《西厢记》鉴赏辞典·第四本·草桥店梦莺莺杂剧·第四折

[末引仆骑马上，开]离了蒲东早三十里也。兀的前面是草桥，店里宿一宵，明日赶早行。这马百般儿不肯走：行色一鞭催去马，羁愁万斛引新诗。

【双调·新水令】望蒲东萧寺暮云遮，惨离情半林黄叶。马迟人意懒，风急雁行斜。离恨重叠，破题儿第一夜。

想着昨日受用，谁知今日凄凉?

【步步娇】昨夜个翠被香浓薰兰麝，欹珊枕把身躯儿趄。脸儿厮揾者，仔细端详，可憎的别。铺云鬓玉梳斜，恰便似半吐初生月。

早到也，店小二哥那里?〔小二哥上，云〕官人，俺这头房里下。〔末云〕琴童接了马者!点上灯，我诸般不要吃，则要睡些儿。〔仆云〕小人也辛苦，待歇息也。

〔在床前打铺做睡科〕〔末云〕今夜甚睡得到我眼里来也!

【落梅风】旅馆欹单枕，秋蛩鸣四野，助人愁的是纸窗儿风裂。乍孤眠被儿薄又怯，冷清清几时温热!

〔末睡科〕〔旦上，云〕长亭畔别了张生，好生放不下。老夫人和梅香都睡了，我私奔出城，赶上和他同去。

【乔木查】走荒郊旷野，把不住心娇怯，喘吁吁难将两气接。疾忙赶上者，打草惊蛇。

【搅筝琶】他把我心肠扯，因此不避路途赊。瞒过俺能拘管的夫人，稳住俺厮齐攒的侍妾。想着他临上马痛伤嗟，哭得我也似痴呆。不是我心邪，自别离已后，到西日初斜，愁得来陡峻，瘦得来唓嗻。则离得半个日头，却早又宽掩过翠裙三四褶，谁曾经这般磨灭?

【锦上花】有限姻缘，方才宁贴;无奈功名，使人离缺。害不了的愁怀，恰才觉些;撇不下的相思，如今又也。

【幺篇】清霜净碧波，白露下黄叶。下下高高，道路凹折;四野风来，左右乱踅。我这里奔驰，他何处困歇?

【清江引】呆答孩店房儿里没话说，闷对如年夜。暮雨催寒蛩，晓风吹残月，今宵酒醒何处也?

〔旦云〕在这个店儿里，不免敲门。〔末云〕谁敲门哩?是一个女人的声音，我且开门看咱，这早晚是谁?

【庆宣和】是人呵疾忙快分说，是鬼呵合速灭。〔旦云〕是我。老夫人睡了，想你去了呵，几时再得见，特来和你同去。〔末唱〕听说罢将香罗袖儿拽，却原来是姐姐、姐姐。难得小姐的心勤!

【乔牌儿】你是为人须为彻，将衣袂不藉。绣鞋儿被露水泥沾惹，脚心儿管踏破也。

〔旦云〕我为足下呵，顾不得迢递。〔旦唧唧了〕〔旦唱〕

【甜水令】想着你废寝忘餐，香消玉减，花开花谢，犹自觉争些;便枕冷衾寒，凤只鸾孤，月圆云遮，寻思来有甚伤嗟。

【折桂令】想人生最苦离别，可怜见千里关山，独自跋涉。似这般割肚牵肠，倒不如义断恩绝。虽然是一时间花残月缺，休猜做瓶坠簪折。不恋豪杰，不羡骄奢;自愿的生则同衾，死则同穴。

[外净一行扮卒子上，叫云]恰才见一女子渡河，不知那里去了?打起火把者，分明见他走在这店中去也。将出来!将出来![末云]却怎了?[旦云]你近后，我自开门对他说。

【水仙子】硬围着普救寺下锹钁，强当住咽喉仗剑钺。贼心肠馋眼脑天生得劣。[卒子云]你是谁家女子，夤夜渡河?[旦唱]休言语，靠后些!杜将军你知道他是英杰，觑一觑着你为了醯酱，指一指教你化做血。骑着匹白马来也。

[卒子抢旦下][末惊觉云]呀，原来却是梦里。且将门儿推开看。只见一天露气，满地霜华，晓星初上，残月犹明。“无端燕鹊高枝上，一枕鸳鸯梦不成。”

【雁儿落】绿依依墙高柳半遮，静悄悄门掩清秋夜，疏剌剌林梢落叶风，昏惨惨云际穿窗月。

【得胜令】惊觉我的是颤巍巍竹影走龙蛇，虚飘飘庄周梦蝴蝶，絮叨叨促织儿无休歇，韵悠悠砧声儿不断绝。痛煞煞伤别，急煎煎好梦儿应难舍;冷清清的咨嗟，娇滴滴玉人儿何处也!

