词·张炎词《高阳台·西湖春感》原文|注释|译文|翻译|鉴赏
接叶巢莺，平波卷絮，断桥斜日归船。能几番游?看花又是明年。东风且伴蔷薇住，到蔷薇、春已堪怜。更凄然，万绿西泠，一抹荒烟。当年燕子知何处?但苔深韦曲，草暗斜川。见说新愁，如今也到鸥边。无心再续笙歌梦，掩重门、浅醉闲眠。莫开帘，怕见飞花，怕听啼鹃。
(据《彊村丛书》本《山中白云词》，下同)
张炎(1248—1314)，字叔夏，号玉田、乐笑翁，原籍陕西凤翔，后寓居杭州。年轻时为世家贵胄，曾在西湖笙歌丛中飞花醉月。宋亡后，流落南北，穷愁以终。其词注重格律，以婉丽为宗，属周邦彦、姜夔一派。
这首《高阳台》写“西湖春感”，从花事的盛衰说到人世的兴亡，实有其双层含义，既伤春尽，又悼亡国，二者兼并，不胜哀感。但这些内容词中并不直说，而是赋情宛转，用语蕴藉，把内心的伤感重重裹住，又把蕴藏的信息丝丝透出，不流于浅露，亦不伤于晦涩。
上片是故地重游的湖边志感。“接叶巢莺，平波卷絮”皆春深景象。“接叶”与后面的“万绿”相互呼应，“平波卷絮”又带出了溶溶漾漾的湖水与微风吹拂的湖柳，确是暮春湖上的绝胜画面。而且“接叶”为双声，“平波”为叠韵，音律和谐。从张炎学词的陆辅之作《词旨》一书，即把这起首二句列为“奇对”。“能几番游?看花又是明年。”除了说今番花尽，还令人有来日无多、人寿几何之慨，隐藏于背后的则是深深的人生枨触。“东风且伴”二句，句法上有吞吐开阖之致。沈祥龙《论词随笔》认为“下句即从上句转出，而意更深远”。盖上句欲留春住，下句转说“春已堪怜”，不是“欲留无计”，而是“留得也应无益”了，说得十分凄楚。“更凄然”三句是过片。张炎《词源》主张过片是一词的意脉，“最是过片不要断了曲意，须要承上接下。”此词“万绿西泠”上结春色已尽，“一抹荒烟”下启人世衰败，承上接下，转折自然，用语也很精警，这三句合在一起，其景象亦如杜甫《春望》所说的“国破山河在，城春草木深”。透露出亡国信息。
下片即承“一抹荒烟”而来，由湖边春尽转入人间换世。“当年燕子”乃用刘禹锡“旧时王谢堂前燕”诗意，暗示易代之际的沧桑之变。张炎本为循王张俊后裔，南宋时也属于“王谢子弟”，对于“当年燕子归何处”，自然感慨尤深。“苔深”、“草暗”，意为繁华尽歇，满目荒芜，作为南宋故都的临安此时犹如一座芜城。“韦曲”为唐时长安胜地，“斜川”见于陶诗，两地一北一南，在此皆借指临安。刘永济《微睇室说词》则谓“此以古地寓南北沧桑”，故有“苔深”、“草暗”之语，可备一说。“见说新愁”二句，用笔又从人间转到世外，说湖边鸥鹭也都为人世之变不胜愁苦。这是借“鸥愁”以说“人愁”，是逼进一层的写法，令人感到”愁满人间”了。“无心再续”二句，以“笙歌梦”喻前朝旧事，见出今昔盛衰。“掩重门”并非仅为伤春，而意在避世避愁。湖上花尽，故都凋残，满目伤感，只能闭户不出了。“浅醉闲眠”，似乎说得轻淡，而情实哀苦。然而门内帘外，飞花啼鹃，同样怵目惊心，无可摆脱，实在“无地可避愁”了。这首词先从湖上写到城里，再由重门进入帘内，一层进于一层，作者的愁思也一层深于一层。最后写到的飞花啼鹃，也不过是引愁之物，愁思之本源更在于作者的内心，所谓“忧从中来，不可断绝”。这就是张炎此词的“春感”，需要读者细心体会。张炎作词，往往求深求曲，避开正面，不犯本位，敛气藏锋，转用侧笔，而用笔愈转，用意愈深，这在这首词里都有所表现，值得借鉴。