《张可久·百字令》原文赏析

春日湖上

扣舷惊笑，想当年行乐，绿朝红暮。曲院题诗人去远，别换一番歌舞。鸥占凉波，莺巢小树，船阁鸳鸯浦。画桥疏柳，风流不似张绪。

闲问苏小楼前，夕阳花外，归燕曾来否? 古井香泉秋菊冷，坡后神仙何许? 醉眼观天，狂歌喝月，夜唤西林渡。穿云笛响，背人老鹤飞去。

作者久任杭州路吏、首领官，所以题咏或游赏西湖的作品很多。春天是西湖最清丽明媚的季节，这一类词曲也相应地占了大比数，词除了这首以外，还有《人月圆·春日湖上》、《春晚次韵》等，散曲就更多了。这首《百字令》(《念奴娇》的别名)文采斐然，情调爽朗豪放，与上面介绍的一首风格截然不同。

起调从追忆引入，首句开宗明义，引出上阕，“扣舷”点明湖上，“惊笑”概括过去。惊的是人事沧桑、风流云散;笑的是当年寻欢作乐的生活，含有自嘲的意味。“拚余生诗酒消磨” (《水仙子·西湖秋夜》) 的狂放背后，心情其实是郁结的。汉杨恽《报孙会宗书》说：“人生行乐耳，须富贵何时! ” “行乐”就成了失意文士自我解脱的口号。张可久《红绣鞋·湖上》：“无是无非心事，不寒不暖花时，妆点西湖似西施。控青丝玉面马，歌金缕粉团儿，信人生行乐耳! ”又如《燕引雏·西湖春晚》说：“系吟船，西湖日日醉花边。”这大概是“当年行乐”的写照。

“绿朝红暮”本来是花姿柳态的描写，这里借喻朝朝酒绿、夜夜灯红的行乐生活。“曲院”是酿酒的地方，这里用为酒家; 当年一伙儿在酒家酒吟诗的人都远去了，舞鬟歌妓也新人换了旧人，正如他在《水仙子·春晚》说的：“水流云散人空恋，伤心思去年。”同是感旧的惆怅。

紧接着，作者又宕开一笔，融景入情，深化了怀旧的情绪： 冷清的湖面成了白鸥的世界，莺儿静悄悄的栖宿在小树上，画舫阁在鸳鸯群集的水边，连桥边的嫩柳也失掉往日的绰约风姿了! 《南史·张绪传》：“绪吐纳风流，听者皆忘饥疲。…刘悛之为益州，献蜀柳数株，枝条甚长，状若丝缕。时旧宫芳林苑始成，武帝以植于太昌灵和殿前，常赏玩咨嗟，曰：‘此杨柳风流可爱，似张绪当年时。’ ”因此，以张绪比喻杨柳便成了一个文学典故。张可久善于融化唐诗、宋词入曲，提高了散曲的雅化程度，这里融化史传原文入词，也很浑成。

下阕承上一气呵成，古事、今情打成一片。数西湖历史的风流人物，最脍炙人口的当然推苏小小和苏东坡，能使湖山生色。回首旧游，固然令人伤感，登临怀古，也够人荡气回肠。苏小小是南齐 (479—501) 时钱塘女歌者，乐府古辞《苏小小歌》：“我乘油壁车， 郎骑青骢马; 何处结同心，西陵松柏下。”白居易《和春深》诗：“杭州苏小小，人道最夭斜。”又有《柳枝词》写苏小小，李贺、温庭筠等也有《苏小小歌》，可见苏小小在文学里流传很盛。将燕子和人连结，化无情为有情，是诗歌常用的手法，“闲问苏小楼前，夕阳花外，归燕曾来否”三句，与辛弃疾《念奴娇·书东流村壁》的“楼空人去，旧游飞燕能说”异曲同工，但意旨比较含蓄，“夕阳花外”是加倍。

苏轼别号东坡，才华纵横，性情洒脱，人品清高，不像尘俗中人，所以宋代仰慕他的人称他为“苏仙”、“翰苑神仙”; 后世称“坡仙”，如元好问《奚官牧马图息轩画》诗：“奚官有知应解笑，世无坡仙谁赏音。”元初安南王陈益稷诗：“赤壁冷烟销魏卒，黄州淡月照坡仙。”诗话、词话里称“坡仙”的更多了，甚至因他长了一把大胡子，也有人称“髯仙”。把东坡称为“坡公”或简称一个“坡”字的也很普遍，因为他名气实在太大，不容易被误会的。西湖和东坡的名字是分不开的，他两次在杭州做官，初任通判，再来是太守，西湖留下许多诗词，添了不少武林佳话。“古井”二句就是因东坡而发的思古幽情。“古井”指龙井，东坡有诗四首;杭州多名泉，泉水寒冷甘芳，故称“香泉”，如虎跑泉、杯泉等都是他游赏所及，而孤山南边的六一泉还是他命名的呢。元李有《古杭杂记》说西湖三贤堂有人题诗壁上：“和靖、东坡、白乐天，三人秋菊荐寒泉。” 比喻他们品格清高，像秋天的菊花浸在清寒的泉水里。词中的“秋菊”也是这个意思。“坡后神仙何许”，是慨叹坡(东坡) 以后哪里有这样神仙般的人物呢?想起坡仙，作者不禁逸兴遄飞，思路一转，揭起下文。“醉眼观天”，意态豪迈;“狂歌喝月”用李贺《秦王饮酒》诗“酒酣喝月使倒行”句，是不要月落，希望时光留停，可以尽兴欢畅，与上阕的“行乐”前后呼应。“夜唤西林渡”虽与起调的“扣舷”时间不同，一夜一昼，但同样点明“湖上”，也有互相呼应的效果。结拍又宕开一笔，在宁静的夜里，笛声响彻云霄，使孤山上带点灵气的“老鹤”也暗地高飞了; 这又不着痕迹地联想到西湖的另一高人雅士——“梅妻鹤子”的林和靖，写来若即若离，收笔戛然而止，韵味深长。

全词声调清越，字句雅健，亦雄放，亦苍凉，在元词中不失为佳作。我国文学史上，不止工于一体的人很多，只因某一体特别突出，其余便渐渐不被注意甚至被遗忘了。张可久词被散曲所掩就是一个好例子，这是研究古典文学必须留意的问题。