[仆云]天明也。咱早行一程儿，前面打火去。[末云]店小二哥，还你房钱，鞴了马者。

【鸳鸯煞】柳丝长咫尺情牵惹，水声幽仿佛人呜咽。斜月残灯，半明不灭。畅道是旧恨连绵，新愁郁结;别恨离愁，满肺腑难淘泻。除纸笔代喉舌，千种相思对谁说。[并下]

【络丝娘煞尾】都则为一官半职，阻隔得千山万水。

鞚

题目	小红娘成好事	老夫人问私情
正名	短长亭斟别酒	草桥店梦莺莺

《西厢记》这折“惊梦”之戏(又叫做“草桥惊梦”)，古人大都评价很高;今人则颇有歧议。兹分述如下：

先说古人。诚如金圣叹所云：“旧时人读《西厢记》，至前十五章既尽，忽见其第十六章乃作‘惊梦’之文，便拍案叫绝，以为一篇大文，如此收束，正使烟波渺然无尽。”金氏说得虽很概括却嫌含糊。写有《红梨记》《一文钱》等戏曲史上名著的明代著名戏曲家兼评论家徐复祚就说得较肯切：“且《西厢》之妙，正在于‘草桥’一梦，似假疑真，乍离乍合，情尽而意无穷……。”对这折戏，从表现手法到情致风貌，都作了较中肯的评赞。还有值得重视的，是明代徐文长批点而标名《重刻订正元本批点画意北西厢》的书，其中附录了《骆金乡与徐文长论〈草桥惊梦〉篇》的通信(参见蒋星煜《西厢记考证》第95页)，信内载有颇为精湛的评析，如骆金乡说“草桥惊梦”有三种特色：“第一段如孤鸿别鹤，落寞凄怆”;“第二段如牛鬼蛇神，虚荒诞幻”;“第三段如梦蝶初回，晨鸡乍觉。不胜其惊、怨、悲、愁也”。以狂放狷介自许的徐文长，对骆金乡之论也恳切赞许，并热忱地写了回信。

再说现代人对这折戏的歧议。有人认为：“《西厢记》‘酬简’以后，有情人已成眷属，冲突已经解决，战斗目标已经达到，戏已经完了”，所以这“惊梦”之戏已无必要。这论点理所当然地受到人们的有力辩驳。在现代的戏剧论坛上，更多的则是对本折戏的热情赞赏。如：“‘惊梦’是一个美丽生动的想象，它同《梁山伯与祝英台》中的化蝶，同是人民对青年男女恋爱自由的颂赞”，它“显示着莺莺在个性上的解放”，“性格上的矛盾有了统一：开朗勇敢克制了羞涩端静，战胜了潜在的封建道德意识”;“‘惊梦’给当时被封建礼教、封建婚姻制度压迫下的妇女指出了一条道路——把梦境的想象实现!”有人在赞赏之余还“在‘惊梦’之后加上了莺莺的私奔”。这种紧接惊梦的“私奔”情节，在国内乃至国外均曾正式演出过。对此，人们又有争论。有人说，梦中私奔并不富有斗争意义，“梦醒后的悲剧并不能满足今天观众的要求”，“劳动人民是不喜欢这一套的”。(以上均见《元明清戏曲研究论文集》，作家出版社1957年版)究竟是以今人的好恶去取舍古人的作品，还是以历史唯物主义精神去科学地评鉴古人作品的长短得失?毋须赘述。

这折“惊梦”之戏，实分为旅途感怀、梦境抒情和觉后吟愁三大段。

一、旅途感怀

张生的开场白，简洁地交代了离别莺莺后的行程经过和将歇地点，随后故用一句“这马儿百般不肯走”，仿佛马儿也知依恋故土亲人而满怀悒郁离愁，从而借物喻人、以物象征，集中地勾勒了行程的凄凉之状，含蓄地点染了旅程中主人公的酸楚心情。随后吟诵了一联对偶句(大意)：举鞭催马观看旅途的风景，含愁饮恨引发新诗来遣兴。——以此导入了对旅途感怀的具体描叙。

