一张象牙床教奴独自睡了呀!
独守孤帏，
又南来孤雁，
一声一声催。
雁儿你落下来，
奴与你成双对了呀!
四更鼓儿生，
又我郎征西在路径。
在路径，
叫奴身怀孕了呀，
你好狠心!
又是男是女早离了娘的身。
山高路又远，
谁人捎书信了呀!
五更鼓儿发，
又梦儿里梦见我的冤家。
手搀手说了几句衷肠话了呀!
梦里梦见他，
又架上金鸡叫喳喳，
惊醒来忽听见人说话了呀!
……
——郑振铎《中国俗文学史》
《西调鼓儿天》见于《时尚南北雅调万花小曲》，刊行于清朝乾隆年间。在满族民歌中，与《十二月之歌》等，都是“附之于地方小调填词而就的。”(见《中国少数民族文学作品选》第一分册第213页)
这篇诗歌的整个情节是这样：女抒情主人公的丈夫从军征西去了，她在家中万般思恋，从夜晚到白天， 日子难捱。丈夫托人前来看望，她表示在家“守贞节不与旁人笑”，不“扫他的兴”。来人走后，她又陷入如饥似渴的思恋以及由此带来的痛苦之中。正当思恋不已之际，丈夫忽然回来，情欲与爱意遂获得大和谐。
与《十二月之歌》一样，这篇诗歌也是以情感的真实见长，但它较《十二月之歌》又更见热烈、裸赤。这种特点，从入选的这一部分诗歌也可以见到。抒情女主人公独处孤帏，身边无人，故坦露情性毫无顾忌。从一更到五更，一更一段咏叹，皆发之她的肺腑。此其中，有叫有哭，有呻有唤，有怨有梦，任乎自然，尽情渲泄。求助苍天则虔诚焚香，许以猪羊;恋情难遏则放浪形骸：“叫了一声哥，哭了一声哥，我想我哥泪如梭”，情欲难奈，听孤雁长鸣就念叨着：“雁儿你落下来，奴与你成双对了呀。”如此等等，无拘无束。
在毫无顾忌地渲泄真情性的过程中，抒情女主人公的精神世界也就和盘托出。这个少妇恋情如炽、情欲旺盛而又自愿接受封建礼教的规范，她的矛盾和痛苦都是由这三个方面的结合而派生出来。三个方面之中，对丈夫的思恋又占着主导和支配地位。从一更焚香祷苍天到二更叫着“实难过”，从三更情欲的骚动到四更怨男“好狠心”，最后到梦中与男相见，都不离这份恋情。由于这份恋情，她努力克制猖狂的情欲，自觉服从封建礼教的要求，诗歌中所谓“不敢把两脚错”，就是表示自尊自重，不做对不起丈夫和不符合礼教要求的事情。当然，我们并不赞赏这个女性，只是怀着些同情。我们感兴趣的是，诗歌在刻划这个女性的抒情形象时不是把她理性化，而是以全部的率真性还她情、理、欲的本来面目，从而能给人以炽热的生命感知。似这般大胆创造，实非封建礼教禁锢了头脑的冬烘先生所敢为。或许由于这个缘故，郑振铎在《中国俗文学史》中曾认为：《西调鼓儿天》“是‘一套’咏思妇的最好的篇什。”
另外，诗歌中反复出现的“又”，无实际意义，只是为了曲调的配备而设; “了呀”，系语助词，有利于加重语气，以强化所要表达的感情; “早回还”、 “泪如梭”、 “在路径”等几处重复， “叫了一声天，哭了一声天”、 “叫了一声哥，哭了一声哥”等几处齐整的对仗，都既适于歌唱又较好地适应了情感表达的需要。