先叙所观之景：〔新水令〕旅途中频频回首，那莺莺所在的普救寺已被暮云遮蔽;沿路的枯树叶伴随离愁之人而纷纷飘飞;耳畔只有瑟瑟秋风呼啸而过，眼前只见畏寒的鸿雁队队南行。因为离恨重重，所以呵，马儿行步迟，人儿心意懒，……。曲终突出“破题儿第一夜”，这就由眼前的“行色”，自然地勾起未来的想象，因为日有所思则夜有所梦，也就为即将出现梦境而预示了信息。故而古人于此评曰：“此入梦之因也。”

景偕情出，情藉景生。作品接着通过[步步娇]曲词的演唱，描叙旅途寒夜之境，主人公念念不忘的是“昨夜个”跟心上人莺莺在一起软玉温馨的情爱生活，突出地描绘了莺莺的美好形象：云鬓斜插玉梳时，明媚秀丽的面庞正好象云端露出的半轮皓月。这皓月般皎洁的容貌，透露了张生潜意识中“欢欣之夜”的回顾，跟“破题儿第一夜”前后呼应，所以，古人于此评曰：“此入梦之缘也。”从而为进入梦境提供了戏剧逻辑。

由于“马迟人意懒”，“离恨”感“凄凉”，所以，张生一入客店，就自然而然地说道困倦欲睡。可是，王实甫深通戏剧的辩证法，偏又写张生不立即入睡，而是深深地叹息着“今夜甚睡得到我眼里来也”![落梅风]曲词演示了张生失眠中的环境与心境：寂寞的旅馆里别无所闻，只有“秋蛩(蟋蟀)”在断续地发出单调的鸣声，只有冷风吹着纸窗儿使人添愁增恨;孤身难眠呵薄被畏寒，……使旅途倦客更为委顿而提不起精神。(于是，这“孤鸿别鹤，落寞凄怆”的张生，也就身不由己地进入了梦乡。)

二、梦境抒情

进入梦境，以莺莺为主而莺、张对唱，两人意态缠绵而情词悠扬。在这似幻如真、亦悲亦喜的特殊意境中，将人物性格展现得更丰满、更动人。

[乔木查]曲词首先形象地展示了女主人公独自在荒郊旷野匆匆奔走的苦况：娇嫩的女性心理憋不住胆怯心慌，稚弱的女性身体被累得喘吁吁上气不接下气……。这确是相府千金、闺阁弱秀莺莺小姐的真实写照。末句“打草惊蛇”云云，意思是赶快追上张生啊，不要惊动了别人。跟上折戏中莺莺的叛逆心理相联系，进而展示了莺莺勇敢、泼辣而又温柔、善良的美好个性，使人物性格的发展与深化，显得真切而自然。《董西厢》写莺莺带同红娘一起奔至张生旅店，却无红娘的任何活动。稍加比较，就可见以《西厢记》如此安排为妙。这样，更符合生活典型化和艺术集中性的要求，更便于突出主角莺莺的独特个性。

[搅筝琶]曲词，回叙了女主人公不畏艰险、不避路远而勇于奔走的原由：新婚绸缪、情浓意洽的恩爱夫妻难分难舍;亲人之念和相思之苦进而转化成一股热力，驱使自己本着有情有理的清醒意识，自觉地奋勇奔行，绝“不是我心邪”——绝不是我胡思乱想或心性歪邪!这里，剧作家舒展艺术笔触，由勾画人物外在形态，直至描绘人物心灵隐秘，都达到优美臻妙的境界。

明代的屠隆在《新刊合并王实甫西厢记》的校订序言中说：“[搅筝琶]则混增五句。”他断句有误，实际上此曲按曲谱的字数定格只增加了四句，即“自别离已后，……瘦得来唓嗻。”万历初年金在衡的《西厢正讹》删掉了这四句。明代大曲家王骥德援引白朴在《梧桐雨》中亦破格地增加四句的例子，讥讽了金在衡等人拘泥格律是“小儿强作解事”;汇锦堂刻汤、李、徐三先生合评本《西厢记》和闵遇五校刻的《西厢会真传》，其[搅筝琶]都有此四句，并都有同样的眉批：“此曲比元调多‘自别离已后’以下四句，变体也”;清初戏曲家李玉《北词广正谱》对[搅筝琶]进而注明“此章亦句字不拘，可以增损”。(参见蒋星煜《西厢记考证》第112—113页)深通艺术规律的剧作家，敢于在必要处突破藩篱，以求更好地刻画形象;有识之士的剧评家，懂得“可以增损”的审美规则而予以首肯，可见，古人对上述四句能否并存的争论，对后人也有启发意义。

[锦上花]曲词，是梦境中莺莺抒情演唱的主题歌。特别是“无奈功名，使人离缺”的悲愤之音，更可谓整个梦境之歌的主旋律。它把儿女情长升华到反对传统观念的高度，使梦境“相思”的内蕴，具有鄙弃庸俗势利的高洁精神，使莺、张这对“有情人”迸发出民主的思想火花，从而让观众在悲悒氛围中感受到铮铮有力的启悟和鼓舞。

[幺篇]与[清江引]等曲词，进一步渲染了痛别后两人各自在落寞凄怆中的相思之苦，语言上虽与前面有些重复，而感情气氛却更浓烈。

由于莺莺的敲门声惊醒了忧思恍惚的张生，张生于睡意朦胧中以[庆宣和]唱道：“是人呵……，是鬼呵……”;中间交织着莺莺诉说来由的道白。这种曲白相生、有机组合的形式，强化了舞台的戏剧情味，增添了梦境的幽幻气息。

[乔牌儿]以质朴恳挚的语言，轻快流畅的节奏，将抽象概括与形象描绘结合起来，生动地表达了张生对莺莺的感激之情。跟刚才[乔木查]曲词相对应，使莺莺执着于爱情而不畏艰辛的勇敢形象更为鲜明，并合情入理地引发出莺莺下面两曲的演唱。

莺莺先以[甜水令]铺写相思之苦，以至“香消玉减”(面容消瘦、身心憔悴);旋接又来个转折与递升：虽然“香消玉减”，却还“犹自觉争些”(一作“犹自较争些”。意即自己还觉得不够;还自感差些——还不算太痛苦);即使衾寒人单、落寞独处，想来也没什么可嗟叹的;(潜台词是：还有更痛苦的在后头!)进而为下一曲“人生最苦(是)离别”巧作垫衬。

[折桂令]曲词是这折戏最堪称赏的最佳曲词。开头一句“想人生最苦离别”，深沉悲切地揭示了这场缠绵梦境的个中真谛;紧接着以自诉自己不畏千里关山之遥远艰险而独自跋涉，既鲜明地申足了离别之苦的具体内涵，又生动地展示了莺莺不畏艰苦的挚情和勇敢。随后却又反宕一下，“似这般割肚牵肠(喻离别之苦难以忍受)，倒不如义断恩绝”，仿佛因离别太苦而对爱情有所悔恨似的;但真正的命意却不是悔恨，而是为了再反衬下面的内心激情：决不肯拆散咱这恩爱夫妻!——“虽然是一时间花残月缺(喻好夫妻暂时被强行分离，犹如花被摧残、月被云遮)，休猜做瓶坠簪折(不要以为好夫妻就彻底破裂)!”言下之意是：张生呵，你对咱们美好婚姻要坚定信心!因为我“不恋豪杰，不羡骄奢;自愿的生则同衾，死则同穴”!这几句掷地作金石之声的豪爽语言，生动有力地展现出莺莺不图虚名、不慕富贵、忠于爱情、生死不渝的美好品性和思想光辉，使崔张的自由爱情和自主婚姻，摆脱了才子佳人离愁别绪的老调，荡涤了市俗社会“夫荣妻贵”的封建尘垢，吹响了背弃传统观念、斥黜门阀婚姻的战斗号角。显然，这场“梦境抒情”戏的风貌格调，远非骆金乡“牛鬼蛇神，虚荒诞幻”所能概括得了。曲词不事雕饰，不假渲染;浅语如珠，流转自然;几曾转折反衬，益显顿挫之美。

有了方才莺莺闪射出战斗火花的勇敢表演，随即刻画莺莺英姿飒爽地威慑强徒、智退贼卒，这番舞台形象就显得生发自然、推进合理，且能使观众在谐调的戏剧节奏中感到耳目一新，顿增兴味。金圣叹在“卒子”上场追寻莺莺时，硬将剧情改篡为张生叫“小姐，你靠后些，我自与他说话”，并让“莺莺”下场回避。他不知这样改既不符合张生迂拙拘谨的秉性，又不能体现莺莺勇作抗争的神貌;而且，金圣叹还作茧自缚，他写张生一见卒子首先就是“惊”惧的表现，继而又是“却怎生了也”的思葸之态，如此懦弱书生，如何能智勇双全地喝退贼兵?金圣叹在本折中又妄言什么“北曲从无两人互唱之例”，而将若干原为莺莺在场上面对观众的唱曲，硬改为张生从幕后听来的“内唱”之音，实在是他不懂艺术该突破藩篱而勇于创新的可笑之举。

三、觉后吟愁

张生“惊觉”后，痛感“一枕鸳鸯梦不成”。以“鸳鸯”代指性爱，显得含蓄、优美而有情致;并因此而自然地引发出情切切、意绵绵的吟咏。他所演唱的〔雁儿落〕〔得胜令〕两曲，着意先由远而近地铺陈染有悲愁色彩的客观之境，再由客观之境逐渐导入愁绪难遣的主观之情。请看：旅店周围是，绿柳高墙，门掩清秋，疏林落叶，昏云惨月，一切都沉浸于静谧之中;寒窗内外是，竹影参差，蝶梦依稀，促织絮语，砧声韵悠……。如此寂寥之境，怎能不叫多情善感且又沉溺于爱河的青年才子兴叹生愁?

张生将要叹什么、愁什么呢?诗人融情蕴理地将自己的思绪集中到一个中心——莺莺身上，叹愁那伫立在自己心灵中的“娇滴滴玉人儿何处也!”随后穿插仆人跟张生的小段对白，使戏情略为一顿一扬而有所转进;接着，通过〔鸳鸯煞〕曲词的演唱，让主角集中地吟咏着恩爱夫妻横遭拆散的“别恨离愁”，以弥漫舞台的愁音愁韵，表达了对封建礼教与门阀婚姻制度的悲愤控诉。结末一句“除纸笔代喉舌，千种相思对谁说”，既归结了自佛殿奇逢、惊艳生情直至草桥惊梦以来的“千种相思”，又由这“相思”缠绵难解难分，而导致了后文以“纸笔代喉舌”，寄书报捷、托物缄愁的若干戏情，使观众感到“愁”中有所向往，“愁”后有所拓进，因而它是这场惊梦好戏的精彩之结。仅以此句而言，可见《西厢记》并非至此煞笔。在人物下场以后，剧作家还缀以[络丝娘煞尾]曲词的演唱，深沉悲慨地叹恨着“都则为一官半职，阻隔得千山万水”——进一步揭示了夫人逼试所酿成的尖锐矛盾，昭示了莺、张抗争的深刻内蕴，并预示了其后“争婚”与“荣归”的戏剧新冲突。也许正是基于此因，一些明刊本的《西厢记》曾引用“唐子畏云”的评赞，称赏《西厢记》这折“草桥惊梦”是一部“小《西厢》”，可见本折戏的高度概括性和卓越艺术性。《董西厢》写张生于梦境与莺莺相见时，既无莺莺的大段抒情，亦无跌宕起伏的引人情节，只有“生携莺手归寝;未及解衣，闻群犬吠门”，很快就被惊醒而“撒然觉来”。除了透露张生的性感冲动，别无什么情韵，亦无什么美感，更不见对封建伦理和功名观念的勇敢否定。

总之，这场“惊梦”，是张生对莺莺深切思念的心理反映;同时，也是承接上折“哭宴”中“知他今宵宿在那里?有梦也难寻觅”的情节，深入一层描写与揭示莺莺内心的苦楚。在这里，作者巧妙地运用易于启发人们联想的梦境，描写离愁别思，揭示与传达了张生、莺莺两位戏剧主角的心理活动，一方面写梦中送别，发展了“哭宴”所展示的离情别绪;一方面写莺莺梦里私奔，飞跃与发展了莺莺的性格，使她彻底地冲破了封建礼教与婚姻制度的精神羁绊。梦境、别情，凄惋、悲切，犹如狂澜巨卷，海天一色，将剧情发展推向了最高潮。同时，莺、张思想、性格的发展，构成了他们后期性格的贯穿动作，这就为大潮过后的余波，如张生捎书，莺莺寄物，郑恒争婚，夫人再悔，双方矢志如一，终于喜庆团圆等伏下了感情的涟漪。由此可知，“前人谓《西厢》至此已完，后为续尾，殊不可信”(《中国十大喜剧集》139页)，言之成理。